作者：風岑
既然有人問我新詩如何創作的問題，那麼小弟就在此獻醜，除了回答朋友的問題外，也在此跟大家分享，新詩的寫作究竟是怎麼一回事，也順便回憶這幾年的創作經驗。
首先新詩入門篇，就如同某教授講得不就是"換句話說，見好就收"嗎?
只是沒舉例子似乎也讓大家摸不著頭腦
其實詩就在我們生活當中，例如以前某知名飲料廣告"以詩與春光佐茶"，瞧!這是多麼得有詩意(自HIGH中)，但說真的，詩－在現代生活中，無處不在，像以前新聞裡，那時中東戰爭方殷，有名男童，成了砲火下的餌食，受了傷，送到醫院，而有位記者問他說，你現在多痛?(雖然這問題真的欠揍)，不過這男童因為在極為痛楚下，給了超人意料之外的回答，他說:「一座山都容不下我的痛」。這名男童不是什麼詩人，可他說出句子是詩確實無誤。而詩在生活周遭可見有幾個地方
如：競選文宣－－給臺灣一個救生圈
流行歌曲－－孟庭瑋的「空中有朵宇宙的雲」
廣告－－Konika軟片的「它捉得住我」
及平常說話有時也令人驚艷－－「眼睛藏在褲袋中」
入門篇參考文獻－－新詩創作與教學
看了上述的例子之後，大概就知道什麼叫換句話說了吧？還不知道，下面再三句？
「我在操場拉著風箏奔跑」
換句話說改成
「風箏帶著我奔跑」
進而變成
「我拉著天空奔跑」
然而，若有人點進去看教授（他是我 高中 老師的指導教授）的文章，大概就知道我省略了一個步驟叫「見好就說」，然而見好就說，這並非這麼容易，這考驗著身為人的觀察能力及聯想力，不然為什麼無法人人成為好的作家或文學家？這就在於好的文學家及作家，察人所未能察，文學家所看到的世界通常為人所忽略。
例如：杜甫寫的千古名句「路有凍死骨」，這不在於他悲天憫人的情懷，換作是當時的尋常人物，每天處在戰亂的日子裡，也覺得是司空見慣，而不覺得奇怪；而詩中的另一名句「朱門酒肉臭」，兩句一起，型成強烈的對比，強烈的藝術風格，甚至要說這首詩是一幅畫也不為過。為什麼在杜甫之前沒人寫出來？原因就在於觀察功夫的差別，是因為他察人所未察，看的世界與平常人不一樣，所以杜甫才會時時感時傷事。
然而觀察的工夫在現在，並非文學家的特權，藝術家、美學家，更明顯的是攝影師，攝影師為了拍出好照片，常常要注意生活周遭，映在眼眸影像裡的「決定性的瞬間」，身為將要寫新詩的你，找到您腦海裡您要的決定性的瞬間了嗎？
如果覺得還是不知如何表現的話，那麼就請看完這第二支影片，可以先把第一支影片音樂關掉沒關係
這部影片，是台灣某處的工會模仿動畫導演新房昭之風格的影片，裡面的攝影手法包括了意識流的大量手法（大量的靜止畫面，大量的訊息傳達），但姑且不講什麼是意識流，先來談談您觀賞後有什麼感覺呢？
我就先談談這部影片的內容好了，首先這部影片的主角是位青年，在一間公共空間裡似乎很無聊地把玩著相機，而朋友本來想邀他一起去哪裡，可他還是覺得無聊不想出去，就一直把玩著相機，他婉拒了他朋友的邀請，於是他朋友走出去。而當他朋友走出去不久後，進來了一位讓他仰慕的女性，這時，他感到無法自拔，他這時按著胸口，是因感到愛的炙熱。當那位女性坐下來之後，他更為緊張，他想跟她說話，可這時另外的男生進來，原來那女性是在等男朋友。
這時他撫心是心痛，然而在當他痛到難以言喻時，世界停止了，他試著用相機拍著他前面座位看書的老人，拍下他到底看什麼書，他拍下那位男性，又立即把拍到那位男性的照片刪掉（比喻：從他腦海裡刪除），他拍下她，然他不親吻真正的她，他想把那位女性永久的留在他心裡。他再度按下了按鍵，他希望一切重來。世界再度轉動，而他的心情也變地愉悅（這時的音樂變輕快了），他跟他的朋友一起走出去，按下按鍵，結束這場不愉快的心情。
然而影片全部，全然沒有對話，卻告訴我們這麼多訊息，而「詩」不正是如此嗎?詩雖然是文字，可字裡行間透露的言外之義更多，所以才說詩是凝練的文字。若影片可以不用透過對話而是透過畫面跟配樂(還沒用到音效)表達一種不愉快的心情，要不到的感覺，詩不也正可以用一些名詞來表達一些意象或象徵嗎?各位朋友，如果在這您已經有感覺可以寫下詩句，那就不妨寫寫看吧?
而見好就收是說，詩既然是凝練的文字，不管古詩、現代詩(白話詩)也好，就不能有冗句，畫蛇添足。縱使你覺得一句長句在怎麼好都要注意。點到為止，不可一句一覽無遺。例如:斑鳩在數上七嘴八舌著，而"斑鳩在梧桐樹上七嘴八舌玩耍著"這就不太好，這句可能用在某些小說情景描寫比較恰當。
接下來談談一下新詩或文學領域裡頭所謂的移情作用(大陸西洋文學界似乎叫"感情誤置")，這不只牽涉到創作心理的層次，就連賞析用也可嚼其韻味。
然而賞析到移情作用階段之前，還有兩個階段，
一個是朱光潛所講過的美感距離所造成的心理距離(總之就是叫你不要把戲（或你要欣賞的對象）看得太入迷，而把台上演的壞人，例如:曹操，曾經有人看戲子太過激動，就把台上演曹操的演員，一把斧頭給砍了，可台上的曹操並非本人，這種情形就叫沒有美感距離)。
第二階段是聯想，例如:看到詩句「煙花三月下揚州」，你就可以從三月，想到冬去春來，萬物朝輝，進而想到春天的美景，「飛花」阿，「柳絮」阿等等。
經過前面兩道欣賞層次來到了移情作用，最早的創作可以說是＂寓情於景＂如最常見的：「天空淚潸潸的」或者「天空哭泣了」而現在我就以野 谷 先生的〈井〉作為例子：（引用自仇小屏編著〈放歌星輝下－中學生新詩閱讀指引〉（台北：三民，2002[民91]））
野谷〈井〉
日子是石塊
砌深了井圍
雲飛去
鳥飛去
孤獨的眼
凝望著
注滿了淚
流不出來
像這種類型的新詩就很容易把欣賞者的感情帶進來，與之共鳴並發生了移情作用。是井有感情嗎？不是。而是我們人的孤獨，像一口井，井又像眼睛，凝望著，井水即淚水，在眼眶打轉著，但淚卻不知為何卻怎麼也流不出來。那種眩淚欲泣，正也表達作者有苦說不得的心酸。
這篇，話就盡於此，再講下去就太多了。朋友，別猶豫，就寫吧！
九歌出版社， 白靈 老師（還是 蕭蕭 老師，不要考驗我的記憶力，磨牙中....）他曾經引了英國詩人濟慈·雪萊的一句話:「看許多好詩，不如自己寫一首爛詩」與您共勉之。再多好的詩也不是自己的，與其望洋興嘆，不如起而結網，還是寫不了嗎？就讓奧井大姐幫您打打氣吧！
2013年7月18日 星期四
鄭愁予詩集 116首
鄭愁予(1933-)，本名鄭文韜，原籍河北，生於山東濟南。童年隨當軍人的父親走遍大 江南北，長城內外，飽覽祖國各地的風土人情，山水風光。1949年隨家人去台灣後， 一面學習，一面寫作，其作品受到紀弦賞識，1963年成為現代詩社中的主要成員。 鄭愁予出版的實際雖然算不上多，但它的詩在台灣傳唱的程度，恐怕並不亞於 李後主、李商隱。他的詩中貫穿著兩種互補的氣質神韻。一種是豪放、爽快、豁達 的"仁俠"精神，另一種則是曲折動人，情意綿綿，欲語還羞的婉約情韻，這兩種氣 質充分顯示了詩人深厚的古典文學修養。正是這種修養使他避免了台灣現代詩派的 缺點，把中國的傳統意識和西方現代派的表現技巧結合得渾然一體，使他成為地地 道道的“中國的中國詩人”。正如楊牧所說：“自從現代了以後，中國也有些外國 詩人，用生疏惡劣的中國文學寫他們的'現代感覺'，但鄭愁於是中國的中國詩人， 用良好的中國文字協作，形像准確，身來華美，而且絕對地現代的。”這個評價應 當說是十分中肯的，出版詩集有《夢土上》、《衣缽》、《窗外的女奴》、《燕人 行》、《蒔華剎那》等。
【火煉 寂寞的人坐著看花】
焚九歌用以煉情
燃內篇據以煉性
煉性情之為劍者兩刃
而煉劍之後又如何 就
煉煉火的自己吧
煉自己成為容器
不再是自己而是
大實若虛
此所謂爐火純青
是容飛鵝即興闖入
過癮而不
焚身
【佛外緣】
她走進來說: 我停留
只能亥時到子時
你來贈我一百零八顆舍利子
說是前生火花的相思骨
又用菩提樹年輪的心線
串成時間綿替的念珠
莫是今生邀我共同坐化
在一險峰清寂的洞府
一陰一陽兩尊肉身
默數著念珠對坐千古
而我的心魔日歸夜遁你如何知道
當我拈花是那心魔在微笑
每朝手寫一百零八個痴字
恐怕情孽如九牛而修持如一毛
而你來只要停留一個時辰
那舍利子已化入我髒腑心魂
菩提樹同我的性命合一
我看不見我 也看不見你 只覺得
唇上印了一記涼如清露的吻
【貴族】
別劫去我的憂郁；那個灰色的貴族；
別以陽光的手，探我春雨的簾子，
我不愛夕照的紅繁縷，印做我的窗花，
我住於我的城池，且安於施虐白晝的罪名，
別挑引我的感激，盡管馳過你晚風的黑騎士，
別以面紗的西敏寺的霧，隱海外的星光誘我：
你該知道的，那灰色的貴族----
我不欲離去，我怎舍得，這美麗的臨刑的家居。
【當西風走過】
僅圖這樣走過的，西風----
僅吹熄我的蠟燭就這樣走過了
徒留一葉未讀完的書冊在手
卻使一室的黝暗，反印了窗外的幽藍。
當落桐飄如遠年的回音，恰似指間輕掩的一葉
當晚景的情愁因燭火的冥滅而凝於眼底
此刻，我是這樣油然地記取，那年少的時光
哎，那時光，愛倩的走過一如西風的走過。
【生命】
滑落過長空的下坡，我是熄了燈的流星
正乘夜雨的微涼，趕一程赴賭的路
待投擲的生命如雨點，在湖上激起一夜的迷霧
夠了，生命如此的短，竟短得如此的華美!
偶然間，我是勝了，造物自迷於錦繡的設局
畢竟是日子如針，曳著先濃後淡的彩線
起落的拾指之間，反繡出我偏傲的明暗
算了，生命如此之速，竟速得如此之寧靜!
【度牒】
這是故居的園林，石階向
圮廢的廟宇
今夜你同誰來呢？同著
來自風雨的不羈，抑來自往歲的記憶
額上新的殿堂已醮起，而哪兒去了
我們昔日油紙的度牒
我再再地斷定，我們交投的方言未改
那蒲團與蓮瓣前的偶立
或笑聲中不意地休止
啊，你已陌生了的人，今夜你同風雨來
我心的廢廈已張起四角的飛檐
那高懸薄翅的鐵馬，你要輕輕地搖
輕輕地，啊，那是我夢的觸須
【未題】
無聲地彙流著，在一一二月的雨天
是我們臂上的靜脈的小青河
一環環的漩渦，朵朵地跳出來
跳出你開著南窗的，心的四房室
而我底----
我正忙於打發，灰塵子常年的座客
以坦敞的每個角落，一一安置你的擺設
啊，那小巧的擺設是你手制的
安閑地擱在，那兩宅心舍的，那八間房室
【梵音】
雲游了三千歲月
終將雲履脫在最西的峰上
而門掩著 獸環有指音錯落
是誰歸來 在前階
是誰沿著每顆星托缽歸來
乃聞一腔蒼古的男聲
在引罄的丁零中響起
反正已還山門 且遲些個進去
且念一些渡 一些飲 一些啄
且返身再觀照
那六乘以七的世界
(啊 鐘鼓 四十二字妙陀羅)
首日的晚課在拈香中開始
隨木魚游出舌底的蓮花
我的靈魂
不即不離
【媳婦】
媳婦兒的家曾是昔日的花轎
顫栗了門深柳枝垂的巷子
葦簾卷著 空堂約好燕燕的佳期
是一疊唱片樣轉而不眩的下午
啊 燕燕 一圈呢語一圈笑
而雪披的遠山 仍是舊歲的寒衣
仍在多上坡的雲脊……
翼的路了無消息
無奈梅香總趁日斜時候
推衾欲起的媳婦便悵然仰首
呀 未粘好的風箏猶擱案頭……
【醉溪流域（一）】
吹風笛的男子在數說童年
吹風笛的男子
擁有整座弄風的竹城
雖然 他們從小就愛唱同一支歌
而咽喉是憂傷的
歲月期期艾艾地流過
那失耕的兩岸 正等待春泛而冬著
一溪碎了的音符濺起
多石筍的上游 有藍鐘花的鼻息
而總比蕭蕭的下游多 總比
沿江飲馬的啼聲好
想起從小就愛唱的那支歌
憂傷的咽喉 歲月期期艾艾地流過
流過未耕的兩岸
而兩岸啊 猶為約定的獻身而童貞著
【醉溪流域（二）】
那晚 他們隔杯望著空空
（當兄弟已出征 真像對飲的妯娌呢!）
舟上的快意只是呀地一聲
啟 了
姻緣桅立在第六指上
那晚 他們隔燭望著紅紅
（當兄弟已亡故 誰和誰算是妯娌妮!）
整個的流域都生長一種棕的植物
（是燈柱披著蓑衣麼!）
後來 便讓風鼓起黑色的大氅
其壯觀如一座地震的城
啊 那晚 他們交頸而很慢很慢才釘在十字上
【港夜】
遠處的錨響如斷續的鐘聲
雲像小魚浮進那柔動的圓渾……
小小的波濤帶著成熟的佣懶
輕貼上船舷，那樣地膩，與軟
渡口的石階落向憂邃
這港，靜的像被母親的手撫睡
燈光在水面拉成金的塔樓
小舟的影，像鷹一樣，像風一樣穿過……
【歸航曲】
飄泊得很久，我想歸去了
彷佛，我不再屬於這裡的一切
我要摘下久懸的桅燈
摘下航程裡最後的信號
我要歸去了……
每一片帆都會駛向
斯培西阿海灣（注）
像疲倦的太陽
在那兒降落，我知道
每一朵雲都會俯吻
汩羅江渚，像清淺的水渦一樣
在那兒旋沒……
我要歸去了
天隅有幽藍的空席
有星座們洗塵的酒宴
在隱去雲朵和帆的地方
我的燈將在那兒升起…
（注）斯培西阿海灣：雪萊失蹤處
【雨絲】
我們底戀啊，像雨絲，
在星鬥與星鬥間的路上，
我們底車輿是無聲的。
曾嬉戲於透明的大森林，
曾濯足於無水的小溪，
那是，擠滿著蓮葉燈的河床啊，
是有牽牛和鵲橋的故事
遺落在那裡的……
遺落在那裹的
我們底戀啊，像雨絲，
斜斜地，斜斜地織成淡的記憶。
而是否淡的記憶
就永留於星鬥之間呢？
如今已是摔碎的珍珠
流滿人世了……
【殘堡】 邊塞組曲之一
戍守的人已歸了，留下
邊地的殘堡
看得出，十九世紀的草原啊
如今，是沙丘一片……
怔忡而空曠的箭眼
掛過號角的鐵釘
被黃昏和望歸的靴子磨平的
戍樓的石垛啊
一切都老了
一切都抹上風沙的鏽
百年前英雄系馬的地方
百年前壯士磨劍的地方
這兒我黯然地卸了鞍
歷史的鎖啊沒有鑰匙
我的行囊也沒有劍
要一個鏗鏘的夢吧
趁月色，我傳下悲戚的「將軍令」
自琴弦……
【野店】 邊塞組曲之二
是誰傳下這詩人的行業
黃昏裹掛起一盞燈
啊，來了
有命運垂在頸間的駱駝
有寂寞含在眼裹的旅客
是誰掛起的這盞燈啊
曠野上，一個蒙朧的家
微笑看……
有松火低歌的地方啊
有燒酒羊肉的地方啊
有人交換著流浪的方向…
【牧羊女】 邊塞組曲之三
「那有姑娘不戎花
那有少年不馳馬
姑娘戴花等出嫁
少年馳馬訪親家
哎
那有花兒不殘凋
那有馬兒不過橋
殘凋的花兒呀隨地葬
過橋的馬兒呀不回頭……」
當你唱起我這支歌的時侯
我底心懶了
我底馬累了
那時
黃昏已重了
酒囊已盡了……o
【黃昏的來客】 邊塞組曲之四
是誰向這邊馳來了呢
這裹有直立的炊姻
和睡意蒙朧的駝鈴
你也許是來自沙原的孤客
多情而爽朗的
邊城的孩子
你也許帶看被放逐的憂憤
摔著鞭子似的雙眉
然而，你有輕輕的哨音啊
輕輕地
撩起沉重的黃昏
讓我點起燈來吧
像守更的雁
【小河】 邊塞組曲之五
收留過敗陣的將軍底淚的
收留過迷途的商旅底淚的
收留過遠謫的貶官底淚的
收留過脫逃的戍卒底淚的
小河啊，我今來了
而我，無淚地躺在你底身側
沙原的風推不動你
你沉重而酸惻的嘆息
月下，一道鐵色的筋
使心灰的大地更懶了
我自人生來，要走回人生去
你自遙遠來，要走回遙遠去
隨地編理我們拾來的歌兒
我們底歌呀，也遺落在每片土地……
【天窗】
每夜，星子們都來我的屋瓦上汲水
我在井底仰臥看，好深的井啊。
自從有了天窗
就像親手揭開覆身的冰雪
－－我是北地忍不住的春天
星子們都美麗，分占了循環著的七個夜，
而那南方的藍色的小星呢?
源自春泉的水已在四壁閑蕩著
那町町有聲的陶瓶還未垂下來。
啊，星子們都美麗
而在夢中也響看的，只有一個名字
那名字，自在得如流水……
【情婦】
在一青石的小城，住著我的情婦
而我什麼也不留給她
只有一畦金線菊，和一個高高的窗口
或許，透一點長空的寂寥進來
或許……而金線菊是善等待的
我想，寂寥與等待，對婦人是好的
所以，我去，總穿一襲藍衫子
我要她感覺，那是季節，或
候鳥的來臨
因我不是常常回家的那種人
【知風草】
晚虹後的天空，又是，桃花宣似的了
被裱褙的亂雲，是寫在
信風上的書法，我猶存
受贈者的感覺，猶記檐滴斷續地讀出
而結束於一聲鼓……那夕陽的紅銅的音色
小窗，郵箱嘴般的
許多永晝，題我的名投入
（是題給鬢生花序的知風草吧!）而
驚蟄如歌，清明似酒，惟我
卻在 雨的絲中，懶得像一只蛹了
【四月贈禮】
雨季是一種多棕的植物，
那柔質的纖維是適於紡織的；
而大農耕的綠野是太素了，
誰願掛起一盞華燈呢?
一盞太陽的燈!一盞月亮的燈!
－－都不行，
燃燈的時候，那植物已凋萎了。
總有法子能剪來一塊，一塊織就的雨季，
我把它當片面紗送給你，
素是素了點，朦朧了點，
而這是需要的－－
每天，每天，你底春晴太明亮!
【窗外的女奴】
方 窗
這小小的一方夜空，寶一樣藍的，有看東方光澤的，
使我成為波斯人了。當綴作我底冠飾之前，曾為那些女奴
拭過，遂教我有了埋起它的意念。只要闔攏我底睫毛，它
便被埋起了。它會是墓宮中藍幽幽的甬道，我便攜著女奴
們，一步一個吻地走出來。
圓 窗
這小小的一環晴空，是澆了磁的，盤子似的老是盛看
那麼一塊雲。獨餐的愛好，已是少年時的事了。哎!我卻
盼望著夜晚來；夜晚來，空杯便有酒，盤子中出現的那些
……那些不愛走動的女奴們總是痴肥的。
＊字窗
我是面南的神，裸著的臂用紗樣的黑夜纏繞。於是，
垂在腕上的星星是我的女奴。
神的女奴，是有名字的。取一個，忘一個，有時會呼
錯。有時，把她們攬在窗的四肢內，讓她們轉，風車樣地
去說爭風的話。
【水巷】
四圍的青山太高了，顯得晴空
如一描藍的窗……
我們常常拉上雲的窗帷
那是陰了，而且飄著雨的流蘇
我原是愛聽罄聲與鐸聲的
今卻為你戚戚於小院的陰晴
算了吧
管他一世的緣份是否相值於千年慧根
誰讓你我相逢
且相逢於這小小的水巷如兩條魚
【夜歌】
這時，我們的港是靜了
高架起重機的長鼻指著天
恰似匹匹采食的巨像
而滿天欲墜的星鬥如果實
撩起你心底輕愁的是海上徐徐的一級風
一個小小的潮正拍看我們港的千條護木
所有的船你將看不清她們的名字
而你又覺得所有的燈都熟習
每一盞都像一個往事，一次愛情
這時，我們的港真的已靜了。當風和燈
當輕愁和往事就像小小的潮的時候
你必愛靜靜地走過，就像我這樣靜靜地
走過，這有個美麗彎度的十四號碼頭
【南海上空】
琉璃的三界 盆景盒兒般的碎了
結伴而去的幽 散為隨緣的禪
關不住的長睫 翼一樣的翩翩
而冰質的藍 溶作紫竹的朝露
禁不住的 瞳 如索食的啄－－
在南海我們竟是一陣鴿
春風乃是哨音做的
遠山覆於雲蔭
人魚正圍喋著普陀
挽＊而涉的群島在海峽小憩
一切皆緣春天而起－－
在南海我們竟是一陣鴿
兩腳系的書 是觀音捎給丈夫的
【俯拾】
台北盆地
像置於匣內的大提琴
鑲著綠玉……
裸著的觀音山
遙向大屯山強壯的臂彎
施著媚眼
向左再向南看過去
便是有著沉沉森林的
中央山脈的前襟了
基隆河谷像把聲音的鎖
陽光的金鑰匙不停的撥弄
在雲飛的地方
我也伸長我底冰斧
為那七彩的虹弓綴一根弦
而這歇著的大提琴
卻是事間最智慧的詞令者
對偶來的人，緘默——。
【山外書】
不必為我懸念
我在山裡……
來自海上的雲
說海的沉默太深
來自海上的風
說海的笑聲太遼闊
我是來自海上的人
山是凝固的波浪
（不再相信海的消息）
我底歸心
不再湧動
【山居的日子】
自從來到山裡，朋友啊！
我的日子是倒轉了的：
我總是先過黃昏後渡黎明
每夜，我擦過黑石的肩膀，
立於風吼的峰上，
唱啊！這裡不怕曲高和寡
展在頭上的是詩人的家譜，
哦!智慧的血需要延續，
我鑿深滿天透明的姓名
唱啊!這裡不怕曲高和寡
【落帆】
啊!何其幽靜的倒影與深沉的潭心
兩條動的大河，交擁地沉默在
我底，臨崖的窗下……
啊!何其零落的星語與晶澈的黃昏
何其清冷的月華啊
與我直落懸崖的清冷眸子
以同樣如玉之身，共游於清冥之上
這時，在竹林的彼岸
漁唱聲裡，一帆嘎然而落
啊！何其悠然地如雲之拭鏡
那光明的形像，畢竟是漂渺而逝
我乃脫下輕披的衣襟
向潭心擲去，擲去－－
【崖上】
虛無在崖上時，對著我
彷佛這樣歌著……
啊－－-
不必為人生詠唱，以你悲愴之曲
不必為自然臨摩，以你文彩之筆
不必謳歌，不必渲染，不必誇耀吧!
果真你底聲音，能傳出十裡嗎?
與乎你底圖畫，能留住時間嗎 ?
然則，即千頃驚濤，也不必慨賞
即萬裡雲海，也不必訝贊
果真，啊!你底眼，又是如此的低微麼?
時序和方位，山水和星月
不必指出，啊!也不必想到
不必猜測，你耳得之聲
不必揣摩，你目遇之色
不必一詠三嘆，啊，為你薄薄的存在
若是，朋友，你不曾透視過生命
來啊，隨我立於這崖上
這裡的------
風是清的，月是冷的，流水淡得清明
你當悟到，隱隱地悟到
時間是由你無限的開始
一切的聲色，不過是有限的玩具
宇宙有你，你創宇宙------
啊，在自賞的夢中，
應該是悄然地小立……
【結語】
我來結束我底偈語了，
這無休止的謎啊 !
想起家鄉的雪壓斷了樹枝，
那是時間的靜的力
想起南海晨間的星子
如紫竹掩一泓欲語的流水……
山太高了，雲顯得太瘦，
何力浮起鵬翼，只見，
一只紅色的蟬，靜靜地蛻著，
白翅被[剎那]染黑了
啊!你收拾行囊的春天呀!
看我------
[二十余年成一夢
此身雖在堪驚!]
能否，我隨著你
早點兒離去，
早點兒離去!
【探險者】
靜，從聲音中走出來，
這兒的山，和低流的水，
葛裡克達的夜，
我們底車停了
至帳蓬如空虛的鼓，鼾聲輕輕摸響它;
愛靜的蕃社的精靈們，
不安地躍上樹梢搖晃著
啊!這兒的山，高聳，溫柔，
樂於賜予，
這兒的山，像女性的胸脯，
駐永恆的信心於一個奇跡，
我們睡著，美好地想著，
征一切的奇跡於一個信心
【港邊吟】
雨季像一道河，自四月的港邊流過
我散著步，像小小的鮀魚
穿游在路旁高大的水藻間
我吹著水泡，一面思想，一面游戲------
我思念，晴朗的日子
小窗透描這畫的美予我
以雲的姿，以高建築的陰影
以整個陽光的立體和亮度
除圓與直角，及無數
耀耀的小眼睛，這港的春呀
系在旅人淡色的領結上
與牽動這畫的水手底紅衫子
而我游戲，乘大浪擠小浪到岸上
大浪咆嘯，小浪無言
小浪卻悄悄誘走了沙粒……
【小溪】
偃臥在群草與眾花之間
浮著慵困的紅點而流著年輕的綠
像是流過幾萬裡，流過幾千個世紀
在我憂郁的眼神最適宜停落的線上
像一道放倒的籬笆
像采帶束著我小園底腰
當我散步，你接引我底影子如長廊
當我小寐，你是我夢的路
夢見古老年代的寒冷，與遠山的阻梗
夢見女郎偎著小羊，草原有雪花飄過
而且，那時，我是一只布谷
夢見春天不來，我久久沒有話說
【殞石】
小小的殞石是來自天上，羅列在故鄉的河邊
像植物的根子一樣，使綠色的葉與白色的花
使這些欣榮的童話茂長，讓孩子們采摘
這些稀有的宇宙的客人們
在河邊拘謹地坐著，冷冷地談著往事
輕輕地潮汐拍擊，拍擊
當薄霧垂縵，低靄鋪錦
偎依水草的殞石們乃有了短短的睡眠
自然，我常走過，而且常常停留
竊聽一些我忘了的童年，而且回憶那些沉默
那藍色天原盡頭，一間小小的茅屋
記得那母親喚我的窗外
那太空的黑與冷以及回聲的清晰與遼闊
【垂直的泥土上】
－－－在登山技術隊中
背著海馳車
朝陽在公路上滾來
路樹駝著路樹直高到遠方去
在東的幾乎是明天的那邊
我們將翻犁垂直的泥土
將像雲雀那麼生活在風上
多彩的我們一如虹的家族
在雨後群現 卻列隊隱於谷中
我們立於冰冷的壁上
讓胸像一樣的胸任雲撞擊
在高得幾乎是家鄉的那邊
掛好我們錨樁的秋千 然後攀緣
熱情果常將我們的唇碰紅
眸與星子已如斯臨近
啊啊少年 縱讓星芒刺傷也是好的
但假期已在垂直的土上熟了
當圖騰裡的亙古已遭冰斧解凍
星與眸子也以端詳告別
在海水與海水之間
我們乃如朝陽升出
而光和熱的我們是另一種海
將使空洞的塵寰……潮滿……
【島谷】
眾溪是海洋的手指
索水源於大山……
這裡是最細的一流
很清，很淺，很活潑與愛唱歌
山崖高得難以仰望
植物們靜靜地倒掛
中午的陽光一絲絲的透入
遠處以雲灌溉的森林
沉沉底如含一份洪荒的雨量
蔭影像掩飾一個缺陷
把我們駐扎著文明的帳蓬掩蔽
【海灣】
瀚漠與奔雲的混血兒悄布於我底窗下
這潑野的姑娘已禮貌地按下了裙子
可為啥不抬起你底臉
你愛春日的小瞌睡？
你不知岩石是調情的手
正微微掀你裙角的彩綺！
【小小的島】
你住的小小的島我正思念
那兒屬於熱帶，屬於青青的國度
淺沙上，老是棲息著五色的魚群
小鳥跳響在枝上，如琴鍵的起落
那兒的山崖都愛凝望，披垂著長藤如發
那兒的草地都善等待，鋪綴著野花如過果盤
那兒浴你的陽光是藍的，海風是綠的
則你的健康是郁郁的，愛情是徐徐的
雲的幽默與隱隱的雷笑
林叢的舞樂與冷冷的流歌
你住的那小小的島我難描繪
難繪那兒的午寐有輕輕的地震
如果，我去了，將帶著我的笛杖
那時我是牧童而你是小羊
要不，我去了，我便化做螢火蟲
以我的一生為你點盞燈
【船長的獨步】
月兒上了，船長，你向南走去
影子落在右方，你只好看齊
七洋的風雨送一葉小帆歸泊
但哪兒是您底[我]呀
昔日的紅衫子已淡，昔日的笑聲不在
而今日的腰刀已成鈍錯了
一九五三，八月十五日，基隆港的日記
熱帶的海面如鏡如冰
若非夜鳥翅聲的驚醒
船長，你必向北方的故鄉滑去……
【貝勒維爾】
你航期誤了，貝勒維爾！
太耽於春深的港灣了，貝勒維爾！
整個的春天你都停泊著
說要載的花蜜太多，喂，貝勒維爾呀:
貿易的風向已轉了……
大隊的商船已遠了……
陸地和海搶去所有的繁榮
留這一涯寂寞給你
今年五月的主人，不是繁花是戰爭
你那生火的漢子早已離去
貝勒維爾呀，哎，貝勒維爾:
帆上的補綴已破了……
舵上的青苔已厚了……
【水手刀】
長春藤一樣熱帶的情絲
揮一揮手即斷了
揮沉了處子般的款擺著綠的島
揮沉了半個夜的星星
揮出一程風雨來
一把古老的水手刀
被離別磨亮
被用於寂寞，被用於歡樂
被用於航向一切逆風的
桅蓬與繩索……
【如霧起時】
我從海上來，帶回航海的二十二顆星
你問我航海的事兒，我仰天笑了……
如霧起時，
敲叮叮的耳環在濃密的發叢找航路;
用最細最細的噓息，吹開睫毛引燈塔的光
赤道是一痕潤紅的線，你笑時不見
子午線是一串暗藍的珍珠
當你思念時即為時間的分隔而滴落
我從海上來，你有海上的珍奇太多了……
迎人的編貝， 人的晚雲
和使我不敢輕易近航的珊瑚的礁區
【晨景】
新寡的十一月來了
披著灰色的尼龍織物，啊！雨季
不信？十一月偶現的太陽是不施脂粉的
港的藍圖曬不出一條曲線而且透明
一艘乳色的歐洲郵船
像大學在秋天裡的校舍
而像女學生穿著毛線衣一樣多彩的
紅，黃，綠的旗子們，正在－－
唉唉，一定是剛剛考進大學的女學生
多是比較愛笑，害羞，而又東張西顧的
【小詩錦】
恕我巧奪天工了
我欲以詩織錦……
調皮的眼神如星
含蘊的笑像月
垂落於錦軸兩端的
美麗－－是不幻的虹
那居為百色之地的
是不化的雪－－智慧
恕我以詩織錦
我欲巧奪天工了……
綴無數的心為音符
割季節為樂句
當兩顆音符偶然相碰時
便迸出火花來
呀！我底錦乃有了不褪的光澤
【除夕】
十九個教堂塔上的五十四個鐘響徹這個小鎮
這一年代乃像新浴之金陽轟轟然升起
而萎落了的一九五三年的小花
僅留香氣於我底簽上
這時，我愛寫一些往事了
一只蝸牛之想長翅膀
歪脖子石人之學習說謊
和一只麻雀的含笑的死
與乎我把話梅核兒錯擲於金魚缸裡的事
【晚虹之逝】
我是圓心，我立著
太陽在我的頭頂的方位劃弧
我是海的圓心，我立著
最淺的藍在我四周劃弧
我在計算兩個極點
把一道天然的七彩弧放在西方
但黃昏說是冷了！
用灰色的大翻襟蓋上那條美麗的紅領帶
【雪線】
廊上的風的小腳步踩著我午睡的尾巴
一枝藤蔓越了窗……
我采一個守勢，將鏡子掛在高處
對了，我要我小雪山的夢呢！
別離的日子刻成標高
我的離愁已聳出雲表了
所以我是雪線以上的生物
春的睫毛竟掩上我的窗
如果說白眼球算得詛咒
哪哪，我把鏡子掛在高處
【晚雲】
七月來了，七月的晚雲如山
仰視那藍河多峽而柔緩
突然，秋垂落其飄帶，解其錦囊
搖擺在整個大平原上的小手都握了黃金
又像是冬天
匆忙的鵪鶉們走卅裡積雪的夜路
趕年關最後的集……
【鐘聲】
七月來了，七月去了……
七月遺下我們
八月來了
八月臨去的時候
卻接走那賣花的老頭兒…….
於是，小教堂的鐘
安祥的響起
穿白衣歸家的牧師
安祥地擦著汗
我們默默地聽著，看著
安祥地等著……
終有一次鐘聲裡
總一個月份
也把我們靜靜地接了去……
【鄉音】
我凝望流星，想念他乃宇宙的吉普賽
在一個冰冷的圍場，我們是同槽栓過馬的
我在溫暖的地球已有了名姓
而我失去了舊日的旅伴，我很孤獨
我想告訴他，昔日小棧房坑上的銅火盆
我們並手烤過也對酒歌過的－－
它就是地球的太陽，一切的熱源
而為什麼挨近時冷，遠離時反暖，我也深深納悶著
【偈】
不再流浪了，我不願做空間的歌者
寧願是時間的石人
然而，我又是宇宙的游子
地球你不需留我
這土地我一方來
將八方離去
【定】
我將時間在我的生命裡退役
對諸神或是對魔鬼我將宣布和平了
讓眼之劍光徐徐入
對星天，或是對海，對一往的恨事兒，我瞑目
宇宙也遺忘我，遺去一切，靜靜地
我更長於永恆，小於一粒微塵
【客來小城】
三月臨幸這小城
春的事物堆綴著…….
悠悠的流水如帶
在石橋下打著結子的，而且
三月的綠色如流水……
客來小城，巷子寂靜
客來門下，銅環的輕叩如鐘
遠天飄飛的雲絮與一階落花……
【錯誤】
我打江南走過
那等在季節裡的容顏如蓮花的開落
東風不來，三月的柳絮不飛
你底心如小小寂寞的城
恰若青石的街道向晚
音不響，三月的春帷不揭
你底心是小小的窗扉緊掩
我達達的馬蹄是美麗的錯誤
我不是歸人，是個過客……
港夜】
遠處的錨響如斷續的鐘聲
雲像小魚浮進那柔動的圓渾……
小小的波濤帶著成熟的佣懶
輕貼上船舷，那樣地膩，與軟
渡口的石階落向憂邃
這港，靜的像被母親的手撫睡
燈光在水面拉成金的塔樓
小舟的影，像鷹一樣，像風一樣穿過……
【夢土上】
森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭
那籬笆已見到，轉彎卻又隱去了
該有一個人倚門等我
等我帶來新書，和修理好的琴
而我只帶來一壺酒
因等我的人早已離去
雲在我底路上，在我底衣上
我在一個隱隱的思念上
高處沒有鳥喉，沒有花靨
我在一片冷冷的夢土上……
森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭
那籬笆已見到，轉彎卻又隱去了
【賦別】
這次我離開你，是風，是雨，是夜晚
你笑了笑，我擺一擺手
一條寂寞的路便展向兩頭了
念此際你已回到濱河的家居
想你在梳理長發或是整理濕了的外衣
而我風雨的歸程還正長
山退得很遠，平蕪拓得更大
哎，這世界，怕黑暗已真的成形了……
你說，你真傻，多像那放風爭的孩子
本不該縛它又放它
風爭去了，留一線斷了的錯誤
書太厚了，本不該掀開扉頁的
沙灘太長，本不開該走出足印的
雲出自山谷，泉水滴自石隙
一切都開始了，而海洋在何處
「獨木橋」的初遇已成往事了
如今又已是廣闊的草原了
我已失去扶持你專寵的權利
紅與白揉藍與晚天，錯得多美麗
而我不錯入金果的園林
卻惡入維特的墓地……
這次我離開你，便不再想見你了
念此際你已靜靜入睡
留我們未完的一切，留給這世界
這世界，我仍體切的踏著
而已是你底夢境了……
【雨季的雲】
萬線的風箏，被港外的青山牽住了，
那原是波浪的形質，正瓢瓢搖搖地。
偶然，有人舉出十月的手，
卻感嘆握來八月的潮濕；
是的，既不能御風箏為家居的筏子，
還不如在小醺中忍受，青山的游戲。
【裸的先知】
與一艘郵輪同裸於熱帶的海灣
那鋼鐵動物的好看的肌膚
被春天刺了些綠色的紋身
我記得，而我什麼都沒穿
(連紋身都沒有)
如果不是一些鳳凰木的陰影
我會被長羽毛的海鳥羞死
我那時，正是個被擲的水手
因我割了所有旅人的影子用以釀酒
(那些偽蓋著下肢的過客
為了留下滿世的子女？)
啊，當春來，飲著那
飲著那酒的我的裸體便美成一支紅珊瑚
【盛裝的時候】
我如果是你，我將在黑夜的小巷巡行
常停於哭泣的門前，尋找那死亡
接近死亡，而將我的襟花插上那
才才冷僵的頭顱
我是從舞會出來，正疑惑
空了的敞廳遺給誰，我便在有哭聲的門前
那門前的階上靜候，新出殼的靈魂
會被我的花香買動，會說給我
死亡和空了的敞廳留給誰
我願我恰在盛裝的時侯
在有哭泣的地方尋到
尚未＊化的靈魂
我多麼願望，即使死亡是 向地獄
我如果確能知道這一點
我便再去明日的拜會，去忍受女子和空了的敞廳
哎，此際我便是你，美少年而耽於逸樂
【最後的春闈】
今晨又是春寒，林木悄悄
一鷹在細雨中抖翼斜飛
置書笈在肩上的書生，收拾遠行
仰望看，一天西移的雲雨
此去將入最後的春闈，啊，最後的一次
離別十年的荊窗，欲嬴歸眩目的朱楣
畢竟是別離的日子，空的酒杯
或已傾出來日的宿題，啊，書生
你第一筆觸的輕墨將潤出什麼？
是青青的苔色？那卷上，抑是迢迢的功名？
今晨又是春寒，林木寂寂
一鷹在細雨中抖翼盤旋
置書笈在肩上的書生，駐足路上
被阻於參差的白幡與車馬
啊，赴闈的書生，何事驚住了你？
那只是落葬的行列，只是聲色的冥滅
豈因這行列竟如一陣風
使榮華的沉落，會發為生者的寒噤
西移的雲雨停歇，杯酒盈盈
荊扉茅檐，春寒輕輕地蹭過
卸下書笈的書生，呵手而笑：
喜我頓悟於往日的痴迷，從此，啊，從此
反覆地，反覆地，哼一闋田園的小曲
【右邊的人】
月光流著，已秋了，已秋得很久很久了
乳的河上，正凝為長又長的寒街
冥然間，兒時雙連船的紙藝挽臂漂來
莫是要接我們同去!去到最初的居地
你知道，你一向是伴我的人
遲遲的步履，緩慢又確實的到達：
啊，我們已快到達了，那最初的居地
我們，老年的夫妻，以著白發垂長的速度
月光流著，已秋了，已是成熟季了
你屢種於我肩上的每日的棲息，已結實為長眠
當雙連的紙藝復平，你便在我的右邊隱逝了
我或在你的左邊隱逝，那時
落蓬正是一片黑暗，將向下，更下
將我們輕輕地覆蓋
【編秋草】
一
試看，編織秋的晨與夜
像芒草的葉籜
編織那左與右，制一雙趕路的鞋子
看哪，那穿看晨與夜的，趕路的雁來了
我猜想，那雁的記憶
多是寒了的，與暑了的追迫
二
島上的秋晨，老是迭掛看
一幅幅黃花的黃與棕櫚的棕
而我透明板下的，卻是你畫的北方
那兒大地的粗糙在這裡壓平
風沙與理想都變得細膩
每想起，如同成群奔馳的牧馬
麥子熟了，熟在九月牧人的－－
風的鞭子下
啊，北方
古老的磨磐
年年磨著新的麥子
三
我是不會織錦的，你早知道
而我心絲扭成的小繩啊
卻老拖著別離的日子
是霧凝成了露珠，抑乎露珠化成了霧
誰讓我們有著的總是太陽與月亮的爭執
一束別離的日子
像黃花置於年華的空瓶上
如果置花的是你，秋天哪：
我便欣然地收下吧
四
月兒圓過了，已是晚秋，
我要說今年的西風太早。
連日的都城過看聖節的歡樂
我突想歸去
為甚麼過了雙十才是重陽
惦記著十月的港上，那兒
十月的青空多游雲
海上多白浪
我想登高望你， 「海原」原是寂寞的
爭看縱放又爭看謝落－－
遍開著白花不結一顆果
【厝骨塔】
幽靈們靜坐於無疊席的冥塔的小室內
當春風搖響鐵馬時
幽靈們默扶看小拱窗瀏覽野寺的風光
我和我的戰伴也在著，擠在眾多的安息者之間
也瀏覽著，而且回想最後一役的時節
窗下是熟習的掃葉老僧走過去
依舊是這三個樵夫也走過去了
啊，我的成了年的兒子竟是今日的游客呢
他穿著染了色的我的舊軍衣，他指點著
與學科學的女友爭論一撮骨灰在夜間能燃燒多久
【小站之站】
－－有贈
兩列車相遇於一小站，是夜央後四時
兩列車的兩列小窗有許多是對著的
偶有人落下百葉扉，辨不出這是哪一個所在
這是一個小站……
會不會有兩個人同落小窗相對
啊，竟是久違的童侶
在同向黎明而反向的路上碰到了
但是，風雨隔絕的十二月，腊末的夜寒深重
而且，這年代一如旅人的夢是無驚喜的
【召魂】
為楊喚十年祭作
當長夜向黎明陡斜
其不禁漸漸滑入冥思的
是惘然佇候的召魂人
在多騎樓的台北
猶須披起鞍一樣的上衣
我已中年的軀體畏懼早寒
星敲門 遄訪星 皆為攜手放逐
而此夜惟盼你這菊花客來（注）
如與我結伴的信約一似十年前
要遨游去（便不能讓你擔心）
我會多喝些酒 掩飾我衰竭的雙膝
但晨空澹澹如水
那浮著的薄月如即溶的冰
（不就是騎樓下的百萬姓氏!）
但窄門無聲 你不來
哎哎 我豈是情怯於摒擋的人
（注）楊喚生於菊花島
【望鄉人】
記詩人於右任陵
塔 糾結鐵馬成雷
笙的諸指將風捏為讖語
蝴蝶飛自焚夢的銅鼐
淨土無花 淨土黃昏
晚歸的春寒悉悉有聲
啊 雙獅涉著雲欲去
華表振看翅對立
松濤湧滿八加拉谷
蒼苔爬上小築 黃昏
如一襲僧衣那麼披著
醒時 一燈一卷一茶盞
睡時 枕下芬芳的泥土
或會推門於月圓之夕
看四個海圍汐著故國萬裡
依舊是長髯飄飛 依舊是－－
啊 高山上昂立的望鄉人
以吟哦獨對天地
【野柳岬歸省】
又是雲焚日葬過了 這兒
近鄉總是情怯的
而草履已自解 長發也已散就
啊 水酒漾漾的月下
大風動著北海岸
漁火或星的閃處
參差著諸神與我的龕席
浪子未老還家 豪情為歸渡流斷
飛直的長發 留入鼓鼓的大風
翻使如幕的北海倒卷
啊 水酒漾漾的月下
蒼茫自腋下升起 這時份
多麼多麼地思飲
待捧只圓月那種巨樽
在諸神……我的弟兄間傳遞
浪子天涯歸省
諸神為弟 我便自塑為兄
（兄弟!兒欲養而親何在!）
當撲騰的柳花濕面 家釀已封唇
啊 月色漾漾的酒下
凡微醺之貌總是孿生
後記：我寫過野柳的詩，這一首才是幾經竄改的
定品。野柳岬處於北海岸（觀音迄三貂角
一帶），對我確有原始家鄉的感覺，尤其
那些立石有神的情操和兄弟般的面貌。十
余年來，我愛擠在他們中間，一面飲酒，
常常不能自己……
【晨】
鳥聲敲過我的窗，琉璃質的罄聲
一夜的雨露浸潤過，我夢裡的藍袈裟
已掛起在牆外高大的旅人木
清晨像躡足的女孩子，來到
窺我少年時的剃度，以一種婉惜
一種沁涼的膚觸，說，我即歸去
【下午】
啄木鳥不停的啄著，如過橋人的鞋聲
整個的下午，啄木鳥啄著
小山的影，已移過小河的對岸
我們也坐過整個的下午，也踱著
若是過橋的鞋聲，當已遠去
遠到夕陽的居處，啊，我們
我們將投宿，在天上，在沒有星星的那面
【草履蟲】
落過一次紅葉，小園裡的秋色是軟軟的
那原生的草履蟲，同其漂蕩著，是日影和藍天
閑下來，我數著那些淡青的鞭毛
欲撿拾一枚，讓它劃著
劃進你的 Album
這是一枚紅葉，一只載霞的小舟
是我的渡，是草履蟲的多槳
是我的最初
【靜物】
斜斜倚靠著的 一列慵態的書
參差的高度 是種內省的階梯
甜意流下來 盛於 最後的杯中
引誘看蜂足 是淡黃色的假的蜜
雨水開始浸蝕壁圖 一幅
脫釉的陰天 一具令人索然的
空的眠床 是軟軟的灰色偎襯著我
而我便只是一個陳列的人
是陳列 且在賣與非賣之間
我也是木風為伴的靜物
在暗澹的時日 我是攤開扉頁的書
標題已在昨夜掀過去
【采貝】
每晨，你采海貝於，沙灘潮落
我便跟著，采你巧小的足跡
每夕，你歸來，歸自沙灘汐止
蒙蒙霧中，乃見你渺渺回眸
那時，我們將相遇
相遇，如兩朵雲無聲的撞擊
欣然而冷漠……
【姊妹港】
你有一灣小小的水域，生薄霧於水湄
你有小小的姊妹港，嘗被春眠輕掩
我是騖蟄後第一個晴日，將你端詳
乃把結伴的流雲，作泊者的小帆疊起
小小的姊妹港，寄泊的人都沉醉
那時，我興一個小小的潮
是少女熱淚的盈滿
偎著所有的舵，攀著所有泊者的夢緣
那時，或將我感動，便禁不住把長錨徐徐下碇
【一○四病室】
－－有一次在閑話中談到還鄉的方式，因子豪
是川人，我建議說： 「拉纖回去。」
藤猶在身 便桅也似地
瘦見了年輪 終成熟於小枝
妹子 吮吮善擷的手指吧
莞然於冬旅之始
拊耳是辭埠的舟聲
來夜的河漢 一星引纖西行
回蜀去 巫山有雲有雨
且搜羅天下名泉
環立四鄰成為釀事
妹子 總要分住
便分住長江頭尾
那時酒約仍在 在舟上
重量像仙那麼輕少
【清明】
我醉著，靜的夜，流於我體內
容我掩耳之際，那奧秘在我體內回響
有花香，沁出我的肌膚
這是至美的一剎，我接受膜拜
接受千家飛幡的祭典
星辰成串地下垂，激起厝間的溢酒
霧凝看，冷若祈禱的眸子
許多許多眸子，在我的發上流瞬
我要回歸，梳理滿身滿身的植物
我已回歸，我本是仰臥的青山一列
【嘉義】
小立南方的玄關，盡多綠的雕飾
褫盡襪履，哪，流水予人疊席的軟柔
匆忙的旅者，被招待在自己的影子上
那女給般的月亮，說，我要給你的
你舞踊的快樂便是一切
小立南方的玄關，雨在流落了
北回歸的圍牆上，瑟縮地棲息看
來自北力的小朵雲，一列一列的
便匆忙的死去，那時你踩過
那流水，你的足胝便踩過，許多許多名字
【左營】
酉時起程的蓬車，將春秋雙塔移入薄暮
季節對訴，以顛跛，以流浪的感觸
這是一段久久的沉寂，星天西移
湖山在腳上東轉，竟牽動黑色的連峰如齒輪
啊，一輪古城垛，被旋為時間的驛站
那時，久久的沉寂之後，心中便孕了
黎明的聲響，因那是一小小的驛站
垂蛛在游絲上搖著，鐵馬樣的搖著
不知怎的，那時間的弦擺嘎然止住
頃刻，心中便響起了，黎明的悲聲一片
【十槳之舟】
南湖大山輯之一
卑南山區的狩獵季，已浮在雨上了，
如同夜臨的瀘水，
是渡者欲觸的蠻荒，
是襝盡妖術的巫女的體涼。
輕……輕地劃看我們的十槳，
我怕夜已被擾了，
微飆般地貼上我們底前胸如一蝸亂發。
【卑亞南蕃社】
南湖大山輯之二
我底妻子是樹，我也是的;
而我底妻是架很好的紡織機，
松鼠的梭，紡著縹緲的雲，
在高處，她愛紡的就是那些雲
而我，多希望我的職業
只是敲打我懷裹的
小學堂的鐘，
因我已是這種年齡－－
啄木鳥立在我臂上的年齡。
【北峰上】
南湖大山輯之三
歸家的路上，野百合站看
谷間，虹擱著
風吹動
一枝枝的野百合便走上軟軟的虹橋
便跟看我，閃著她們好看的腰
而我鄰舍的頑童是太多了
星星般地抬走一個黃昏
且扶著百合當玉杯
而那新釀的露酒是涼死人的
【牧羊星】
南湖大山輯之四
雨落後不久，便黃昏了，
便忙著霧樣的小手
卷起，燒紅了邊兒的水彩畫。
誰是善於珍藏日子的？
就是她，在湖畔勞作著，
她著藍色的瞳，
星星中，她是牧者。
雨落後不久，虹是濕了的小路，
羊的足跡深深，她的足跡深深，
便攜著那束畫卷兒，
慢慢步遠……湖上的星群。
【秋祭】
南湖大山輯之五
夜靜，山谷便合攏了
不聞婦女的鼓聲，因獵人已賦歸
月升後，獵人便醉了
便是仰望的祭司
看聖殿的檐
正沾著秋，零零落落如露滴
而檐下，木的祭壇抖著
裸羊被茅草胡亂蓋著
如細致的喘息樣的
是酒後的雉與飛鼠的游魂
正自灶中 走出
【努努嘎裡台】
南湖大山輯之六
風翻著發，如黑色的篝火
而我，被堆得太高了
燃燒的頭顱上，有炙黃的山月
裊裊的鄉思焚為青煙
是酒浸過的，許是又香又衝的
星星聞了，便搖搖欲落
風停，月沒，火花溶入飛霜
而飛霜潤了草木
草木亦如我，那時，我的遺骸就會這麼想
【南湖居】
南湖大山輯之七
當我每朝俯視，你亮在水的深處
你 著的那一雙蜂鳥在睡眠中
緊偎著，美麗而呈靜姿的唇
平靜的湖面，將我們隔起
鏡子或窗子般的，隔起
而不索吻，而不將昨夜追問
你知我是少年的仙人
泛情而愛獨居
【鹿埸大山】
大霸尖山輯之一
許多竹 許多藍孩子的樅
擠瘦了鹿場大山的脊
坐看吃路的森林
在崖谷吐著雷聲
我們踩路來 便被吞沒了
便隨雷那麼懵憧地走出
正是雲霧像海的地方
正是雲霧像海的地方
此刻 怎不見你帆紅的衫子
可已航入寬大的懷袖
此痴身 已化為寒冷的島嶼
蒼茫裡 唇與唇守護
惟呼昵名輕悄
互擊額際而成回聲
【馬達拉溪谷】
大霸尖山輯之二
扮一群學童那麼奔來
那耽於嬉戲的陣雨已玩過桐葉的滑梯了
從姊妹峰隙瀉下的夕暉
被疑似馬達拉溪含金的流水
愛學淘沙的蘆荻們，便忙碌起來
便把腰肢彎得更低了
黃昏中窺人的兩顆星
窺看我們猶當昔日一撥撥的淘金人
而在如此暖的淘金人的山穴裡
我們該怎樣？……哎哎
我們也許被歷史安頓了
如果帶來足夠的種子和健康的婦女
【霸上印像】
大霸尖山輯之三
不能再東 怕足尖蹴入初陽軟軟的腹
我們魚貫在一線天廊下
不能再西 西側是極樂
隕石打在 布的肩上
水聲傳自星子的舊鄉
而峰巒 蕾一樣地禁錮著花
在我們的跣足下
不能再前 前方是天涯
巨松如燕草
環生滿池的白雲
縱可憑一釣而長住
我們 總難忘襤褸的來路
茫茫復茫茫 不期再同首
頃渡彼世界 已遐回首處
【雲海居（一）】
玉 山 輯 之 一
雲如小浪，步上石墀了
白鶴兒噙著泥爐徐徐落地
金童子躬身進入：啊，銀日之穹
我仍是那麼坐著，朝謁的群峰已隱了
我不能記起你，在此高空的島上
宛如亞美達的歌聲來自一個故事
我的須眉已是很長很長了
老了的漁人，天擬假我浮鳧的羽衣否？
【雲海居（二）】
玉 山 輯 之 二
戀居於此的雲朵們，想是為了愛看群山的默對
彼此相忘地默對在風裡，雨裡，彩虹裡。
偶獨步的歌者，無計調得天籟的弦
遂縱笑在雲朵的濕潤的懷裹
遂成為雲的呼吸……漂渺地……
附紀：玉山排雲山莊夜氣溫攝氏零下七度，欲有
所記，手 不能出袖，此二首系於次歲寫
於奇萊山天池之宿後。
【雪山莊】
雪 山 輯 之 一
萬尺的高牆 築成別世的露台
落葉以體溫 苔化了入土的榱梁
喬木停停 間植的莊稼白如秋雲
那即是秋雲 女校書般瓢逸地撫過
群山慵慵悄悄
夜寒如星子冷漠的語言
說出遠年震栗的感覺
對於濡濕的四肢
篝火像考古的老人
一如我們的疲憊 被意義之神審訊
其不知虛無也成化石 在我們這一紀
在雪埋的熱帶 我們的心也是星子
在冷漠的相對中留存
而傍著天地 喬木於小立中蒼老
惟圓月以初生赤裸的無忌
在女校書的裙邊邀幸
看來……若一只寵物
一副 被時間寵壞了的樣子
附記；壬寅中元夜雨後露宿雪山莊廢跡，此詩遂
蘊焉，而成篇編入雪山輯則於是歲秋末。
雪山，台消次高山也，西語Sylvin山也，
海拔三九三三米突，日人築木舍於峰下，
今已圯沒。
【浪子麻沁】
雪山輯之二
雪溶後 花香流過司介欄溪的森林
沿著長長的狹谷 成團的白雲壅著
獵人結伴攀向司馬達克去
采菇者領著赤足的婦女
在高寒的賽蘭酒 起一叢篝火
修好所有的籬 結新的筏
起得早早的小姑娘 在水邊洗日頭
少年的泰耶魯唱出冬藏的歌
而卻不見了 那著人議論的
那浪子麻沁
他去年當兵 今年自城 來
眼中便閃著落漠的神色
孤獨 不上教堂 常在森林中徜徉
當果樹剪枝的時侯
他在露草中睡覺
偶爾 在部落中賒酒 向族人寒暗
向姑娘們瞅兩眼
三月的司介欄溪，已有涉渡的人
雪溶後柔軟的泥土 召來第一批遠方的登山客
浪子麻沁 該做向導了
該去磨亮他尺長的蕃刀了
該去挽盤他苧麻的繩索了
該聽見麻沁踏在石板上的
勻稱的腳步聲了
而獵人自多霧的司馬達克歸來
采菇者已乘微雨打好了槽
少年和姑娘們一齊搖著頭
哪兒有麻沁 那浪子麻沁
「哪兒去了那浪子麻沁!」
面對著文明的登山人
全個部落都搖起頭顱
全個部落都搖起頭顱
無人識得攀頂雪峰的獨徑
除非浪子麻沁
除非浪子麻沁
無人能了解神的性情
亦無人能了解麻沁他自已
有的說 他又同城 當兵去了
有的說 雪溶以前他就獨登了雪峰
是否 春來流過森林的溪水日日夜夜
溶雪也溶了他
他那 他那著人議論的靈魂
【雨神】
大屯山彙之一
水雲流過藻集的針葉林
你仰立的眼睫益覺冷峭
在 崖上 你的發是野生的
有看怎麼攏也攏不好的鬢
而那種款款的絲柔
耳語的回聲就能浮動得
你欲臨又欲去
是用側影伴風的人
在 崖上 將旋起的大裙 落
於此世界中你自跌坐
乃有著殿與宮的意味
【花季】
大屯山彙之二
雨神居於鄰家 隔籬的小姑
我是靠耳語傳聲的風的少年
當黃昏約後 （趕走那些
可厭的秉燭的耶誕紅）
留下我的流盼 飄搖似燈火
此時小姑舞罷 彩＃自寬解
倦於靚妝的十指 弄些什麼都不是
而少年不知惜虹 碎嚼了滿苑
當一夜春露後
花季在傳說中成了真個
【絹絲瀧】
大屯山彙之三
花季是揉縐的立軸 懸於
被水擎著的天空
天空下的山谷有午日盈滿
（像男子獨酌時那麼嚴肅地）
將松籟用亂針繡在雪般的白晝上
沒有河如此年輕 年輕得不堪舟楫
且自削岩骨成為丹墀那種傾斜
且將聳如華表的兩峰之間
留給今夜 七星必從斯處凡謫
必將長袂相結地一躍而出瀧外
【風城】
大武山輯之一
漫踱過星星的芒翅
琉瓦的天外 想起
響 的廊子
一手扶著虹 將髻兒絲絲的拆落
而行行漸遠了 而行行漸渺了
遺下 響 的日子
漂泊之女 花嫁於高寒的部落
朝夕的風將她的仙思挑動
於是 涉過清淺的銀河
順看虹 一片雲從此飄飄滑逝
【大武祠】
大武山輯之二
萬枝箭竹把蜃樓釘在
初月金黃的土上
鹿游以後 泉水隱去幽聲
流落的靈魂乃互飲
英雄的濡沫
啊 投巍峨的影且泳於滄海
如一列鯨行 頻頻回首
背後是大圓 是天穹的鏡
而流落久了……智根生在何處？
【古南樓】
大武山輯之三
終日行行於此山的襟前
森林偶把天色漏給旅人的目
而終日行行 驀抬頭
啊 那壓額的檐仍是此山冷然的坐姿
諸河環掛 且隨山的吐納波動
銀白 光白 發之白的蕩漾
是一剪青絲融於雲的淨土
而此山 親手把殿門推開
剃度的唄聲自晚課中來
旅人哪 九仞之上是無路的千古
且看 螢火搖曳著
如是接引的沙彌魚貫著
（注）台灣諸岳，常年沐於雲海，若群鯨南游，
而大武導之。大武山為東屏間群峰之主，
海拔萬尺，稱南岳。風城，古南樓皆岳麓
排灣族部落名。北岳與大武祠並出天表，
猶峨嵋之擎金頂焉。
【邊界酒店】
秋天的疆土，分界在同一個夕陽下
接壤處，默立些黃菊花
而他打遠道來，清醒著喝酒
窗外是異國
多想跨出去，一步即成鄉愁
那美麗的鄉愁，伸手可觸及
或者，就飲醉了也好
（他是熱心的納稅人）
或者，將歌聲吐出
便不只是立著像那雛菊
只憑邊界立看
【旅程】
對我說 微溫的夕陽 如
懷孕的妻的吻 在去年
我們窮過 在許多友人家借了宿
可是 總得有個巢才行
在明春雪溶後 香椿芽兒那麼地
會短暫地被喜愛
而今年 我們沿著鐵道走
靠許多電杆木休息
（真像背標子）
擠揚旗柱熬更
（多想吃那復葉）
而先 病蟲害了的我們
在兩個城市之間
夕陽又照著了 可是 妻
妻
被黃昏的列車輾死了………咳。
就讓那嬰兒 像流星那麼
胎殞罷 別惦著姓氏 與乎存嗣
反正 大荒年以後 還要談戰爭
我不如仍去當佣兵
（我不如仍去當倩兵）
我曾夫過 父過 也幾乎走到過
【草生原】
春 春 數落快板的春 春 猶是歌的更鳥
走著草的靚女 白杜鵑跳過足趾
紅杜鵑跳過足趾 那覯女
便裸臥於獸懷中 便優游素手於胸毛
風一樣的胸毛 變奏一樣的風
把如笙的指節吹向
哎 其病矣
三月 尋食的像鼻那般長
聽診器那般索在胸上 而夕陽像花鼓
那種腰 半懸花鼓的那種腰
應有面草裙遮的那種腰
瀑布一樣的草裙
建築一樣的瀑布
透明者 動者 敞敞掩掩者(供魚眺的窗戶)
哎 她是病了 三月在她腰中栽藏了什麼
(莫非三月只是索嫁)
那……就嫁給東風罷 因桃花式的
病 藏紅入蕾 被第一陣東風說破
在今年 草木的植物都結雪
綠色的處子（無論那種膚色的處子）
皆被暗隅的松針嘲笑
於是 唇插白百合的那靚女
雲一樣地沿看屋脊叫賣
（一束百合就能周游世界了）
今年 最大的主雇
仍是煙囪中 煙一樣逸出的丈夫們
呵癢一樣的煙 妹妹一樣的癢
叮叮當當笑在錢袋旁
使會錯意的紙一樣的百合以為
爭購的丈夫是硬幣多的 其實
丈夫們的袋內響著
貞操帶的鑰匙
哎 她病得 舞踊般的了
臥姿於草生原上的 那靚女
以四肢樹做天演實驗
而跟她學了一輩子的蜂姐
也來往於紅花與白花之間
把性的天才揀選
創造枕的天才 創造夢的枕
烹飪一樣的夢 鄉式的 怯的
要顧著彼方口味的
春 春 數落快板的春 春 猶是歌的更鳥
在頭更 嚼過鹿角的東風 已死那
瘦新郎的亢奮 在次更 贖身了的那靚女
走出她的瀑布 她是一種果子
體香在殼子裡 她羞於是草裙的髒器
（兩個裸體相遇不就互成衣服!）
數落快板的春 春 在三更伊始
那靚女 平貼於無可縫補的病
一種語言將兩唇縫補
她愛聽 愛搶看說的那語言
一劑 被誤投的藥般的語言
她將是的嫁衣（除了她的病
誰能為她婚禮的赤裸做些什麼）
隨後 在三更之末 在幾乎四更
草生原上的夜 很松弛地覆著
她任意地走著 隨便揀枝百合坐下
當白百合插在她唇上
她如似產後的母親
樂意誇張她存憶中的痛苦
春 春唱到五更已使夜蒼老
流過她魚肚色的縐紋 灰發樣的黎明像淚那麼流
那麼波動 那麼波動後的無助
那麼樂著病死
春 春唱遍了三月仍是她自己
如那靚女的足趾 白杜 跳過 紅杜鵑跳過
那是風去了 笙管響遍了 那是她不會自戕的體質
這是針 刺破童貞草木的每一葉
這是這郎 完全這個壞郎中的意思
【燕雲之一】
沙埋的太古 就在城外
當破天的荒風將旱沙揚起
原始的混沌就迎門立著
而翻飛的小螺貝
在北京人的足下舒展萬年的困
竟把海憶成了如一閃花的開謝
（注）北平郊區傳為古代海灣，田野間猶見貝殼
【燕雲之二】
雲沉於丹墀
華表的蟠龍臥影於斯時
大風停息了
月乃升自重樓氤氳的黃昏
於是萬家的飛檐＃著樹
浮滿整個的城池了
（注）自白塔鳥覽
【燕雲之三】
依然是那一列城堞
將久年的灰
石印在藍天的這一邊
而藍天的那邊
遠山欲溶的雪有些泫然
（注）西山霽雪
【燕雲之四】
戌魂仍游憩於「三口」麼？
狼煙的花早就開不成朵了
無定河不再走下她的床
朽了千年的城垣被火車鋸著
春來，學生們就愛敲敲打打
居庸關那些大大方方的磚……
（注） 「三囗」 ：古北口、喜烽口、居庸關之南囗，
無定河即永定河
【燕雲之五】
畫眉唱遍酒樓
歷史在單弦上跳
采聲多的地方便擠滿了欄外人
而煙袋招牌已老在斜街上
那些年 宮闈的景致是眉筆畫的
晝眉喲 唱遍了酒樓
（注）那拉氏時代
【燕雲之六】
丹楓自醉 雛菊自睡
秋色一庭如蘭舟靜泊看
誰要沿著環廊款步來去
誰便有了明月的鬧意－－
一片又一片地把雲推過江心
（注）四合房宅第
【燕雲之七】
高牆的胡同 深鎖著七家的後庭
誰是掃落葉的閑人
而七家都有著：重重的院落
是風 把雲絮牽過藏書的樓角
每個黃昏 它走出無人的長巷
（注）夏令，黃昏後即無風
【燕雲之八】
林間有重靄 有擬不出的
那聲聲的木鐸來自何處
只見 僧人焚葉如焚夢
投在紅蓮的花座內
那一頁頁的經書……是已黃了的
（注）焚葉
【燕雲之九】
－－燕有巫婦.左袖東風， 右袖西方
此巫婦滿頭的珠翠如瓊島
左袖東風 三海乃舞起花又褶的裙裾
寫妙室的半壁自呈石綠
草苔肆意地題畫於扇子亭
而早餐時 承露盤會舉起新謫的星星
（注）蔭島春瓊
【燕雲之十】
－－燕有巫婦，春住圍城，永居妙峰
此巫婦滿襟的采繡如西山
右袖西風 八大處乃臥遍泥醉的亭台
而石路在棲霞的谷中沒於流泉
向上會寂寞 穿過碧雲的寺宇
一畦紫菊疏朗的……被稱為獅子座
（注）西山紅葉
【四月圖晝】
成簇的
一束白的長裙女
蝶游和蝶游於
櫻族的花行樹
春光被攪拌
七彩不分的樣子
蝶游到遠方去
Chinhae城
靜之甬廊下
而瓢雲的後檐
蕩出鐘聲一記
扶著另一記鐘聲
於是青潤的柏油道上
音痕宛然
【九月圖晝】
背憑耆
古朝鮮族的
一襯藍天
官殿跌坐
在淺紫而花的
在淺紫而花的
大地上
目歷遠方
跣足的女群
踏響高原
踏向高原
弄
趕趕之舞
極邊是堆雲
幕著
好一番
月升
（注） 趕趕之舞 "Ganggang Swollae" 為韓國
慶祝中秋之民族舞蹈，相傳其目的為拒抗
倭寇。 一九六七年改寫。
【火煉 寂寞的人坐著看花】
焚九歌用以煉情
燃內篇據以煉性
煉性情之為劍者兩刃
而煉劍之後又如何 就
煉煉火的自己吧
煉自己成為容器
不再是自己而是
大實若虛
此所謂爐火純青
是容飛鵝即興闖入
過癮而不
焚身
【佛外緣】
她走進來說: 我停留
只能亥時到子時
你來贈我一百零八顆舍利子
說是前生火花的相思骨
又用菩提樹年輪的心線
串成時間綿替的念珠
莫是今生邀我共同坐化
在一險峰清寂的洞府
一陰一陽兩尊肉身
默數著念珠對坐千古
而我的心魔日歸夜遁你如何知道
當我拈花是那心魔在微笑
每朝手寫一百零八個痴字
恐怕情孽如九牛而修持如一毛
而你來只要停留一個時辰
那舍利子已化入我髒腑心魂
菩提樹同我的性命合一
我看不見我 也看不見你 只覺得
唇上印了一記涼如清露的吻
【貴族】
別劫去我的憂郁；那個灰色的貴族；
別以陽光的手，探我春雨的簾子，
我不愛夕照的紅繁縷，印做我的窗花，
我住於我的城池，且安於施虐白晝的罪名，
別挑引我的感激，盡管馳過你晚風的黑騎士，
別以面紗的西敏寺的霧，隱海外的星光誘我：
你該知道的，那灰色的貴族----
我不欲離去，我怎舍得，這美麗的臨刑的家居。
【當西風走過】
僅圖這樣走過的，西風----
僅吹熄我的蠟燭就這樣走過了
徒留一葉未讀完的書冊在手
卻使一室的黝暗，反印了窗外的幽藍。
當落桐飄如遠年的回音，恰似指間輕掩的一葉
當晚景的情愁因燭火的冥滅而凝於眼底
此刻，我是這樣油然地記取，那年少的時光
哎，那時光，愛倩的走過一如西風的走過。
【生命】
滑落過長空的下坡，我是熄了燈的流星
正乘夜雨的微涼，趕一程赴賭的路
待投擲的生命如雨點，在湖上激起一夜的迷霧
夠了，生命如此的短，竟短得如此的華美!
偶然間，我是勝了，造物自迷於錦繡的設局
畢竟是日子如針，曳著先濃後淡的彩線
起落的拾指之間，反繡出我偏傲的明暗
算了，生命如此之速，竟速得如此之寧靜!
【度牒】
這是故居的園林，石階向
圮廢的廟宇
今夜你同誰來呢？同著
來自風雨的不羈，抑來自往歲的記憶
額上新的殿堂已醮起，而哪兒去了
我們昔日油紙的度牒
我再再地斷定，我們交投的方言未改
那蒲團與蓮瓣前的偶立
或笑聲中不意地休止
啊，你已陌生了的人，今夜你同風雨來
我心的廢廈已張起四角的飛檐
那高懸薄翅的鐵馬，你要輕輕地搖
輕輕地，啊，那是我夢的觸須
【未題】
無聲地彙流著，在一一二月的雨天
是我們臂上的靜脈的小青河
一環環的漩渦，朵朵地跳出來
跳出你開著南窗的，心的四房室
而我底----
我正忙於打發，灰塵子常年的座客
以坦敞的每個角落，一一安置你的擺設
啊，那小巧的擺設是你手制的
安閑地擱在，那兩宅心舍的，那八間房室
【梵音】
雲游了三千歲月
終將雲履脫在最西的峰上
而門掩著 獸環有指音錯落
是誰歸來 在前階
是誰沿著每顆星托缽歸來
乃聞一腔蒼古的男聲
在引罄的丁零中響起
反正已還山門 且遲些個進去
且念一些渡 一些飲 一些啄
且返身再觀照
那六乘以七的世界
(啊 鐘鼓 四十二字妙陀羅)
首日的晚課在拈香中開始
隨木魚游出舌底的蓮花
我的靈魂
不即不離
【媳婦】
媳婦兒的家曾是昔日的花轎
顫栗了門深柳枝垂的巷子
葦簾卷著 空堂約好燕燕的佳期
是一疊唱片樣轉而不眩的下午
啊 燕燕 一圈呢語一圈笑
而雪披的遠山 仍是舊歲的寒衣
仍在多上坡的雲脊……
翼的路了無消息
無奈梅香總趁日斜時候
推衾欲起的媳婦便悵然仰首
呀 未粘好的風箏猶擱案頭……
【醉溪流域（一）】
吹風笛的男子在數說童年
吹風笛的男子
擁有整座弄風的竹城
雖然 他們從小就愛唱同一支歌
而咽喉是憂傷的
歲月期期艾艾地流過
那失耕的兩岸 正等待春泛而冬著
一溪碎了的音符濺起
多石筍的上游 有藍鐘花的鼻息
而總比蕭蕭的下游多 總比
沿江飲馬的啼聲好
想起從小就愛唱的那支歌
憂傷的咽喉 歲月期期艾艾地流過
流過未耕的兩岸
而兩岸啊 猶為約定的獻身而童貞著
【醉溪流域（二）】
那晚 他們隔杯望著空空
（當兄弟已出征 真像對飲的妯娌呢!）
舟上的快意只是呀地一聲
啟 了
姻緣桅立在第六指上
那晚 他們隔燭望著紅紅
（當兄弟已亡故 誰和誰算是妯娌妮!）
整個的流域都生長一種棕的植物
（是燈柱披著蓑衣麼!）
後來 便讓風鼓起黑色的大氅
其壯觀如一座地震的城
啊 那晚 他們交頸而很慢很慢才釘在十字上
【港夜】
遠處的錨響如斷續的鐘聲
雲像小魚浮進那柔動的圓渾……
小小的波濤帶著成熟的佣懶
輕貼上船舷，那樣地膩，與軟
渡口的石階落向憂邃
這港，靜的像被母親的手撫睡
燈光在水面拉成金的塔樓
小舟的影，像鷹一樣，像風一樣穿過……
【歸航曲】
飄泊得很久，我想歸去了
彷佛，我不再屬於這裡的一切
我要摘下久懸的桅燈
摘下航程裡最後的信號
我要歸去了……
每一片帆都會駛向
斯培西阿海灣（注）
像疲倦的太陽
在那兒降落，我知道
每一朵雲都會俯吻
汩羅江渚，像清淺的水渦一樣
在那兒旋沒……
我要歸去了
天隅有幽藍的空席
有星座們洗塵的酒宴
在隱去雲朵和帆的地方
我的燈將在那兒升起…
（注）斯培西阿海灣：雪萊失蹤處
【雨絲】
我們底戀啊，像雨絲，
在星鬥與星鬥間的路上，
我們底車輿是無聲的。
曾嬉戲於透明的大森林，
曾濯足於無水的小溪，
那是，擠滿著蓮葉燈的河床啊，
是有牽牛和鵲橋的故事
遺落在那裡的……
遺落在那裹的
我們底戀啊，像雨絲，
斜斜地，斜斜地織成淡的記憶。
而是否淡的記憶
就永留於星鬥之間呢？
如今已是摔碎的珍珠
流滿人世了……
【殘堡】 邊塞組曲之一
戍守的人已歸了，留下
邊地的殘堡
看得出，十九世紀的草原啊
如今，是沙丘一片……
怔忡而空曠的箭眼
掛過號角的鐵釘
被黃昏和望歸的靴子磨平的
戍樓的石垛啊
一切都老了
一切都抹上風沙的鏽
百年前英雄系馬的地方
百年前壯士磨劍的地方
這兒我黯然地卸了鞍
歷史的鎖啊沒有鑰匙
我的行囊也沒有劍
要一個鏗鏘的夢吧
趁月色，我傳下悲戚的「將軍令」
自琴弦……
【野店】 邊塞組曲之二
是誰傳下這詩人的行業
黃昏裹掛起一盞燈
啊，來了
有命運垂在頸間的駱駝
有寂寞含在眼裹的旅客
是誰掛起的這盞燈啊
曠野上，一個蒙朧的家
微笑看……
有松火低歌的地方啊
有燒酒羊肉的地方啊
有人交換著流浪的方向…
【牧羊女】 邊塞組曲之三
「那有姑娘不戎花
那有少年不馳馬
姑娘戴花等出嫁
少年馳馬訪親家
哎
那有花兒不殘凋
那有馬兒不過橋
殘凋的花兒呀隨地葬
過橋的馬兒呀不回頭……」
當你唱起我這支歌的時侯
我底心懶了
我底馬累了
那時
黃昏已重了
酒囊已盡了……o
【黃昏的來客】 邊塞組曲之四
是誰向這邊馳來了呢
這裹有直立的炊姻
和睡意蒙朧的駝鈴
你也許是來自沙原的孤客
多情而爽朗的
邊城的孩子
你也許帶看被放逐的憂憤
摔著鞭子似的雙眉
然而，你有輕輕的哨音啊
輕輕地
撩起沉重的黃昏
讓我點起燈來吧
像守更的雁
【小河】 邊塞組曲之五
收留過敗陣的將軍底淚的
收留過迷途的商旅底淚的
收留過遠謫的貶官底淚的
收留過脫逃的戍卒底淚的
小河啊，我今來了
而我，無淚地躺在你底身側
沙原的風推不動你
你沉重而酸惻的嘆息
月下，一道鐵色的筋
使心灰的大地更懶了
我自人生來，要走回人生去
你自遙遠來，要走回遙遠去
隨地編理我們拾來的歌兒
我們底歌呀，也遺落在每片土地……
【天窗】
每夜，星子們都來我的屋瓦上汲水
我在井底仰臥看，好深的井啊。
自從有了天窗
就像親手揭開覆身的冰雪
－－我是北地忍不住的春天
星子們都美麗，分占了循環著的七個夜，
而那南方的藍色的小星呢?
源自春泉的水已在四壁閑蕩著
那町町有聲的陶瓶還未垂下來。
啊，星子們都美麗
而在夢中也響看的，只有一個名字
那名字，自在得如流水……
【情婦】
在一青石的小城，住著我的情婦
而我什麼也不留給她
只有一畦金線菊，和一個高高的窗口
或許，透一點長空的寂寥進來
或許……而金線菊是善等待的
我想，寂寥與等待，對婦人是好的
所以，我去，總穿一襲藍衫子
我要她感覺，那是季節，或
候鳥的來臨
因我不是常常回家的那種人
【知風草】
晚虹後的天空，又是，桃花宣似的了
被裱褙的亂雲，是寫在
信風上的書法，我猶存
受贈者的感覺，猶記檐滴斷續地讀出
而結束於一聲鼓……那夕陽的紅銅的音色
小窗，郵箱嘴般的
許多永晝，題我的名投入
（是題給鬢生花序的知風草吧!）而
驚蟄如歌，清明似酒，惟我
卻在 雨的絲中，懶得像一只蛹了
【四月贈禮】
雨季是一種多棕的植物，
那柔質的纖維是適於紡織的；
而大農耕的綠野是太素了，
誰願掛起一盞華燈呢?
一盞太陽的燈!一盞月亮的燈!
－－都不行，
燃燈的時候，那植物已凋萎了。
總有法子能剪來一塊，一塊織就的雨季，
我把它當片面紗送給你，
素是素了點，朦朧了點，
而這是需要的－－
每天，每天，你底春晴太明亮!
【窗外的女奴】
方 窗
這小小的一方夜空，寶一樣藍的，有看東方光澤的，
使我成為波斯人了。當綴作我底冠飾之前，曾為那些女奴
拭過，遂教我有了埋起它的意念。只要闔攏我底睫毛，它
便被埋起了。它會是墓宮中藍幽幽的甬道，我便攜著女奴
們，一步一個吻地走出來。
圓 窗
這小小的一環晴空，是澆了磁的，盤子似的老是盛看
那麼一塊雲。獨餐的愛好，已是少年時的事了。哎!我卻
盼望著夜晚來；夜晚來，空杯便有酒，盤子中出現的那些
……那些不愛走動的女奴們總是痴肥的。
＊字窗
我是面南的神，裸著的臂用紗樣的黑夜纏繞。於是，
垂在腕上的星星是我的女奴。
神的女奴，是有名字的。取一個，忘一個，有時會呼
錯。有時，把她們攬在窗的四肢內，讓她們轉，風車樣地
去說爭風的話。
【水巷】
四圍的青山太高了，顯得晴空
如一描藍的窗……
我們常常拉上雲的窗帷
那是陰了，而且飄著雨的流蘇
我原是愛聽罄聲與鐸聲的
今卻為你戚戚於小院的陰晴
算了吧
管他一世的緣份是否相值於千年慧根
誰讓你我相逢
且相逢於這小小的水巷如兩條魚
【夜歌】
這時，我們的港是靜了
高架起重機的長鼻指著天
恰似匹匹采食的巨像
而滿天欲墜的星鬥如果實
撩起你心底輕愁的是海上徐徐的一級風
一個小小的潮正拍看我們港的千條護木
所有的船你將看不清她們的名字
而你又覺得所有的燈都熟習
每一盞都像一個往事，一次愛情
這時，我們的港真的已靜了。當風和燈
當輕愁和往事就像小小的潮的時候
你必愛靜靜地走過，就像我這樣靜靜地
走過，這有個美麗彎度的十四號碼頭
【南海上空】
琉璃的三界 盆景盒兒般的碎了
結伴而去的幽 散為隨緣的禪
關不住的長睫 翼一樣的翩翩
而冰質的藍 溶作紫竹的朝露
禁不住的 瞳 如索食的啄－－
在南海我們竟是一陣鴿
春風乃是哨音做的
遠山覆於雲蔭
人魚正圍喋著普陀
挽＊而涉的群島在海峽小憩
一切皆緣春天而起－－
在南海我們竟是一陣鴿
兩腳系的書 是觀音捎給丈夫的
【俯拾】
台北盆地
像置於匣內的大提琴
鑲著綠玉……
裸著的觀音山
遙向大屯山強壯的臂彎
施著媚眼
向左再向南看過去
便是有著沉沉森林的
中央山脈的前襟了
基隆河谷像把聲音的鎖
陽光的金鑰匙不停的撥弄
在雲飛的地方
我也伸長我底冰斧
為那七彩的虹弓綴一根弦
而這歇著的大提琴
卻是事間最智慧的詞令者
對偶來的人，緘默——。
【山外書】
不必為我懸念
我在山裡……
來自海上的雲
說海的沉默太深
來自海上的風
說海的笑聲太遼闊
我是來自海上的人
山是凝固的波浪
（不再相信海的消息）
我底歸心
不再湧動
【山居的日子】
自從來到山裡，朋友啊！
我的日子是倒轉了的：
我總是先過黃昏後渡黎明
每夜，我擦過黑石的肩膀，
立於風吼的峰上，
唱啊！這裡不怕曲高和寡
展在頭上的是詩人的家譜，
哦!智慧的血需要延續，
我鑿深滿天透明的姓名
唱啊!這裡不怕曲高和寡
【落帆】
啊!何其幽靜的倒影與深沉的潭心
兩條動的大河，交擁地沉默在
我底，臨崖的窗下……
啊!何其零落的星語與晶澈的黃昏
何其清冷的月華啊
與我直落懸崖的清冷眸子
以同樣如玉之身，共游於清冥之上
這時，在竹林的彼岸
漁唱聲裡，一帆嘎然而落
啊！何其悠然地如雲之拭鏡
那光明的形像，畢竟是漂渺而逝
我乃脫下輕披的衣襟
向潭心擲去，擲去－－
【崖上】
虛無在崖上時，對著我
彷佛這樣歌著……
啊－－-
不必為人生詠唱，以你悲愴之曲
不必為自然臨摩，以你文彩之筆
不必謳歌，不必渲染，不必誇耀吧!
果真你底聲音，能傳出十裡嗎?
與乎你底圖畫，能留住時間嗎 ?
然則，即千頃驚濤，也不必慨賞
即萬裡雲海，也不必訝贊
果真，啊!你底眼，又是如此的低微麼?
時序和方位，山水和星月
不必指出，啊!也不必想到
不必猜測，你耳得之聲
不必揣摩，你目遇之色
不必一詠三嘆，啊，為你薄薄的存在
若是，朋友，你不曾透視過生命
來啊，隨我立於這崖上
這裡的------
風是清的，月是冷的，流水淡得清明
你當悟到，隱隱地悟到
時間是由你無限的開始
一切的聲色，不過是有限的玩具
宇宙有你，你創宇宙------
啊，在自賞的夢中，
應該是悄然地小立……
【結語】
我來結束我底偈語了，
這無休止的謎啊 !
想起家鄉的雪壓斷了樹枝，
那是時間的靜的力
想起南海晨間的星子
如紫竹掩一泓欲語的流水……
山太高了，雲顯得太瘦，
何力浮起鵬翼，只見，
一只紅色的蟬，靜靜地蛻著，
白翅被[剎那]染黑了
啊!你收拾行囊的春天呀!
看我------
[二十余年成一夢
此身雖在堪驚!]
能否，我隨著你
早點兒離去，
早點兒離去!
【探險者】
靜，從聲音中走出來，
這兒的山，和低流的水，
葛裡克達的夜，
我們底車停了
至帳蓬如空虛的鼓，鼾聲輕輕摸響它;
愛靜的蕃社的精靈們，
不安地躍上樹梢搖晃著
啊!這兒的山，高聳，溫柔，
樂於賜予，
這兒的山，像女性的胸脯，
駐永恆的信心於一個奇跡，
我們睡著，美好地想著，
征一切的奇跡於一個信心
【港邊吟】
雨季像一道河，自四月的港邊流過
我散著步，像小小的鮀魚
穿游在路旁高大的水藻間
我吹著水泡，一面思想，一面游戲------
我思念，晴朗的日子
小窗透描這畫的美予我
以雲的姿，以高建築的陰影
以整個陽光的立體和亮度
除圓與直角，及無數
耀耀的小眼睛，這港的春呀
系在旅人淡色的領結上
與牽動這畫的水手底紅衫子
而我游戲，乘大浪擠小浪到岸上
大浪咆嘯，小浪無言
小浪卻悄悄誘走了沙粒……
【小溪】
偃臥在群草與眾花之間
浮著慵困的紅點而流著年輕的綠
像是流過幾萬裡，流過幾千個世紀
在我憂郁的眼神最適宜停落的線上
像一道放倒的籬笆
像采帶束著我小園底腰
當我散步，你接引我底影子如長廊
當我小寐，你是我夢的路
夢見古老年代的寒冷，與遠山的阻梗
夢見女郎偎著小羊，草原有雪花飄過
而且，那時，我是一只布谷
夢見春天不來，我久久沒有話說
【殞石】
小小的殞石是來自天上，羅列在故鄉的河邊
像植物的根子一樣，使綠色的葉與白色的花
使這些欣榮的童話茂長，讓孩子們采摘
這些稀有的宇宙的客人們
在河邊拘謹地坐著，冷冷地談著往事
輕輕地潮汐拍擊，拍擊
當薄霧垂縵，低靄鋪錦
偎依水草的殞石們乃有了短短的睡眠
自然，我常走過，而且常常停留
竊聽一些我忘了的童年，而且回憶那些沉默
那藍色天原盡頭，一間小小的茅屋
記得那母親喚我的窗外
那太空的黑與冷以及回聲的清晰與遼闊
【垂直的泥土上】
－－－在登山技術隊中
背著海馳車
朝陽在公路上滾來
路樹駝著路樹直高到遠方去
在東的幾乎是明天的那邊
我們將翻犁垂直的泥土
將像雲雀那麼生活在風上
多彩的我們一如虹的家族
在雨後群現 卻列隊隱於谷中
我們立於冰冷的壁上
讓胸像一樣的胸任雲撞擊
在高得幾乎是家鄉的那邊
掛好我們錨樁的秋千 然後攀緣
熱情果常將我們的唇碰紅
眸與星子已如斯臨近
啊啊少年 縱讓星芒刺傷也是好的
但假期已在垂直的土上熟了
當圖騰裡的亙古已遭冰斧解凍
星與眸子也以端詳告別
在海水與海水之間
我們乃如朝陽升出
而光和熱的我們是另一種海
將使空洞的塵寰……潮滿……
【島谷】
眾溪是海洋的手指
索水源於大山……
這裡是最細的一流
很清，很淺，很活潑與愛唱歌
山崖高得難以仰望
植物們靜靜地倒掛
中午的陽光一絲絲的透入
遠處以雲灌溉的森林
沉沉底如含一份洪荒的雨量
蔭影像掩飾一個缺陷
把我們駐扎著文明的帳蓬掩蔽
【海灣】
瀚漠與奔雲的混血兒悄布於我底窗下
這潑野的姑娘已禮貌地按下了裙子
可為啥不抬起你底臉
你愛春日的小瞌睡？
你不知岩石是調情的手
正微微掀你裙角的彩綺！
【小小的島】
你住的小小的島我正思念
那兒屬於熱帶，屬於青青的國度
淺沙上，老是棲息著五色的魚群
小鳥跳響在枝上，如琴鍵的起落
那兒的山崖都愛凝望，披垂著長藤如發
那兒的草地都善等待，鋪綴著野花如過果盤
那兒浴你的陽光是藍的，海風是綠的
則你的健康是郁郁的，愛情是徐徐的
雲的幽默與隱隱的雷笑
林叢的舞樂與冷冷的流歌
你住的那小小的島我難描繪
難繪那兒的午寐有輕輕的地震
如果，我去了，將帶著我的笛杖
那時我是牧童而你是小羊
要不，我去了，我便化做螢火蟲
以我的一生為你點盞燈
【船長的獨步】
月兒上了，船長，你向南走去
影子落在右方，你只好看齊
七洋的風雨送一葉小帆歸泊
但哪兒是您底[我]呀
昔日的紅衫子已淡，昔日的笑聲不在
而今日的腰刀已成鈍錯了
一九五三，八月十五日，基隆港的日記
熱帶的海面如鏡如冰
若非夜鳥翅聲的驚醒
船長，你必向北方的故鄉滑去……
【貝勒維爾】
你航期誤了，貝勒維爾！
太耽於春深的港灣了，貝勒維爾！
整個的春天你都停泊著
說要載的花蜜太多，喂，貝勒維爾呀:
貿易的風向已轉了……
大隊的商船已遠了……
陸地和海搶去所有的繁榮
留這一涯寂寞給你
今年五月的主人，不是繁花是戰爭
你那生火的漢子早已離去
貝勒維爾呀，哎，貝勒維爾:
帆上的補綴已破了……
舵上的青苔已厚了……
【水手刀】
長春藤一樣熱帶的情絲
揮一揮手即斷了
揮沉了處子般的款擺著綠的島
揮沉了半個夜的星星
揮出一程風雨來
一把古老的水手刀
被離別磨亮
被用於寂寞，被用於歡樂
被用於航向一切逆風的
桅蓬與繩索……
【如霧起時】
我從海上來，帶回航海的二十二顆星
你問我航海的事兒，我仰天笑了……
如霧起時，
敲叮叮的耳環在濃密的發叢找航路;
用最細最細的噓息，吹開睫毛引燈塔的光
赤道是一痕潤紅的線，你笑時不見
子午線是一串暗藍的珍珠
當你思念時即為時間的分隔而滴落
我從海上來，你有海上的珍奇太多了……
迎人的編貝， 人的晚雲
和使我不敢輕易近航的珊瑚的礁區
【晨景】
新寡的十一月來了
披著灰色的尼龍織物，啊！雨季
不信？十一月偶現的太陽是不施脂粉的
港的藍圖曬不出一條曲線而且透明
一艘乳色的歐洲郵船
像大學在秋天裡的校舍
而像女學生穿著毛線衣一樣多彩的
紅，黃，綠的旗子們，正在－－
唉唉，一定是剛剛考進大學的女學生
多是比較愛笑，害羞，而又東張西顧的
【小詩錦】
恕我巧奪天工了
我欲以詩織錦……
調皮的眼神如星
含蘊的笑像月
垂落於錦軸兩端的
美麗－－是不幻的虹
那居為百色之地的
是不化的雪－－智慧
恕我以詩織錦
我欲巧奪天工了……
綴無數的心為音符
割季節為樂句
當兩顆音符偶然相碰時
便迸出火花來
呀！我底錦乃有了不褪的光澤
【除夕】
十九個教堂塔上的五十四個鐘響徹這個小鎮
這一年代乃像新浴之金陽轟轟然升起
而萎落了的一九五三年的小花
僅留香氣於我底簽上
這時，我愛寫一些往事了
一只蝸牛之想長翅膀
歪脖子石人之學習說謊
和一只麻雀的含笑的死
與乎我把話梅核兒錯擲於金魚缸裡的事
【晚虹之逝】
我是圓心，我立著
太陽在我的頭頂的方位劃弧
我是海的圓心，我立著
最淺的藍在我四周劃弧
我在計算兩個極點
把一道天然的七彩弧放在西方
但黃昏說是冷了！
用灰色的大翻襟蓋上那條美麗的紅領帶
【雪線】
廊上的風的小腳步踩著我午睡的尾巴
一枝藤蔓越了窗……
我采一個守勢，將鏡子掛在高處
對了，我要我小雪山的夢呢！
別離的日子刻成標高
我的離愁已聳出雲表了
所以我是雪線以上的生物
春的睫毛竟掩上我的窗
如果說白眼球算得詛咒
哪哪，我把鏡子掛在高處
【晚雲】
七月來了，七月的晚雲如山
仰視那藍河多峽而柔緩
突然，秋垂落其飄帶，解其錦囊
搖擺在整個大平原上的小手都握了黃金
又像是冬天
匆忙的鵪鶉們走卅裡積雪的夜路
趕年關最後的集……
【鐘聲】
七月來了，七月去了……
七月遺下我們
八月來了
八月臨去的時候
卻接走那賣花的老頭兒…….
於是，小教堂的鐘
安祥的響起
穿白衣歸家的牧師
安祥地擦著汗
我們默默地聽著，看著
安祥地等著……
終有一次鐘聲裡
總一個月份
也把我們靜靜地接了去……
【鄉音】
我凝望流星，想念他乃宇宙的吉普賽
在一個冰冷的圍場，我們是同槽栓過馬的
我在溫暖的地球已有了名姓
而我失去了舊日的旅伴，我很孤獨
我想告訴他，昔日小棧房坑上的銅火盆
我們並手烤過也對酒歌過的－－
它就是地球的太陽，一切的熱源
而為什麼挨近時冷，遠離時反暖，我也深深納悶著
【偈】
不再流浪了，我不願做空間的歌者
寧願是時間的石人
然而，我又是宇宙的游子
地球你不需留我
這土地我一方來
將八方離去
【定】
我將時間在我的生命裡退役
對諸神或是對魔鬼我將宣布和平了
讓眼之劍光徐徐入
對星天，或是對海，對一往的恨事兒，我瞑目
宇宙也遺忘我，遺去一切，靜靜地
我更長於永恆，小於一粒微塵
【客來小城】
三月臨幸這小城
春的事物堆綴著…….
悠悠的流水如帶
在石橋下打著結子的，而且
三月的綠色如流水……
客來小城，巷子寂靜
客來門下，銅環的輕叩如鐘
遠天飄飛的雲絮與一階落花……
【錯誤】
我打江南走過
那等在季節裡的容顏如蓮花的開落
東風不來，三月的柳絮不飛
你底心如小小寂寞的城
恰若青石的街道向晚
音不響，三月的春帷不揭
你底心是小小的窗扉緊掩
我達達的馬蹄是美麗的錯誤
我不是歸人，是個過客……
港夜】
遠處的錨響如斷續的鐘聲
雲像小魚浮進那柔動的圓渾……
小小的波濤帶著成熟的佣懶
輕貼上船舷，那樣地膩，與軟
渡口的石階落向憂邃
這港，靜的像被母親的手撫睡
燈光在水面拉成金的塔樓
小舟的影，像鷹一樣，像風一樣穿過……
【夢土上】
森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭
那籬笆已見到，轉彎卻又隱去了
該有一個人倚門等我
等我帶來新書，和修理好的琴
而我只帶來一壺酒
因等我的人早已離去
雲在我底路上，在我底衣上
我在一個隱隱的思念上
高處沒有鳥喉，沒有花靨
我在一片冷冷的夢土上……
森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭
那籬笆已見到，轉彎卻又隱去了
【賦別】
這次我離開你，是風，是雨，是夜晚
你笑了笑，我擺一擺手
一條寂寞的路便展向兩頭了
念此際你已回到濱河的家居
想你在梳理長發或是整理濕了的外衣
而我風雨的歸程還正長
山退得很遠，平蕪拓得更大
哎，這世界，怕黑暗已真的成形了……
你說，你真傻，多像那放風爭的孩子
本不該縛它又放它
風爭去了，留一線斷了的錯誤
書太厚了，本不該掀開扉頁的
沙灘太長，本不開該走出足印的
雲出自山谷，泉水滴自石隙
一切都開始了，而海洋在何處
「獨木橋」的初遇已成往事了
如今又已是廣闊的草原了
我已失去扶持你專寵的權利
紅與白揉藍與晚天，錯得多美麗
而我不錯入金果的園林
卻惡入維特的墓地……
這次我離開你，便不再想見你了
念此際你已靜靜入睡
留我們未完的一切，留給這世界
這世界，我仍體切的踏著
而已是你底夢境了……
【雨季的雲】
萬線的風箏，被港外的青山牽住了，
那原是波浪的形質，正瓢瓢搖搖地。
偶然，有人舉出十月的手，
卻感嘆握來八月的潮濕；
是的，既不能御風箏為家居的筏子，
還不如在小醺中忍受，青山的游戲。
【裸的先知】
與一艘郵輪同裸於熱帶的海灣
那鋼鐵動物的好看的肌膚
被春天刺了些綠色的紋身
我記得，而我什麼都沒穿
(連紋身都沒有)
如果不是一些鳳凰木的陰影
我會被長羽毛的海鳥羞死
我那時，正是個被擲的水手
因我割了所有旅人的影子用以釀酒
(那些偽蓋著下肢的過客
為了留下滿世的子女？)
啊，當春來，飲著那
飲著那酒的我的裸體便美成一支紅珊瑚
【盛裝的時候】
我如果是你，我將在黑夜的小巷巡行
常停於哭泣的門前，尋找那死亡
接近死亡，而將我的襟花插上那
才才冷僵的頭顱
我是從舞會出來，正疑惑
空了的敞廳遺給誰，我便在有哭聲的門前
那門前的階上靜候，新出殼的靈魂
會被我的花香買動，會說給我
死亡和空了的敞廳留給誰
我願我恰在盛裝的時侯
在有哭泣的地方尋到
尚未＊化的靈魂
我多麼願望，即使死亡是 向地獄
我如果確能知道這一點
我便再去明日的拜會，去忍受女子和空了的敞廳
哎，此際我便是你，美少年而耽於逸樂
【最後的春闈】
今晨又是春寒，林木悄悄
一鷹在細雨中抖翼斜飛
置書笈在肩上的書生，收拾遠行
仰望看，一天西移的雲雨
此去將入最後的春闈，啊，最後的一次
離別十年的荊窗，欲嬴歸眩目的朱楣
畢竟是別離的日子，空的酒杯
或已傾出來日的宿題，啊，書生
你第一筆觸的輕墨將潤出什麼？
是青青的苔色？那卷上，抑是迢迢的功名？
今晨又是春寒，林木寂寂
一鷹在細雨中抖翼盤旋
置書笈在肩上的書生，駐足路上
被阻於參差的白幡與車馬
啊，赴闈的書生，何事驚住了你？
那只是落葬的行列，只是聲色的冥滅
豈因這行列竟如一陣風
使榮華的沉落，會發為生者的寒噤
西移的雲雨停歇，杯酒盈盈
荊扉茅檐，春寒輕輕地蹭過
卸下書笈的書生，呵手而笑：
喜我頓悟於往日的痴迷，從此，啊，從此
反覆地，反覆地，哼一闋田園的小曲
【右邊的人】
月光流著，已秋了，已秋得很久很久了
乳的河上，正凝為長又長的寒街
冥然間，兒時雙連船的紙藝挽臂漂來
莫是要接我們同去!去到最初的居地
你知道，你一向是伴我的人
遲遲的步履，緩慢又確實的到達：
啊，我們已快到達了，那最初的居地
我們，老年的夫妻，以著白發垂長的速度
月光流著，已秋了，已是成熟季了
你屢種於我肩上的每日的棲息，已結實為長眠
當雙連的紙藝復平，你便在我的右邊隱逝了
我或在你的左邊隱逝，那時
落蓬正是一片黑暗，將向下，更下
將我們輕輕地覆蓋
【編秋草】
一
試看，編織秋的晨與夜
像芒草的葉籜
編織那左與右，制一雙趕路的鞋子
看哪，那穿看晨與夜的，趕路的雁來了
我猜想，那雁的記憶
多是寒了的，與暑了的追迫
二
島上的秋晨，老是迭掛看
一幅幅黃花的黃與棕櫚的棕
而我透明板下的，卻是你畫的北方
那兒大地的粗糙在這裡壓平
風沙與理想都變得細膩
每想起，如同成群奔馳的牧馬
麥子熟了，熟在九月牧人的－－
風的鞭子下
啊，北方
古老的磨磐
年年磨著新的麥子
三
我是不會織錦的，你早知道
而我心絲扭成的小繩啊
卻老拖著別離的日子
是霧凝成了露珠，抑乎露珠化成了霧
誰讓我們有著的總是太陽與月亮的爭執
一束別離的日子
像黃花置於年華的空瓶上
如果置花的是你，秋天哪：
我便欣然地收下吧
四
月兒圓過了，已是晚秋，
我要說今年的西風太早。
連日的都城過看聖節的歡樂
我突想歸去
為甚麼過了雙十才是重陽
惦記著十月的港上，那兒
十月的青空多游雲
海上多白浪
我想登高望你， 「海原」原是寂寞的
爭看縱放又爭看謝落－－
遍開著白花不結一顆果
【厝骨塔】
幽靈們靜坐於無疊席的冥塔的小室內
當春風搖響鐵馬時
幽靈們默扶看小拱窗瀏覽野寺的風光
我和我的戰伴也在著，擠在眾多的安息者之間
也瀏覽著，而且回想最後一役的時節
窗下是熟習的掃葉老僧走過去
依舊是這三個樵夫也走過去了
啊，我的成了年的兒子竟是今日的游客呢
他穿著染了色的我的舊軍衣，他指點著
與學科學的女友爭論一撮骨灰在夜間能燃燒多久
【小站之站】
－－有贈
兩列車相遇於一小站，是夜央後四時
兩列車的兩列小窗有許多是對著的
偶有人落下百葉扉，辨不出這是哪一個所在
這是一個小站……
會不會有兩個人同落小窗相對
啊，竟是久違的童侶
在同向黎明而反向的路上碰到了
但是，風雨隔絕的十二月，腊末的夜寒深重
而且，這年代一如旅人的夢是無驚喜的
【召魂】
為楊喚十年祭作
當長夜向黎明陡斜
其不禁漸漸滑入冥思的
是惘然佇候的召魂人
在多騎樓的台北
猶須披起鞍一樣的上衣
我已中年的軀體畏懼早寒
星敲門 遄訪星 皆為攜手放逐
而此夜惟盼你這菊花客來（注）
如與我結伴的信約一似十年前
要遨游去（便不能讓你擔心）
我會多喝些酒 掩飾我衰竭的雙膝
但晨空澹澹如水
那浮著的薄月如即溶的冰
（不就是騎樓下的百萬姓氏!）
但窄門無聲 你不來
哎哎 我豈是情怯於摒擋的人
（注）楊喚生於菊花島
【望鄉人】
記詩人於右任陵
塔 糾結鐵馬成雷
笙的諸指將風捏為讖語
蝴蝶飛自焚夢的銅鼐
淨土無花 淨土黃昏
晚歸的春寒悉悉有聲
啊 雙獅涉著雲欲去
華表振看翅對立
松濤湧滿八加拉谷
蒼苔爬上小築 黃昏
如一襲僧衣那麼披著
醒時 一燈一卷一茶盞
睡時 枕下芬芳的泥土
或會推門於月圓之夕
看四個海圍汐著故國萬裡
依舊是長髯飄飛 依舊是－－
啊 高山上昂立的望鄉人
以吟哦獨對天地
【野柳岬歸省】
又是雲焚日葬過了 這兒
近鄉總是情怯的
而草履已自解 長發也已散就
啊 水酒漾漾的月下
大風動著北海岸
漁火或星的閃處
參差著諸神與我的龕席
浪子未老還家 豪情為歸渡流斷
飛直的長發 留入鼓鼓的大風
翻使如幕的北海倒卷
啊 水酒漾漾的月下
蒼茫自腋下升起 這時份
多麼多麼地思飲
待捧只圓月那種巨樽
在諸神……我的弟兄間傳遞
浪子天涯歸省
諸神為弟 我便自塑為兄
（兄弟!兒欲養而親何在!）
當撲騰的柳花濕面 家釀已封唇
啊 月色漾漾的酒下
凡微醺之貌總是孿生
後記：我寫過野柳的詩，這一首才是幾經竄改的
定品。野柳岬處於北海岸（觀音迄三貂角
一帶），對我確有原始家鄉的感覺，尤其
那些立石有神的情操和兄弟般的面貌。十
余年來，我愛擠在他們中間，一面飲酒，
常常不能自己……
【晨】
鳥聲敲過我的窗，琉璃質的罄聲
一夜的雨露浸潤過，我夢裡的藍袈裟
已掛起在牆外高大的旅人木
清晨像躡足的女孩子，來到
窺我少年時的剃度，以一種婉惜
一種沁涼的膚觸，說，我即歸去
【下午】
啄木鳥不停的啄著，如過橋人的鞋聲
整個的下午，啄木鳥啄著
小山的影，已移過小河的對岸
我們也坐過整個的下午，也踱著
若是過橋的鞋聲，當已遠去
遠到夕陽的居處，啊，我們
我們將投宿，在天上，在沒有星星的那面
【草履蟲】
落過一次紅葉，小園裡的秋色是軟軟的
那原生的草履蟲，同其漂蕩著，是日影和藍天
閑下來，我數著那些淡青的鞭毛
欲撿拾一枚，讓它劃著
劃進你的 Album
這是一枚紅葉，一只載霞的小舟
是我的渡，是草履蟲的多槳
是我的最初
【靜物】
斜斜倚靠著的 一列慵態的書
參差的高度 是種內省的階梯
甜意流下來 盛於 最後的杯中
引誘看蜂足 是淡黃色的假的蜜
雨水開始浸蝕壁圖 一幅
脫釉的陰天 一具令人索然的
空的眠床 是軟軟的灰色偎襯著我
而我便只是一個陳列的人
是陳列 且在賣與非賣之間
我也是木風為伴的靜物
在暗澹的時日 我是攤開扉頁的書
標題已在昨夜掀過去
【采貝】
每晨，你采海貝於，沙灘潮落
我便跟著，采你巧小的足跡
每夕，你歸來，歸自沙灘汐止
蒙蒙霧中，乃見你渺渺回眸
那時，我們將相遇
相遇，如兩朵雲無聲的撞擊
欣然而冷漠……
【姊妹港】
你有一灣小小的水域，生薄霧於水湄
你有小小的姊妹港，嘗被春眠輕掩
我是騖蟄後第一個晴日，將你端詳
乃把結伴的流雲，作泊者的小帆疊起
小小的姊妹港，寄泊的人都沉醉
那時，我興一個小小的潮
是少女熱淚的盈滿
偎著所有的舵，攀著所有泊者的夢緣
那時，或將我感動，便禁不住把長錨徐徐下碇
【一○四病室】
－－有一次在閑話中談到還鄉的方式，因子豪
是川人，我建議說： 「拉纖回去。」
藤猶在身 便桅也似地
瘦見了年輪 終成熟於小枝
妹子 吮吮善擷的手指吧
莞然於冬旅之始
拊耳是辭埠的舟聲
來夜的河漢 一星引纖西行
回蜀去 巫山有雲有雨
且搜羅天下名泉
環立四鄰成為釀事
妹子 總要分住
便分住長江頭尾
那時酒約仍在 在舟上
重量像仙那麼輕少
【清明】
我醉著，靜的夜，流於我體內
容我掩耳之際，那奧秘在我體內回響
有花香，沁出我的肌膚
這是至美的一剎，我接受膜拜
接受千家飛幡的祭典
星辰成串地下垂，激起厝間的溢酒
霧凝看，冷若祈禱的眸子
許多許多眸子，在我的發上流瞬
我要回歸，梳理滿身滿身的植物
我已回歸，我本是仰臥的青山一列
【嘉義】
小立南方的玄關，盡多綠的雕飾
褫盡襪履，哪，流水予人疊席的軟柔
匆忙的旅者，被招待在自己的影子上
那女給般的月亮，說，我要給你的
你舞踊的快樂便是一切
小立南方的玄關，雨在流落了
北回歸的圍牆上，瑟縮地棲息看
來自北力的小朵雲，一列一列的
便匆忙的死去，那時你踩過
那流水，你的足胝便踩過，許多許多名字
【左營】
酉時起程的蓬車，將春秋雙塔移入薄暮
季節對訴，以顛跛，以流浪的感觸
這是一段久久的沉寂，星天西移
湖山在腳上東轉，竟牽動黑色的連峰如齒輪
啊，一輪古城垛，被旋為時間的驛站
那時，久久的沉寂之後，心中便孕了
黎明的聲響，因那是一小小的驛站
垂蛛在游絲上搖著，鐵馬樣的搖著
不知怎的，那時間的弦擺嘎然止住
頃刻，心中便響起了，黎明的悲聲一片
【十槳之舟】
南湖大山輯之一
卑南山區的狩獵季，已浮在雨上了，
如同夜臨的瀘水，
是渡者欲觸的蠻荒，
是襝盡妖術的巫女的體涼。
輕……輕地劃看我們的十槳，
我怕夜已被擾了，
微飆般地貼上我們底前胸如一蝸亂發。
【卑亞南蕃社】
南湖大山輯之二
我底妻子是樹，我也是的;
而我底妻是架很好的紡織機，
松鼠的梭，紡著縹緲的雲，
在高處，她愛紡的就是那些雲
而我，多希望我的職業
只是敲打我懷裹的
小學堂的鐘，
因我已是這種年齡－－
啄木鳥立在我臂上的年齡。
【北峰上】
南湖大山輯之三
歸家的路上，野百合站看
谷間，虹擱著
風吹動
一枝枝的野百合便走上軟軟的虹橋
便跟看我，閃著她們好看的腰
而我鄰舍的頑童是太多了
星星般地抬走一個黃昏
且扶著百合當玉杯
而那新釀的露酒是涼死人的
【牧羊星】
南湖大山輯之四
雨落後不久，便黃昏了，
便忙著霧樣的小手
卷起，燒紅了邊兒的水彩畫。
誰是善於珍藏日子的？
就是她，在湖畔勞作著，
她著藍色的瞳，
星星中，她是牧者。
雨落後不久，虹是濕了的小路，
羊的足跡深深，她的足跡深深，
便攜著那束畫卷兒，
慢慢步遠……湖上的星群。
【秋祭】
南湖大山輯之五
夜靜，山谷便合攏了
不聞婦女的鼓聲，因獵人已賦歸
月升後，獵人便醉了
便是仰望的祭司
看聖殿的檐
正沾著秋，零零落落如露滴
而檐下，木的祭壇抖著
裸羊被茅草胡亂蓋著
如細致的喘息樣的
是酒後的雉與飛鼠的游魂
正自灶中 走出
【努努嘎裡台】
南湖大山輯之六
風翻著發，如黑色的篝火
而我，被堆得太高了
燃燒的頭顱上，有炙黃的山月
裊裊的鄉思焚為青煙
是酒浸過的，許是又香又衝的
星星聞了，便搖搖欲落
風停，月沒，火花溶入飛霜
而飛霜潤了草木
草木亦如我，那時，我的遺骸就會這麼想
【南湖居】
南湖大山輯之七
當我每朝俯視，你亮在水的深處
你 著的那一雙蜂鳥在睡眠中
緊偎著，美麗而呈靜姿的唇
平靜的湖面，將我們隔起
鏡子或窗子般的，隔起
而不索吻，而不將昨夜追問
你知我是少年的仙人
泛情而愛獨居
【鹿埸大山】
大霸尖山輯之一
許多竹 許多藍孩子的樅
擠瘦了鹿場大山的脊
坐看吃路的森林
在崖谷吐著雷聲
我們踩路來 便被吞沒了
便隨雷那麼懵憧地走出
正是雲霧像海的地方
正是雲霧像海的地方
此刻 怎不見你帆紅的衫子
可已航入寬大的懷袖
此痴身 已化為寒冷的島嶼
蒼茫裡 唇與唇守護
惟呼昵名輕悄
互擊額際而成回聲
【馬達拉溪谷】
大霸尖山輯之二
扮一群學童那麼奔來
那耽於嬉戲的陣雨已玩過桐葉的滑梯了
從姊妹峰隙瀉下的夕暉
被疑似馬達拉溪含金的流水
愛學淘沙的蘆荻們，便忙碌起來
便把腰肢彎得更低了
黃昏中窺人的兩顆星
窺看我們猶當昔日一撥撥的淘金人
而在如此暖的淘金人的山穴裡
我們該怎樣？……哎哎
我們也許被歷史安頓了
如果帶來足夠的種子和健康的婦女
【霸上印像】
大霸尖山輯之三
不能再東 怕足尖蹴入初陽軟軟的腹
我們魚貫在一線天廊下
不能再西 西側是極樂
隕石打在 布的肩上
水聲傳自星子的舊鄉
而峰巒 蕾一樣地禁錮著花
在我們的跣足下
不能再前 前方是天涯
巨松如燕草
環生滿池的白雲
縱可憑一釣而長住
我們 總難忘襤褸的來路
茫茫復茫茫 不期再同首
頃渡彼世界 已遐回首處
【雲海居（一）】
玉 山 輯 之 一
雲如小浪，步上石墀了
白鶴兒噙著泥爐徐徐落地
金童子躬身進入：啊，銀日之穹
我仍是那麼坐著，朝謁的群峰已隱了
我不能記起你，在此高空的島上
宛如亞美達的歌聲來自一個故事
我的須眉已是很長很長了
老了的漁人，天擬假我浮鳧的羽衣否？
【雲海居（二）】
玉 山 輯 之 二
戀居於此的雲朵們，想是為了愛看群山的默對
彼此相忘地默對在風裡，雨裡，彩虹裡。
偶獨步的歌者，無計調得天籟的弦
遂縱笑在雲朵的濕潤的懷裹
遂成為雲的呼吸……漂渺地……
附紀：玉山排雲山莊夜氣溫攝氏零下七度，欲有
所記，手 不能出袖，此二首系於次歲寫
於奇萊山天池之宿後。
【雪山莊】
雪 山 輯 之 一
萬尺的高牆 築成別世的露台
落葉以體溫 苔化了入土的榱梁
喬木停停 間植的莊稼白如秋雲
那即是秋雲 女校書般瓢逸地撫過
群山慵慵悄悄
夜寒如星子冷漠的語言
說出遠年震栗的感覺
對於濡濕的四肢
篝火像考古的老人
一如我們的疲憊 被意義之神審訊
其不知虛無也成化石 在我們這一紀
在雪埋的熱帶 我們的心也是星子
在冷漠的相對中留存
而傍著天地 喬木於小立中蒼老
惟圓月以初生赤裸的無忌
在女校書的裙邊邀幸
看來……若一只寵物
一副 被時間寵壞了的樣子
附記；壬寅中元夜雨後露宿雪山莊廢跡，此詩遂
蘊焉，而成篇編入雪山輯則於是歲秋末。
雪山，台消次高山也，西語Sylvin山也，
海拔三九三三米突，日人築木舍於峰下，
今已圯沒。
【浪子麻沁】
雪山輯之二
雪溶後 花香流過司介欄溪的森林
沿著長長的狹谷 成團的白雲壅著
獵人結伴攀向司馬達克去
采菇者領著赤足的婦女
在高寒的賽蘭酒 起一叢篝火
修好所有的籬 結新的筏
起得早早的小姑娘 在水邊洗日頭
少年的泰耶魯唱出冬藏的歌
而卻不見了 那著人議論的
那浪子麻沁
他去年當兵 今年自城 來
眼中便閃著落漠的神色
孤獨 不上教堂 常在森林中徜徉
當果樹剪枝的時侯
他在露草中睡覺
偶爾 在部落中賒酒 向族人寒暗
向姑娘們瞅兩眼
三月的司介欄溪，已有涉渡的人
雪溶後柔軟的泥土 召來第一批遠方的登山客
浪子麻沁 該做向導了
該去磨亮他尺長的蕃刀了
該去挽盤他苧麻的繩索了
該聽見麻沁踏在石板上的
勻稱的腳步聲了
而獵人自多霧的司馬達克歸來
采菇者已乘微雨打好了槽
少年和姑娘們一齊搖著頭
哪兒有麻沁 那浪子麻沁
「哪兒去了那浪子麻沁!」
面對著文明的登山人
全個部落都搖起頭顱
全個部落都搖起頭顱
無人識得攀頂雪峰的獨徑
除非浪子麻沁
除非浪子麻沁
無人能了解神的性情
亦無人能了解麻沁他自已
有的說 他又同城 當兵去了
有的說 雪溶以前他就獨登了雪峰
是否 春來流過森林的溪水日日夜夜
溶雪也溶了他
他那 他那著人議論的靈魂
【雨神】
大屯山彙之一
水雲流過藻集的針葉林
你仰立的眼睫益覺冷峭
在 崖上 你的發是野生的
有看怎麼攏也攏不好的鬢
而那種款款的絲柔
耳語的回聲就能浮動得
你欲臨又欲去
是用側影伴風的人
在 崖上 將旋起的大裙 落
於此世界中你自跌坐
乃有著殿與宮的意味
【花季】
大屯山彙之二
雨神居於鄰家 隔籬的小姑
我是靠耳語傳聲的風的少年
當黃昏約後 （趕走那些
可厭的秉燭的耶誕紅）
留下我的流盼 飄搖似燈火
此時小姑舞罷 彩＃自寬解
倦於靚妝的十指 弄些什麼都不是
而少年不知惜虹 碎嚼了滿苑
當一夜春露後
花季在傳說中成了真個
【絹絲瀧】
大屯山彙之三
花季是揉縐的立軸 懸於
被水擎著的天空
天空下的山谷有午日盈滿
（像男子獨酌時那麼嚴肅地）
將松籟用亂針繡在雪般的白晝上
沒有河如此年輕 年輕得不堪舟楫
且自削岩骨成為丹墀那種傾斜
且將聳如華表的兩峰之間
留給今夜 七星必從斯處凡謫
必將長袂相結地一躍而出瀧外
【風城】
大武山輯之一
漫踱過星星的芒翅
琉瓦的天外 想起
響 的廊子
一手扶著虹 將髻兒絲絲的拆落
而行行漸遠了 而行行漸渺了
遺下 響 的日子
漂泊之女 花嫁於高寒的部落
朝夕的風將她的仙思挑動
於是 涉過清淺的銀河
順看虹 一片雲從此飄飄滑逝
【大武祠】
大武山輯之二
萬枝箭竹把蜃樓釘在
初月金黃的土上
鹿游以後 泉水隱去幽聲
流落的靈魂乃互飲
英雄的濡沫
啊 投巍峨的影且泳於滄海
如一列鯨行 頻頻回首
背後是大圓 是天穹的鏡
而流落久了……智根生在何處？
【古南樓】
大武山輯之三
終日行行於此山的襟前
森林偶把天色漏給旅人的目
而終日行行 驀抬頭
啊 那壓額的檐仍是此山冷然的坐姿
諸河環掛 且隨山的吐納波動
銀白 光白 發之白的蕩漾
是一剪青絲融於雲的淨土
而此山 親手把殿門推開
剃度的唄聲自晚課中來
旅人哪 九仞之上是無路的千古
且看 螢火搖曳著
如是接引的沙彌魚貫著
（注）台灣諸岳，常年沐於雲海，若群鯨南游，
而大武導之。大武山為東屏間群峰之主，
海拔萬尺，稱南岳。風城，古南樓皆岳麓
排灣族部落名。北岳與大武祠並出天表，
猶峨嵋之擎金頂焉。
【邊界酒店】
秋天的疆土，分界在同一個夕陽下
接壤處，默立些黃菊花
而他打遠道來，清醒著喝酒
窗外是異國
多想跨出去，一步即成鄉愁
那美麗的鄉愁，伸手可觸及
或者，就飲醉了也好
（他是熱心的納稅人）
或者，將歌聲吐出
便不只是立著像那雛菊
只憑邊界立看
【旅程】
對我說 微溫的夕陽 如
懷孕的妻的吻 在去年
我們窮過 在許多友人家借了宿
可是 總得有個巢才行
在明春雪溶後 香椿芽兒那麼地
會短暫地被喜愛
而今年 我們沿著鐵道走
靠許多電杆木休息
（真像背標子）
擠揚旗柱熬更
（多想吃那復葉）
而先 病蟲害了的我們
在兩個城市之間
夕陽又照著了 可是 妻
妻
被黃昏的列車輾死了………咳。
就讓那嬰兒 像流星那麼
胎殞罷 別惦著姓氏 與乎存嗣
反正 大荒年以後 還要談戰爭
我不如仍去當佣兵
（我不如仍去當倩兵）
我曾夫過 父過 也幾乎走到過
【草生原】
春 春 數落快板的春 春 猶是歌的更鳥
走著草的靚女 白杜鵑跳過足趾
紅杜鵑跳過足趾 那覯女
便裸臥於獸懷中 便優游素手於胸毛
風一樣的胸毛 變奏一樣的風
把如笙的指節吹向
哎 其病矣
三月 尋食的像鼻那般長
聽診器那般索在胸上 而夕陽像花鼓
那種腰 半懸花鼓的那種腰
應有面草裙遮的那種腰
瀑布一樣的草裙
建築一樣的瀑布
透明者 動者 敞敞掩掩者(供魚眺的窗戶)
哎 她是病了 三月在她腰中栽藏了什麼
(莫非三月只是索嫁)
那……就嫁給東風罷 因桃花式的
病 藏紅入蕾 被第一陣東風說破
在今年 草木的植物都結雪
綠色的處子（無論那種膚色的處子）
皆被暗隅的松針嘲笑
於是 唇插白百合的那靚女
雲一樣地沿看屋脊叫賣
（一束百合就能周游世界了）
今年 最大的主雇
仍是煙囪中 煙一樣逸出的丈夫們
呵癢一樣的煙 妹妹一樣的癢
叮叮當當笑在錢袋旁
使會錯意的紙一樣的百合以為
爭購的丈夫是硬幣多的 其實
丈夫們的袋內響著
貞操帶的鑰匙
哎 她病得 舞踊般的了
臥姿於草生原上的 那靚女
以四肢樹做天演實驗
而跟她學了一輩子的蜂姐
也來往於紅花與白花之間
把性的天才揀選
創造枕的天才 創造夢的枕
烹飪一樣的夢 鄉式的 怯的
要顧著彼方口味的
春 春 數落快板的春 春 猶是歌的更鳥
在頭更 嚼過鹿角的東風 已死那
瘦新郎的亢奮 在次更 贖身了的那靚女
走出她的瀑布 她是一種果子
體香在殼子裡 她羞於是草裙的髒器
（兩個裸體相遇不就互成衣服!）
數落快板的春 春 在三更伊始
那靚女 平貼於無可縫補的病
一種語言將兩唇縫補
她愛聽 愛搶看說的那語言
一劑 被誤投的藥般的語言
她將是的嫁衣（除了她的病
誰能為她婚禮的赤裸做些什麼）
隨後 在三更之末 在幾乎四更
草生原上的夜 很松弛地覆著
她任意地走著 隨便揀枝百合坐下
當白百合插在她唇上
她如似產後的母親
樂意誇張她存憶中的痛苦
春 春唱到五更已使夜蒼老
流過她魚肚色的縐紋 灰發樣的黎明像淚那麼流
那麼波動 那麼波動後的無助
那麼樂著病死
春 春唱遍了三月仍是她自己
如那靚女的足趾 白杜 跳過 紅杜鵑跳過
那是風去了 笙管響遍了 那是她不會自戕的體質
這是針 刺破童貞草木的每一葉
這是這郎 完全這個壞郎中的意思
【燕雲之一】
沙埋的太古 就在城外
當破天的荒風將旱沙揚起
原始的混沌就迎門立著
而翻飛的小螺貝
在北京人的足下舒展萬年的困
竟把海憶成了如一閃花的開謝
（注）北平郊區傳為古代海灣，田野間猶見貝殼
【燕雲之二】
雲沉於丹墀
華表的蟠龍臥影於斯時
大風停息了
月乃升自重樓氤氳的黃昏
於是萬家的飛檐＃著樹
浮滿整個的城池了
（注）自白塔鳥覽
【燕雲之三】
依然是那一列城堞
將久年的灰
石印在藍天的這一邊
而藍天的那邊
遠山欲溶的雪有些泫然
（注）西山霽雪
【燕雲之四】
戌魂仍游憩於「三口」麼？
狼煙的花早就開不成朵了
無定河不再走下她的床
朽了千年的城垣被火車鋸著
春來，學生們就愛敲敲打打
居庸關那些大大方方的磚……
（注） 「三囗」 ：古北口、喜烽口、居庸關之南囗，
無定河即永定河
【燕雲之五】
畫眉唱遍酒樓
歷史在單弦上跳
采聲多的地方便擠滿了欄外人
而煙袋招牌已老在斜街上
那些年 宮闈的景致是眉筆畫的
晝眉喲 唱遍了酒樓
（注）那拉氏時代
【燕雲之六】
丹楓自醉 雛菊自睡
秋色一庭如蘭舟靜泊看
誰要沿著環廊款步來去
誰便有了明月的鬧意－－
一片又一片地把雲推過江心
（注）四合房宅第
【燕雲之七】
高牆的胡同 深鎖著七家的後庭
誰是掃落葉的閑人
而七家都有著：重重的院落
是風 把雲絮牽過藏書的樓角
每個黃昏 它走出無人的長巷
（注）夏令，黃昏後即無風
【燕雲之八】
林間有重靄 有擬不出的
那聲聲的木鐸來自何處
只見 僧人焚葉如焚夢
投在紅蓮的花座內
那一頁頁的經書……是已黃了的
（注）焚葉
【燕雲之九】
－－燕有巫婦.左袖東風， 右袖西方
此巫婦滿頭的珠翠如瓊島
左袖東風 三海乃舞起花又褶的裙裾
寫妙室的半壁自呈石綠
草苔肆意地題畫於扇子亭
而早餐時 承露盤會舉起新謫的星星
（注）蔭島春瓊
【燕雲之十】
－－燕有巫婦，春住圍城，永居妙峰
此巫婦滿襟的采繡如西山
右袖西風 八大處乃臥遍泥醉的亭台
而石路在棲霞的谷中沒於流泉
向上會寂寞 穿過碧雲的寺宇
一畦紫菊疏朗的……被稱為獅子座
（注）西山紅葉
【四月圖晝】
成簇的
一束白的長裙女
蝶游和蝶游於
櫻族的花行樹
春光被攪拌
七彩不分的樣子
蝶游到遠方去
Chinhae城
靜之甬廊下
而瓢雲的後檐
蕩出鐘聲一記
扶著另一記鐘聲
於是青潤的柏油道上
音痕宛然
【九月圖晝】
背憑耆
古朝鮮族的
一襯藍天
官殿跌坐
在淺紫而花的
在淺紫而花的
大地上
目歷遠方
跣足的女群
踏響高原
踏向高原
弄
趕趕之舞
極邊是堆雲
幕著
好一番
月升
（注） 趕趕之舞 "Ganggang Swollae" 為韓國
慶祝中秋之民族舞蹈，相傳其目的為拒抗
倭寇。 一九六七年改寫。
2013年7月17日 星期三
新詩入門捷徑四
四講表現與表現性
如果說再現是著重於從詩歌創作中尋找外部世界的依據，那麼表現就是把注意力放在人們的情感世界的藝術表現，它是一種內宇宙的精神探求，比起其它文學樣式，詩歌更強調和重視情感表現。
張慧諜的《那麼的遙遠》就是這樣一首好詩：
那麼的遙遠。 像吹拂過山野的一縷清風，
像三月，像一株映山紅，像一雙空靈的蝴蝶，
誰也無法將它們久久挽留。 像一道痕
深埋在大樹上，忘卻了歲月，忘卻了痛。 一切
都已經癒合，但，一切又永遠無法癒合。
像一把舊式的長椅，在公園一隅，空空的，有人來過
又悄然地走開了。 一個人，抑或兩個人？
像一些花瓣，被春天帶走。 像一點點月光
一朵朵螢火，很輕的水聲。 像霧，甚至，像一隻
飛過天空的小鳥，那麼輕易消逝，輕易讓人忘掉。
是啊，確實太遙遠了。 總想留下些什麼，卻什麼也沒留下。
像一本讀過的書，隨手放下，像一句不經意的諾言
說過之後，也就忘了。 你一架閒置的犁，一項頭笠
一幅舊照片，照片裡的那個人，讓人想了很久
總記不起名字。 像一堵老牆，一道小巷
在雨中，一朵很現代化的花傘悠然飄過
哦，多麼的遙遠啊！
這首詩顯然是回憶的篇章，人們之所以樂於回憶，對很多人來說，回憶實在是一種誘惑，因他飽經滄桑，從中獲得了數不清的智慧，也有許許多多教訓，與之打交道的有父母，也有師長和友人，甚至於短暫的邂逅者；通過回憶，在頭腦中以復現的方式咀嚼著生活中的得與失，但更多的是“我們所復現的是某些不完滿的、未盡善的東西，是某些在我們生活中言未盡的東西留下的瘢痕。”①如詩中所言：“像一道刀痕深埋在大樹上，”畢竟時間太長了，一些都是影影綽綽，若有若無：“是啊，確實太遙遠了。總想留下些什麼，卻什麼也沒留下。”無怪乎詩人感慨言之：“一幅舊照片，照片裡的那個人，讓人想了許久/總記不起名字。像一堵老牆，一道小巷/在雨中，一朵很現代的花傘悠然飄過”
這首詩的最大特色就是在於將道不明，說不清，但又放不下的回憶情緒不絕如縷地充分顯示出來。 再看藍色所寫的題為《聖誕節》的詩：
總覺得塞進郵筒的信/對方不會收到/放在街旁的自行車會被人偷掉/總覺得端在手上的高壓鍋/馬上就會爆炸/轉播足球賽的電視機會出什麼故障/如果撞上了什麼東西/那一定會得腦振盪/如果這班車她還不到的話/我就要一個人被撇在世界上/一個成熟的男人/身上為什麼會有/那麼多的分量。
詩中主人公表現出來的心有餘悸是一種卡夫卡式的焦慮，它是日常生活中人們常見到的。 這是由於人生的種種困境常使自己願望落空，這就會引起人們心理上的緊張狀態。 保持適當的緊張感是可取的，它是一種自衛機能，可以使人警惕將要到來的危險。 但過度焦慮引起的緊張，惶惶不可終日似的緊張，卻是一種變態的人格障礙。 如多年政治運動無休無止，而每次運動來臨時，知識分子總是首當其衝，於是他們中不少人就有一種莫名其妙的恐懼感。 心理學家認為，當個體總是處在本人不能明確地描述的危險或災難之中，那就是焦慮，而焦慮的極端形式便是無端地驚恐。 詩中的主人公正是如此。 作為男人，他常是一家之主；對父母說，他是兒子；對妻子說，又是丈夫；對兒子說，又是父親。 而在社會上，他有可能是領導，或者是下屬。 這不同的場合，要求他及時調整他的角色，否則就會淹沒有輿論的海洋中。 相比之下，男人的焦慮遠甚於女人，這就是這首詩所要表現的。 雖然這首詩有再現的因素，詩人給我們勾勒出主人公種種反常行為，但它只是詩人用來表現焦慮的材料，是一種鋪墊，是藉題發揮。
詩歌中這種表現的特點恰如歐蓋尼·弗爾龍所說：“所謂藝術，就是情感的表現，表現即意味著使情感在外部事物中獲得解釋，有時通過具有表現力的線條形式或色彩排列，有時通過具有特殊節拍或節奏的姿勢、聲音或語言文字。”②
上述看法已被普遍接受，但人們不禁有些納悶，如英國美學家鮑桑葵所設問的：“怎麼才能把人的情感放到物理事物中去呢？”最常見的解釋便是以里普斯為代表的移情說。 他認為移情是一種外射作用，以詩人創作為例，他們觀察世界時，常常把自己的內心感受外射到自然景物中，於是無生命的就成了有生命，無情的也就成了有情。 這在古典詩歌中比比皆是，如“花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁”，“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”，“蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明”，“多情只有天庭月，尤為離人照落花”，等等。 在新詩中，也有這樣的作品，如李小雨的《夜》：
島在棕櫚葉下閉著眼睛，/夢中，不安地抖動肩膀。 /於是一個青椰子掉進海裡。 /靜悄悄地，濺起/一片綠色的月光。 /十片綠色的月光。 /一百片綠色的月光。 /在這樣的夜晚，/使所有的心蕩漾/隱隱地。 輕雷在天邊滾過。 /講述著熱帶的地方/綠的故鄉
詩中的“島”被人格化後，也就有了生命，有了感情。 不僅如此，月光、海水、青椰子、輕雷都彼此心靈相通，以各自的聲音合唱出一支月光奏鳴曲。 它是那麼溫馨、甜美、清幽，這種感受明顯地是詩人將自己的知覺、情感投射到客體上去。 所以里普斯說：“移情作用所指的不是身體的一種感覺，而是把自己'感'到審美對象裡面去。”所謂“感到審美對象裡去”，是說把我們的情感轉移到物裡去，“在對美的對象進行審美的觀照之中，我感到精力旺盛，活潑，輕鬆自由或自豪，但是我感到這些，並不是面對著對像或物的對應，而是自己就在對象裡面”，③是一種物我統一。 《夜》中所表現出來的特殊氛圍，與其說是海島之夜的寧靜、和諧，不如說是詩人心態的反映，由於詩從將自己心情投射在它的上面，這海島之夜便是“客觀的自我”了。
岑琦的《聆聽鳥語》也是這樣的佳作：
聆聽鳥語，聆聽森林的樂曲
大自然向我洩露自己的奧秘
鳥語將我從清晨的夢中托起
枕著美妙的語聲又悠然睡去
夢的羽翼彷彿已超越塵寰
從夢之谷傾聽天外的絮語
森林女神手撫琴弦譜寫晨曲
朝暉被晨曲鍍得分外璀璨
變幻的雲彩隨樂聲翩翩起舞
托著夢魂飛向無垠的碧藍
晶瑩的露珠彈跳著凝成音響
一顆顆溶入我心頭的琴弦
鳥語如泉是淨化污濁的清韻
陶醉於鳥語的靈魂永不沉淪
在詩中，人如鳥，鳥如人，人語就是鳥語，鳥語也是人語，兩者相互交叉疊印。 詩人的情感被強化、被擴張均因相互感染所致。
移情說雖有合理之處，但由於過分強調了藝術家的審美主體作用，就必然忽視了審美客體本身所具有的表現性質。 它是一種經驗論，而經驗純粹是一種主觀感受，並不一定就有普遍性和確定性。 針對移情說的不足，格式塔心理學家阿恩海姆提出了“表現性就存在於結構之中”的主張。 他請自己的學生比內為此作了一個試驗。 比內要求薩拉·勞倫斯舞蹈學院的一組學生，分別即席表演一個悲哀的主題，其結果是她們所有的動作都是一致的：（一）動作看上去都緩慢的；（二）每一種動作的幅度都很小；（三）每一個舞蹈動作的造型大都是曲線形式，其張力都比較小；（四）動作方向都不很確定，時有變化；（五）表演者的身體似乎都在自身重力支配下活動著，而不是在一種內在的主動力量的支配下活動著。 上述特點，我們的確可以在日常生活中找到對應。 一個心情很悲哀的人，他的心理過程的節奏是緩慢的，其思想和追求都是軟弱無力的，他的一切活動也都是由外力控制著的。 因此阿恩海姆認為，在人體之外的任何外部事物也都是各種力的式樣呈現。 “就是那些不具意識的飄零的落葉、一汪清泉、甚至一條抽象的線條、一片孤立的色彩或是在銀幕上起舞的抽象形狀都和人體具有同樣的表現性。在藝術家眼睛裡也都具有和人體一樣的表現價值。”④由於審美對象和藝術形式與人類情感活動，在實質上處於大致相同的力的式樣，人們才有可能在創作和欣賞中有著強烈的共鳴。 這就是格式塔心理學家所說的“異質同構”，也就是說，不管什麼事物，只要其力的式樣在結構上與人類情感中力的作用達到同樣的複雜水平，就可以說它是這些情感的表現。 這在詩歌中也很突出。 昌耀的《劃呀，劃呀，父親們！ 》有一個副標題“獻給新時期的船夫”。 這是一首新時代“黃河大合唱”，或者說是一首新時代的“黃河船夫曲”。 詩中所說的“船夫”實際上就是改革開拓者的象徵，他們正從事中國有史以來的偉大創舉，儘管人們認識到在前進的路上還會有著驚濤駭浪，但他們義無反顧勇往直前。 他們樂觀豪邁，堅韌不拔。 這是一首獻給改革者的詩，雖然在這首詩裡並沒有直接寫出他們的英雄業績，可是我們卻可以在詩人筆下所謳歌的船夫奮力與海水捕鬥的場影中，以及那“劃呀，劃呀，父親們”的主旋律中感受到他們的心態：
是從冰川期劃過了洪水期。 /是從赤道風劃過了火山灰。 /劃過了泥石流。 劃過了/原始公社的殘骸，和/生物遺體的沉積層/我們原是從荒蠻的紀元劃來。 /我們造就了一個大禹，/他已是水邊的神。 /而那個烈女/變作了填海的精衛鳥。 /預言家已經不少。 /總會有橄欖枝的土地。 /總會衝出必然的王國，/但我們生命的個體都尚是陽壽短促，/難得兩次見到哈雷慧星。 /當又一個曠古後的未來/我們不再認識自己變形了的子孫。 /可是我們仍在韌性的劃呀。 /可是，我們仍在拼力地劃呀。 在這日趨縮小的星球，/不會有另一條坦途。 /不會有另一種選擇。 /除了五條巨大的舳艫，/我只看到渴求那一海岸的船夫。 /只有啼呼海岸的吶喊/沿著橢圓的海平面/組合成一支/不懈的/嗥叫。 劃呀，父親們！ /父親們！ 父親們！
人們之所以能從大海船夫們奮力划船的律動中感受到新時期改革者的巨大心聲，不正是格式塔心理學家所說的“異質同構”效應嗎？ 可見審美客體本身就具有表現性，阿恩海姆所說的“表現性存在於結構之中”是正確的。 換句話說，表現性就是一種專門與人類內心深處體驗發生關係的一種形式，它可以使情感表現處於突出地位。
由於表現性和情感緊密聯繫在一起，對詩人來說，如何使他的作品富於表現性就是至關重要的了。 戴望舒的《雨巷》是新詩中的名篇，詩中的那個徘徊在雨巷中的有著“丁香一樣的顏色，/丁香一樣的芬芳，/丁香一樣的憂愁”的姑娘，很多人認為是詩人的一次寫實，其實這是誤解，詩人寫的是一個夢境。 如果在現實生活中有這個成天“撐著油紙傘，獨自徬徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷”中的姑娘，這個人一定是一個精神病患者。 而以夢境表現出主人公內心深處對愛情的渴望，借助於具象強化的方式就相當恰切了。 再如鄭玲的《瘋女人跑著》：
深夜
在迷茫的街道上
瘋女人跑著
是在追逐背叛的丈夫
還是為了孩子
成了傷心的聖母
深夜
是落葉因死亡而自由的時候
瘋女人跑著
象古老的記憶
狂吹著有勁的獵角
深夜發生的事情
只能靜觀
那鉤殘月
卻用它犀利的幽光
莫明地刺痛了我
詩中的瘋女人處於下意識中，她的盲目的跑著也是一種視角，但此詩的背後卻是詩人清醒的視角。 她同情這位瘋女人，為之質疑，為之喟嘆，並移位於景表現出詩人的人文關懷：我們社會中還有不完美的地方，那就是像瘋子這樣的弱勢力群體被邊緣化了。 瘋子應該住進醫院，瘋子應該住在家中，然而她卻大街上亂跑，兩種眼光的交叉疊印折射出社會還存在的弊病。
什麼又是表現性呢？ 我們認為是詩人將自己的情感強化並放在突出地位，而且它是屬於理解後的所創造出來的特別形式。 如賀海濤寫有一首有爭議的小詩《木材廠印象》：
雀鳥
在高高的圓木上
盤旋
電
鋸
在
響有人說“看不懂”此詩。 其實它並不難懂。 如果將它轉化為散文形式，懂是懂了，但詩意喪失殆盡。 這是一首具象詩，從詩的排列上可依稀地看出，兩隻小鳥在被伐倒的圓木堆上盤旋，因成片成片的樹被鋸倒了，可是下面的電鋸仍在嘶嘶作響。 詩人以此造型表現出他對濫伐森林所造成了生態平衡被破壞的擔憂。 詩人在詩後就是這樣說的：八四年秋季的一個上午，我來到了北疆某個小城鎮的郊外，在堆得高高的圓木上，電鋸殘酷地嘶叫著，我走開了，我想走進山林。 於是便有了短短的《木材廠印象》。
將此詩與香港詩人犁青的《石頭——為以色列寫真之一》相比，犁青的這首詩因形式的特別更能說明情感的表現性的藝術魅力：詩人於1992年訪問了以色列，在短短的幾天考察中大為驚嘆，就這麼一個處於幾億阿拉伯人環伺的彈丸小國，人只有幾百萬，不僅如此，它還資源貧乏，觸目可見的幾乎是石頭。 可是在經歷了十字軍後，居然可以奇蹟般站立起來，成為一個繁榮強大的國家。 這是為什麼，顯然是一種“要求土地/要求獨立/要求和平/要求繁榮”的民族精神。 全詩長達90句，（不包括詩還有的兩段散文的敘述）可句尾都是“石頭”一詞，如其中的一節：
在以色列我看到
海畔地上石頭
荒丘古堡石頭
綿羊在石礫中尋覓青草吃下了石頭
駱駝在坎坷的板路上淌汗踢踏著石頭
牧羊人在砂礫中棲宿頂撞到石頭
耶蘇在雪白沾雪的地下產房初張眼眸看望到石頭
耶蘇為阿伯拉罕造出了子孫捏捏塑塑石頭
猶太人洗濯軀體的缸缸罐罐敲敲鑿鑿石頭
埋著手腳包裹著麻木屍骸的墳墓前面擋住石頭
耶蘇負馱著十字架一級一級響
沉重和憂傷的聲音石頭
偌大的耶路撒冷聖宮是
平滑剔亮雕刻閃閃的石頭
默罕黑德的魂靈從麥加飛來住進了
光芒斑斕豪華聖潔的石頭
虔誠的男女伏靠在西方城牆上
悲愴的哭聲細細長長震撼著石頭
一塊長方形的棺柩石頭
整齊排列著石棺的墓園石頭
被撬走被盜竊了石塊的荒野石頭
被修建再豎立起來的碑碑坊坊石頭
花園別墅石頭
店舖市場石頭
學校醫院石頭
新婚情侶漫步的小徑石頭
車輛閃閃飛馳過的行道石頭
海濱路旁街心排列著
古典色彩的雕塑石頭
後現代的架構圖案石頭
詩中那麼多“石頭”成為這首最為醒目的特色，它既是以色列惡劣的自然環境的寫真，又是以色列過去的苦難與如今的繁榮昌盛的象徵。 讀者讀後之所以對以色有如此真切的感受實乃這特別的形式所獲得的表現性。
有些詩篇能否被大多數人所理解，它還有一個漸進過程。 王蒙舉例說：“五六十年代對聽不懂交響樂的問題，曾有過很活躍的議論。用二胡京胡拉一個民歌或戲曲牌子就沒有這個問題，因為曲調單純也因為耳熟能記。看來懂不懂與欣賞習慣有關。一些西洋曲子可能上口，如柴可夫斯基的第一弦樂四重奏第二樂章('如歌的行板')、鋼琴套曲《四季》的《雪橇》( 《十一月》)、德沃夏克的《新世紀交響樂》第二樂章、貝多芬《第九交響樂》的合唱（《歡樂頌》）便較少這一類的問題。近一個時期以來，聽不聽得懂交響樂似乎不再成為需要辯析的問題。”⑤七十年代末，朦朧詩初次出現詩壇時，當時人們排斥它，主要理由是因為讀不懂這些詩，但也僅僅幾年，它們的代表詩人和主要作品已被人們廣泛接受和歡迎。 他們用得爛熟的技巧也為後來更年輕的詩人所汲取。 如意象疊加、矛盾場景、反常合道、時空倒錯以及詞性混用、陌生化、通感和變形等等。 這說明理解需要一個漸進的過程。
顧城的一首題為《感覺》的詩也曾引起不應有的誤解，它的獨創性在後來才逐漸得到人們的認可：
天是灰色的/路是灰色的/樓是灰色的/雨是灰色的/在一片死灰之中/走過兩個孩子/一個鮮紅/一個淡綠
正如詩題所說的，它表現出詩人的瞬間色彩感覺，而且這些色彩既是互相聯繫的，又是互相排斥的。 沒有灰色，就襯託不出鮮紅和淡綠；而體現熱情、溫暖的紅色和體現生機盎然的綠色卻又和絕望、傷心、悲觀的灰色處於相互排斥的關係。 這種既有聯繫又相排斥的色彩構成，就呈現出如阿恩海姆所說的一種動態平衡。 他在《藝術與視知覺》中指出“傳統的色彩和諧理論只研究如何使各部分互相聯繫，而不研究它們之間的分離。因此，無論如何也是不完美的”。 由於有了排斥，“在它的整體的平衡狀態中，就一定會見出張力作用”。 從這首寫於文革期間的詩看，詩人顯然不僅僅是為了表現瞬間感受，而且曲折地反映出詩人在那個令人窒息的氛圍中對新生活的祈求。 如今再也不會有人斥責這樣的詩為令人晦氣的朦朧。
同樣，對於八五年以後出現的實驗詩，人們也不是一下子都能夠接受和理解的。 讀解這類詩，既需要了解現代詩發展的大致脈絡和走向，又離不開鑑賞者知識結構的更新和審美意識的覺醒，這類詩的出現決非偶然。 如有人所指出的“實驗詩”的產生“從一開始既不是出於對西方現代詩的摹仿，也不是出於一般借鑒意義上的。'橫向移植'（儘管這兩種現像都不同程度地存在）、其最深刻的根源始終存在於內部，存在於立足現實生存而尋求精神上的自我超越（或揭示）的孜孜不倦的努力之中。所謂現代抒情手法和技巧的運用，因此也決非是孤立的技術問題，它們實在不過是結構化了的人之覺醒的生命表徵而已”⑥圍繞如何表現“人之覺醒”，這些詩人煞費苦心，不僅刻意選擇一個獨特的視角，也動用了他們所用的知識、經驗的庫存。 這就使他們的詩呈現著一個獨特的存在，一個令欣賞者必須使出渾身解數來破譯的“密碼體系”。 歐陽江河有一首題為《肖斯塔科維奇：等待槍殺》的詩，它的開頭有這麼幾句：“他整整一生都在等待槍殺/他看見自己的名字與無數死者列在一起/歲月有多長，死亡的名單就有多長”，結尾又說：“一次槍殺永遠等待他/他在我們之外無止境地死去/成為我們的替身”，貫穿全詩的基本意象就是“等待” 。 乍看這首詩實在不知說什麼？ 但只要我們聯繫肖氏坎坷而曲折的一生，就不難理解本詩的蘊涵。 肖氏是蘇聯十月革命後最有影響的音樂家，他創造了大量受到蘇聯人民歡迎的歌曲和電影配樂，尤其是他的第七交響樂更是蜚聲國內外。 但他又是一位經常受到嚴厲批判的音樂家，如他的歌劇《姆欽斯克縣的馬克白夫人》一問世，便遭撻伐。 然而在1963年又再次獲得平反。 歐陽江河將他的一生概括為一種“等待”，實在是一種隱喻，等待什麼呢？ 被攻擊、被平反。 因而在本詩中“等待”實際上就是一種姿勢，是詩人將他的一生予以抽像後化為一種等待姿勢。 而這種手法正是上古人將動物形象由寫實而逐漸變為抽象化、符號化的審美意識的體現。 據藝術史家研究：“在原始社會時期，陶器紋錦不單是裝飾藝術，而且也是民族的共同體在物質文化上的一種表現根據我們的分析，半坡彩陶的幾何形花紋是由魚紋變化而來的，廟底溝彩陶的幾何形花紋是由鳥紋演變而來的，所以前者是單純的直線，後者是起伏的曲線如果彩陶花紋確是族的圖騰標誌，或者是具有特殊意義的符號仰韶文化的半坡類型與廟底溝的類型分別屬以魚和鳥為圖騰的不同部落氏族，馬家窯文化屬於分別以馬和蛙為圖騰的兩個民族部落。”⑦顯然，歐陽江河從中得到啟發。 可是，如果一個讀者不具備上述古代文化知識能進入詩人所特有的感受閾嗎！ 誠如馬克思所說：“只有音樂才能激起人的音樂感；對於沒有音樂感的耳朵來說，再美的音樂也毫無意義。”這種情形就是英國人類學家弗雷澤所比喻的“詩人是潛藏在俗物們的城市內部的間諜，他們喬裝打扮，用暗號取得聯絡，以使眾人對其存在不加懷疑的方式存在著。”⑧作為讀者，要理解詩歌意義，把握它的特殊內涵，做一個如瑞恰茲所說的“合格的讀者，就必須首先掌握詩人的'暗號'”。 這裡再以車前子的《空心的繩子》為例，說明把握“暗號”對破譯全詩的重要性。 詩中說：
空心的繩子是什麼力使它靈魂/出竅/空蕩蕩的軀干我看見你/空心的繩子/說到底/是一長根/（空心的）（軟）（塑科）/（白）管子/只是我沒有通過空心爬到玄奧/的那頭/哪頭？ 只是我當作了繩子/捆住，識字課本我讀到你這首詩被人們認為是不可解的“詩謎”。 要解開它，我們認為還得首先抓住詩的中心意象“空心繩子”和主人公對它一系列特點的設問，而且還要看到，這是一個孩子在設問。 從孩子的眼光看，它只不過“是一長根（空心的）（軟）（塑料）（白）管子”而已，為什麼在有些人，（即成年人）眼光中卻賦予它那麼多“玄奧”？ 不僅來自口頭，尤其還來自“識字課本”。 大人們微言大義就真的那麼正確嗎？ 魯迅就說過“人生識字糊塗始”這意味深長的話，孩子們的天真質疑反襯出某些成年人的矯情，以至於指鹿為馬似的蠻橫。 這兒童眼光與兒童口氣便是它的“暗號”。 皮亞傑在《幼兒的語言和思考》一書中，以實驗的結果告訴我們：“七歲以下的幼兒們，他們互相交談很多事情但在多數情況下，由於他們是對自己本人講述的，所以，各自執著於自己的想法，並以此為滿足。相信有誰正在聽著自己講話，這就是他的全部慾望。他們無法使對方傾聽自己的話。因為事實上，他們並不是現實性地與對方講話。聽話的對方只不過作為刺激物擺在那裡罷了幼兒的語言不具有社會機能。·成人即使在一人獨處的時候也進行社會的思考，而幼兒即使在夥伴中也以自己為中心來思考。”因此，美國作家伊斯特曼（1883一1969）認為“那些寫作難懂的詩，並且也不想理解其他詩人的作品和詩人們的態度，是與孩子們相似的。”⑨他把近代詩人比喻為“幼兒”。 他們是在模擬幼兒特殊的對話方式，即表面上看似對話，實為自言自語。 和以往詩人大不一樣的，第三代詩人更重視生命的體驗，生命是有限的，而面對的世界卻是無限的，對一個人說，僅僅只有一次的生命究竟是怎麼一回事，又應如何對待，他們充滿困惑，也祈求各式各樣的答案，如帕斯卡爾所說：“我不知道是誰把我安置到世界上來的，也不知道世界是什麼，我自己又是什麼？我對一切都處於一種可怕的愚昧無知之中。我不知道我的身體是什麼，我的感覺是什麼，我的靈魂是什麼，以至我自己的那一部分是什麼那一部分在思想著我說的話，它對一切，也對它自身進行思考，而它對自身之不了解一點也不亞於其它事物。”⑩和哲學家不同之處，詩人的思考主要是訴諸感性認識，而不僅僅是理性判斷的推理活動。 對詩人說，生命的真實主要在於他自己的體驗，而且更多的還是超驗。 正因此，新生代詩人的實驗詩就不易為只具有日常體驗的讀者所理解，如孟浪《過橋的魚》和柏樺的《春天》。 在前一首詩裡，詩人說：
過慣了放蕩生活/這尾魚更喜歡從橋上游過/從此岸到達彼岸/我們落在這尾魚的後頭/看它正優美的游進深土
在後一首詩裡，詩人說：
一聲清脆的槍響
掌心長出白楊
只有日常生活經驗的人，無論如何想不通，“魚”居然可以從橋上游過，而且“游進深土”；“掌心”怎麼會“長出白楊”。 盂浪在闡述其創作意圖時說：“關於詩歌，我想要說，只是出於對生命的一種期待，我才寫詩。我們的生命狀態不可逆轉地決定了我們的詩，我們的詩又是語言本身情不自禁發出的一連串動作。”柏樺說得更直截了當：“我認為詩和生命節律一樣在呼吸裡自然形成，一旦它形成某種氛圍，文字就變得模糊並溶入某種氣息或聲音。此時詩歌企圖去作一次僥倖的超越。”總之，詩人為了表現獨特的生命體驗，而寫出了自己的超驗，作為讀者你可以對詩人的“超驗”不敢苟同，但你不可以否定詩人的內心真實。 當代超現實主義繪畫大師達利（1904一1989）在他的名畫《在海濱出現的臉孔和果盤》中，可以見到海灣、波濤、山谷、隧道，但同時這一切又包孕在一個人的狗頭形狀中，狗頭上的項圈又是跨海的鐵路和架橋。 這隻狗翱翔在半空中，它的軀體中部由一個盛著梨的高級果盤構成，高級果盤又融合在一個姑娘的面孔中，姑娘的眼睛由海灘上奇異的海貝組成。 這幅畫就是他頭腦中超驗的表現。 對每個人說，都會有自己的超驗，只是沒有藝術家和詩人那麼敏感地將它捕捉到，並及時反映在自己作品中罷了。 由於超驗的獨特，它形成了人們相互理解的障礙，但也並不是所有的超驗都必然如此。 王寅的《芬蘭的詩》，雖寫出他的超驗，但比較容易理解。 詩中說：
走進他的居室/他們在背光的側面/抬起頭著你一眼/深色的背景上的微笑/象北方藍色的月亮/她們和她們的丈夫/繼續埋頭於書/樺樹皮的香味/貓也看著你/豎琴像一叢向日葵/他們的書籍整齊而又潔淨/冰塊的氣息/流水走過很多地方/風從水面掠過/好像烏的叫聲/她們驚異的眼睛/閃爍一絲光芒/象器皿、牙齒/冰岸樹上落下的羽毛
據詩人的友人說，這是王寅在接觸到一小部分索德格朗的譯作之後，他回憶起一部記錄影片中的芬蘭風光，引起創作衝動。 王寅沒有去過芬蘭，但詩中的畫面卻是異常動人：背光的側面，深情的一瞥，和諧的夫婦關係；芬蘭特有的嘩樹林，中產家庭的陳設，靠近北極圈的芬蘭景觀——冰塊的氣息，從水面掠過的風，鳥的叫聲，象牙齒一樣的閃爍光芒的眼睛。 詩中所表現出來的超驗可藉用一位詩人的一番合理的闡釋：“它通過一種外部的有時是感觀的語彙給日常生活塗上了充滿內心光輝的潛意識色彩。它通過對月光、植物、微笑和輕微的聲音乃至氣息帶動我們的知覺，使內在的渴望充滿透明的感覺，在芬蘭詩人和他的妻子享受季節和陽光，享受充滿無數瞬間的寫作愉快之時，詩人所要傳達給我們的還是這樣一種超越國度的、在希望中神聖化了的對世俗生活美好方面的金色的肯定。”⑾由於詩中的超驗比較接近一般人的日常經驗，也就易於被他人接受。 一般人之所以對超驗難於接受，是由於它常與神秘感聯繫在一起。 其實它不是空穴來風，而是由外物引起的一種內心幻覺、錯覺或不可名狀的感受，它的變形、誇張和奇妙組合，說明它仍然是以經驗為基礎的。 當然，它關涉到榮格所說的“集體無意識”。 榮格在《論分析心理學與詩的關係》一文中就認為，藝術作品，尤其是那些充滿幻想的藝術是集體無意識的產物。 在此類創作活動中，“藝術家是一個'不自由主的人'，他被集體無意識牽著鼻子走，成為'代言人'的角色。他只能服從於顯然是外來的衝動，受它引導。感到作品比他本人偉大，投身於一種不屬於他的，不為他所駕馭的力量。彷彿他是一個局外人，或者彷彿為異己法術力量所操縱的人”，所以他在另一處強調地說：“不是哥德創造了《浮士德》，而是《浮十德》創造了哥德。”這種情形，也使我們想起海子的創作。 海子的詩作大部分錶現的也是超驗，正因此，他的這類詩是不可逐句索解的，但從他寫的系列短詩：《答复》《五月的麥地》《詢問》《麥子熟了》《四姐妹》中共有的基本意象“麥地”看，它實際上表現出詩人的鄉土之戀。 海子出生於安徽懷寧農村，是農民的孩子，雖然他以後進了大城幣，但卻割不斷對故鄉的情思，其不絕如縷的思緒，關聯著心理學家所說的情結。 它指的是富於情緒色彩的一組組相互聯繫的觀念與思想。 通常的情況下，它存在於潛意識中，由於自主性和內驅力的作用，它隨時可以浮現出來成為創作的動力。 榮格認為，情結是意識無法控制的心理內涵。 它對意識的意向是抵抗的，它可以隨時湧上心頭。 情結如同大海，在它平靜的表面下始終存在著衝突，表現為愛欲、騷動和掙扎。 至於海子詩歌中的鄉土情結則主要表現為形而下的故土眷戀，故鄉已幻化為精神上的桃花源，成為詩人靈魂的皈依處。 由於一種集體無意識的驅使，詩人才會在自己的詩歌中反复詠嘆它的“麥地”：
有時我孤獨一人坐下/在五月的麥地夢想眾兄弟/看到家鄉的卵石滾滿了河/黃昏長存弧線的天空/讓大地上佈滿哀傷的村莊/有時我孤獨一人坐在麥地/為眾兄弟背誦中國詩歌
——《五月的麥地》
而且他對“麥地”感受也有超越日常經驗的：
麥地/別人看見你/覺得溫暖，美麗/我則站在你痛苦質問的中心被你灼傷/我站在太陽痛苦的芒上/麥地/神秘的質問者啊/當我痛苦地站在你面前/你不能說我一無所有/你不能說我兩手空空
——《答复》
按照榮格的見解，就不是海子創造了他的“麥地宇宙”，而是“麥地宇宙”創造了海子。 也正是對精神家園的執著呼喚，讓我們看出海子與荷爾德林的精神是相通的，荷爾德林是海子的詩神，他也是一個精神家園執著的追求者。
同是表現，詩歌也有淺薄與深刻之分。 一個有創造性的詩人總是不遺餘力地追求深刻的表現。 我們所說的深刻表現是指詩人通過他的作品表現出他對現實生活發人深省的理解，諸如生命意識、歷史意識、宇宙意識。 這使他超越了一般人所見到外在事物，看到了事物的本質方面。 如巴爾扎克所說的：“藝術家的使命在於能找出兩件最不相干的事物之間的關係，在於能從兩件最平凡的事物的對比中引出令人驚奇的效果他是那樣深知事物的內在的原因。”⑿這樣的詩並不是很多的，艾青的《古羅馬的大斗技場》就是這洋的詩。
眾所周知，艾青自1957年後就備受磨難，被剝奪做人的一切權利，他的聲音暗啞了二十一年。 可是在復生之後，他並未消極頹唐，他不僅超越了一般人的境界，也是對自己的一次大超越。 詩歌中所表現出來的生命意識、歷史意識、宇宙意識確是震古爍今，動人心魄。 《古羅馬大斗技場》的價值不僅在於它生動地再現了古羅馬的奴隸主門的極其殘忍的行為，而且在於從中總結出具有永恆意義的教訓：
時間太久了/連大理石也要哭泣；/時間太久了/連凱旋門也要低頭；/奴隸社會最殘忍的一幕已經過去/不義的殺戮已消失在歷史的煙霧中/但它卻在人類的良心上留下可恥的記憶/而且向我們揭示一條真理，/血債遲早都要用血來償還；/以別人的生命作為賭注的/ 不可能得到光彩的下場。 /說起來多少有些荒唐/在當今的世界上/依然有人保留了奴隸主的思想；/他們把全人類都看作奴役的對象/整個地球是一個最大的鬥技場。
深刻表現性的標誌可以從以下三個方面去看：
其一是它所顯示的力度。
基於格式塔心理學家所認為的，不論是人還是物的存在，都是一種力的式樣表現，因此就存在一個力的強弱問題。 強度的大小是相對而言的，只有在比較中才可以作出較準確的判斷。 這裡僅以女詩人的創作為例，作一橫切面的剖析，看詩人們是如何在創作中顯示出力度的。 新時期女詩人的湧現組成了一座光彩奪目的星座，女詩人創作的主旋律是女性意識的覺醒：她們追求自尊、自信、自強，鄙夷由權勢和金錢所裝扮起來的虛假的愛，摒棄千百年來視為天經地義的對男人的依附思想。 但翟永明卻選擇了一個新的角度，對女人的存在作了更為深入的思考，這就是她在組詩《女人》前言中足說的“黑夜意識”。 一般說來，黑夜就是蒙昧、無知與痛苦的象徵，與之相對的白晝則是清醒、開朗、幸福的象徵；但黑夜又處於白晝的前夜，黑夜再長必然有一個盡頭，其盡頭處就是白晝的來臨。 在生活中的女人基本上有兩種類型：一是處於黑夜地位但她們並沒有這種感受，說明她們還處於混沌狀態；另一種是覺醒了的女性，她們已清楚地看到自己所處的地位，因而不甘心，不附和，她們大聲吶喊，渴望女人們能和男人們一樣處於彼此尊重的平等的地位。 和前者不同，這樣的女人是完全意識到自己仍處於“黑夜”地位的，儘管她們低估了女人最終擺脫困境的艱難程度。 恰恰在這點上，顯示出女詩人的清醒、冷峻，有別於一般女性。 她在詩中說，在男人看來，女人的可愛之處就在於她的“溫柔”和“懂事”；而這正是女人作繭自縛，也是女人易於成為男人俘虜的主要原因。 女詩人由於對女人自身的反思，然而談何容易。 女人總歸是女人，她們是千百年來文化的載體，文化的強制性迫使她依照慣性的軌跡走下去，真是無可奈何。 女詩人說：
我是最溫柔最懂事的女人/看穿一切卻願分擔一切/渴望一個冬天，一個巨大的黑夜/以心為界，我想握住你的手/但在你的面前我的姿態就是一種慘敗/當你走時，我的痛苦/要把我的心從口中嘔出/用愛殺死你，這是誰的禁忌？ /太陽為全世界升起！ 我只是為了你/以最仇恨的柔情蜜意貫注你全身/從腳至頂，我有我的方式
有人將它歸為愛情詩，顯然縮小了它的意義。 這首詩的價值在於作者在詩中扮演了女人、詩人、自我三重角色。 該詩情感袒露而充滿力度，它是女性生命激情的顯示，靈魂深處的閃光，是陰柔中的陽剛。 它的衝擊力量是如此之強，令女人們不得不深思自己的存在。
潞潞所寫的《城市與〈勇敢的野牛之血〉》再現了考威爾的樂曲《勇敢的野牛之血》的演出實況：
管弦樂。 獨唱。 小捉琴五重奏。 /報幕員的甜笑。 起落的金屬指揮棒。 /而後是黑色額發一個瀟灑的甩動，/崛起了小號，崛起/一片廣闊起伏的高原，野牛的/長鬃風一般飄楊
但人們卻可以透過這些詩句感受到處於改革開放時期的城市脈搏的強烈跳動，呼吸到那瀰漫於城市生命中不斷進取的氣息。 無疑這是力度的表現，是似水柔情的南方越劇與雄勁悲壯的男子漢的慷慨壯歌的高度融合：
這不是上海，分明是我的北方。
有著蒼勁的群山，燃燒的落日，
有著白毛風、馬群和男子氣的北方。
金的號鍵；白皙的手指，
激情——突破了上海，
勇敢的野牛之血啊！
文靜中，感到速度，平衡裡，感到顛狂，
溫文爾雅接受著力的碰撞，
不可抑制的音樂廳，
騰起野牛疾馳而過的塵煙和轟響。
這是上海，
是一片湖藍塗上山岩的褐色，
是幽靜庭院風的光臨，海的湧浪。
啊，年輕的小號衝決了堤壩，
壓過來轟轟烈烈的北方
其二是要看詩歌中力度所顯示的方向性。
如果詩人所感受到的情感活動性質是積極進取的，那麼其情感作用的方向必然是昂揚向上，詩人的情感活動所最終轉化的意像也應是昂揚向上的，反之，其力的作用就會是低沉向下的。 由於詩歌有著陶冶與淨化人的靈魂的作用，大多數詩人的詩歌，情感活動的取向是前者而不是後者。 新時期詩歌中的“西部詩歌”派是這方面的突出代表。 傑出代表詩人有昌耀、楊牧、周濤、章德益、楊爭光等。 他們詩歌中的氣吞山河的氣概和對困難的不屈不撓的韌性戰鬥精神充分顯示出陽剛之美。 請看章德益《我應該是一角大西北》中的片斷：
我應該，我應該是一角/大西北的土地/一角風，一角沙，一角雲絮/一角紅柳，一角胡楊，一角砂磧/一角崢嶸的山，一角奇兀的石/一角清洌的山泉，一角聖潔的雪域/一角駱駝刺，一角酥油草，/一角駝鈴的碎語/有歲月的煙雲從我的額頂漫過/有記憶的上煙沿我的腳底升起/脈搏中有馬蹄的撞響/血液中有烽火的搖曳/歷史寫在熱血中，/三百萬平方公里的遼闊/濃縮成我一角尊嚴與壯麗
大西北，雄麗神聖的大西北/我應該，應該是你一角土地/讓閃電開墾我，讓雷霆耕耘我，讓春雨播種我/在我的渺小中成熟大西北的偉大/在我約有限中收穫大西北的無際
大西北的環境是那麼神奇，又是那麼嚴酷，但生活在那裡的人卻並沒有因此而退縮，相反我們看到的卻是他們的奮爭與自信，一種偉大的獻身精神和悲壯情懷。 那種在巨大苦難中作出偉大犧牲的人們，他們的死實際上是新時代即將來到的信號，其精神實質仍是昂揚向上的。 周濤的《鷹之擊》就是這樣一首抗爭死亡的頌歌，詩中出色地表現了一隻鷹和一匹老狼搏鬥的情景。 老狼在受到年青的鷹一擊命中之後，它狡詐地將這只鷹拖進了灌木林。 這只鷹因此就有了不幸：
當那隻狼，從樹叢中竄出來的時候，/就像在那裡剛剛進行了一場謀殺，/那鷹的一半正牢牢釘在樹上，/被沖力撕開的胸腔鮮血淋淋。
可是這只鷹至死也沒有放棄對老狼的打擊：“它的神經肌肉卻還活著，象釘在樹上的一面迎風的旗幟，它的翅膀還在不停地撲打著、煽動著所有的鷹都會從高空，從陡峭的懸崖上，看到它的形象，聽到它的聲音。”對此，詩人設問道：而那隻老狼，它真的勝利了嗎？
詩人回答道：
不，它從此不能再有一刻安寧了，
它得不停地長嚎、奔跑、打滾，
從白晝跑到黑夜，從黑夜跑到黎明；
因為一隻鷹爪還留在它身後，
深嵌在骨縫，緊緊掐住它的神經！
它永遠也擺脫不掉這隻手，
直到精疲力竭地死去
而且這只年青的鷹，成了其它年青鷹的榜洋，它有了更多的後繼者：“是的，鷹是不死的。/峭壁上鷹的石雕，/和那隻鷹一樣是褐灰色的，一動不動；/天空中依然有鷹的身影，/也和那死去的鷹一樣，/劃著巨大的孤線，旋轉上升”
詩中的鷹狼之戰是正義和邪惡之間的殊死搏鬥，年青的鷹雖犧牲了，但代表著正義，正義必然最終戰勝邪惡，這是歷史的必然趨勢。 因此，表現在藝術中，應該是強調生命在殘酷現實面前的巨大力量，它是一種“生存強度”的體現。
①斯蒂芬·歐文：《追憶》第117頁，上海古籍出版社1990年版。
②《美學新解》第129頁，遼寧人民出版社1987年版。
③《論移情作用》，《古典文藝理論譯叢》第8輯。
④《藝術與視知覺》第623頁，中國社會科學出版社1985年版。
⑤《懂還似不懂》，《讀書》1990。8。
⑥《中國現代實驗詩·序》，春風文藝出版社1987年版。
⑦石頭邦：《有關馬家窯文的一些問題》，《考古》1962。6。
⑧⑨桑原武夫：《文學序說》第39~40頁，三聯書店1991年版。
⑩轉引自《生命的沉思》第127頁，中國文聯出版公司1986年版。
⑾孫世露：《接近詩歌》，《文學角》1989。1。
⑿《巴爾扎克論文學》第11頁，中國社會科學出版社1986年版。
如果說再現是著重於從詩歌創作中尋找外部世界的依據，那麼表現就是把注意力放在人們的情感世界的藝術表現，它是一種內宇宙的精神探求，比起其它文學樣式，詩歌更強調和重視情感表現。
張慧諜的《那麼的遙遠》就是這樣一首好詩：
那麼的遙遠。 像吹拂過山野的一縷清風，
像三月，像一株映山紅，像一雙空靈的蝴蝶，
誰也無法將它們久久挽留。 像一道痕
深埋在大樹上，忘卻了歲月，忘卻了痛。 一切
都已經癒合，但，一切又永遠無法癒合。
像一把舊式的長椅，在公園一隅，空空的，有人來過
又悄然地走開了。 一個人，抑或兩個人？
像一些花瓣，被春天帶走。 像一點點月光
一朵朵螢火，很輕的水聲。 像霧，甚至，像一隻
飛過天空的小鳥，那麼輕易消逝，輕易讓人忘掉。
是啊，確實太遙遠了。 總想留下些什麼，卻什麼也沒留下。
像一本讀過的書，隨手放下，像一句不經意的諾言
說過之後，也就忘了。 你一架閒置的犁，一項頭笠
一幅舊照片，照片裡的那個人，讓人想了很久
總記不起名字。 像一堵老牆，一道小巷
在雨中，一朵很現代化的花傘悠然飄過
哦，多麼的遙遠啊！
這首詩顯然是回憶的篇章，人們之所以樂於回憶，對很多人來說，回憶實在是一種誘惑，因他飽經滄桑，從中獲得了數不清的智慧，也有許許多多教訓，與之打交道的有父母，也有師長和友人，甚至於短暫的邂逅者；通過回憶，在頭腦中以復現的方式咀嚼著生活中的得與失，但更多的是“我們所復現的是某些不完滿的、未盡善的東西，是某些在我們生活中言未盡的東西留下的瘢痕。”①如詩中所言：“像一道刀痕深埋在大樹上，”畢竟時間太長了，一些都是影影綽綽，若有若無：“是啊，確實太遙遠了。總想留下些什麼，卻什麼也沒留下。”無怪乎詩人感慨言之：“一幅舊照片，照片裡的那個人，讓人想了許久/總記不起名字。像一堵老牆，一道小巷/在雨中，一朵很現代的花傘悠然飄過”
這首詩的最大特色就是在於將道不明，說不清，但又放不下的回憶情緒不絕如縷地充分顯示出來。 再看藍色所寫的題為《聖誕節》的詩：
總覺得塞進郵筒的信/對方不會收到/放在街旁的自行車會被人偷掉/總覺得端在手上的高壓鍋/馬上就會爆炸/轉播足球賽的電視機會出什麼故障/如果撞上了什麼東西/那一定會得腦振盪/如果這班車她還不到的話/我就要一個人被撇在世界上/一個成熟的男人/身上為什麼會有/那麼多的分量。
詩中主人公表現出來的心有餘悸是一種卡夫卡式的焦慮，它是日常生活中人們常見到的。 這是由於人生的種種困境常使自己願望落空，這就會引起人們心理上的緊張狀態。 保持適當的緊張感是可取的，它是一種自衛機能，可以使人警惕將要到來的危險。 但過度焦慮引起的緊張，惶惶不可終日似的緊張，卻是一種變態的人格障礙。 如多年政治運動無休無止，而每次運動來臨時，知識分子總是首當其衝，於是他們中不少人就有一種莫名其妙的恐懼感。 心理學家認為，當個體總是處在本人不能明確地描述的危險或災難之中，那就是焦慮，而焦慮的極端形式便是無端地驚恐。 詩中的主人公正是如此。 作為男人，他常是一家之主；對父母說，他是兒子；對妻子說，又是丈夫；對兒子說，又是父親。 而在社會上，他有可能是領導，或者是下屬。 這不同的場合，要求他及時調整他的角色，否則就會淹沒有輿論的海洋中。 相比之下，男人的焦慮遠甚於女人，這就是這首詩所要表現的。 雖然這首詩有再現的因素，詩人給我們勾勒出主人公種種反常行為，但它只是詩人用來表現焦慮的材料，是一種鋪墊，是藉題發揮。
詩歌中這種表現的特點恰如歐蓋尼·弗爾龍所說：“所謂藝術，就是情感的表現，表現即意味著使情感在外部事物中獲得解釋，有時通過具有表現力的線條形式或色彩排列，有時通過具有特殊節拍或節奏的姿勢、聲音或語言文字。”②
上述看法已被普遍接受，但人們不禁有些納悶，如英國美學家鮑桑葵所設問的：“怎麼才能把人的情感放到物理事物中去呢？”最常見的解釋便是以里普斯為代表的移情說。 他認為移情是一種外射作用，以詩人創作為例，他們觀察世界時，常常把自己的內心感受外射到自然景物中，於是無生命的就成了有生命，無情的也就成了有情。 這在古典詩歌中比比皆是，如“花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁”，“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”，“蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明”，“多情只有天庭月，尤為離人照落花”，等等。 在新詩中，也有這樣的作品，如李小雨的《夜》：
島在棕櫚葉下閉著眼睛，/夢中，不安地抖動肩膀。 /於是一個青椰子掉進海裡。 /靜悄悄地，濺起/一片綠色的月光。 /十片綠色的月光。 /一百片綠色的月光。 /在這樣的夜晚，/使所有的心蕩漾/隱隱地。 輕雷在天邊滾過。 /講述著熱帶的地方/綠的故鄉
詩中的“島”被人格化後，也就有了生命，有了感情。 不僅如此，月光、海水、青椰子、輕雷都彼此心靈相通，以各自的聲音合唱出一支月光奏鳴曲。 它是那麼溫馨、甜美、清幽，這種感受明顯地是詩人將自己的知覺、情感投射到客體上去。 所以里普斯說：“移情作用所指的不是身體的一種感覺，而是把自己'感'到審美對象裡面去。”所謂“感到審美對象裡去”，是說把我們的情感轉移到物裡去，“在對美的對象進行審美的觀照之中，我感到精力旺盛，活潑，輕鬆自由或自豪，但是我感到這些，並不是面對著對像或物的對應，而是自己就在對象裡面”，③是一種物我統一。 《夜》中所表現出來的特殊氛圍，與其說是海島之夜的寧靜、和諧，不如說是詩人心態的反映，由於詩從將自己心情投射在它的上面，這海島之夜便是“客觀的自我”了。
岑琦的《聆聽鳥語》也是這樣的佳作：
聆聽鳥語，聆聽森林的樂曲
大自然向我洩露自己的奧秘
鳥語將我從清晨的夢中托起
枕著美妙的語聲又悠然睡去
夢的羽翼彷彿已超越塵寰
從夢之谷傾聽天外的絮語
森林女神手撫琴弦譜寫晨曲
朝暉被晨曲鍍得分外璀璨
變幻的雲彩隨樂聲翩翩起舞
托著夢魂飛向無垠的碧藍
晶瑩的露珠彈跳著凝成音響
一顆顆溶入我心頭的琴弦
鳥語如泉是淨化污濁的清韻
陶醉於鳥語的靈魂永不沉淪
在詩中，人如鳥，鳥如人，人語就是鳥語，鳥語也是人語，兩者相互交叉疊印。 詩人的情感被強化、被擴張均因相互感染所致。
移情說雖有合理之處，但由於過分強調了藝術家的審美主體作用，就必然忽視了審美客體本身所具有的表現性質。 它是一種經驗論，而經驗純粹是一種主觀感受，並不一定就有普遍性和確定性。 針對移情說的不足，格式塔心理學家阿恩海姆提出了“表現性就存在於結構之中”的主張。 他請自己的學生比內為此作了一個試驗。 比內要求薩拉·勞倫斯舞蹈學院的一組學生，分別即席表演一個悲哀的主題，其結果是她們所有的動作都是一致的：（一）動作看上去都緩慢的；（二）每一種動作的幅度都很小；（三）每一個舞蹈動作的造型大都是曲線形式，其張力都比較小；（四）動作方向都不很確定，時有變化；（五）表演者的身體似乎都在自身重力支配下活動著，而不是在一種內在的主動力量的支配下活動著。 上述特點，我們的確可以在日常生活中找到對應。 一個心情很悲哀的人，他的心理過程的節奏是緩慢的，其思想和追求都是軟弱無力的，他的一切活動也都是由外力控制著的。 因此阿恩海姆認為，在人體之外的任何外部事物也都是各種力的式樣呈現。 “就是那些不具意識的飄零的落葉、一汪清泉、甚至一條抽象的線條、一片孤立的色彩或是在銀幕上起舞的抽象形狀都和人體具有同樣的表現性。在藝術家眼睛裡也都具有和人體一樣的表現價值。”④由於審美對象和藝術形式與人類情感活動，在實質上處於大致相同的力的式樣，人們才有可能在創作和欣賞中有著強烈的共鳴。 這就是格式塔心理學家所說的“異質同構”，也就是說，不管什麼事物，只要其力的式樣在結構上與人類情感中力的作用達到同樣的複雜水平，就可以說它是這些情感的表現。 這在詩歌中也很突出。 昌耀的《劃呀，劃呀，父親們！ 》有一個副標題“獻給新時期的船夫”。 這是一首新時代“黃河大合唱”，或者說是一首新時代的“黃河船夫曲”。 詩中所說的“船夫”實際上就是改革開拓者的象徵，他們正從事中國有史以來的偉大創舉，儘管人們認識到在前進的路上還會有著驚濤駭浪，但他們義無反顧勇往直前。 他們樂觀豪邁，堅韌不拔。 這是一首獻給改革者的詩，雖然在這首詩裡並沒有直接寫出他們的英雄業績，可是我們卻可以在詩人筆下所謳歌的船夫奮力與海水捕鬥的場影中，以及那“劃呀，劃呀，父親們”的主旋律中感受到他們的心態：
是從冰川期劃過了洪水期。 /是從赤道風劃過了火山灰。 /劃過了泥石流。 劃過了/原始公社的殘骸，和/生物遺體的沉積層/我們原是從荒蠻的紀元劃來。 /我們造就了一個大禹，/他已是水邊的神。 /而那個烈女/變作了填海的精衛鳥。 /預言家已經不少。 /總會有橄欖枝的土地。 /總會衝出必然的王國，/但我們生命的個體都尚是陽壽短促，/難得兩次見到哈雷慧星。 /當又一個曠古後的未來/我們不再認識自己變形了的子孫。 /可是我們仍在韌性的劃呀。 /可是，我們仍在拼力地劃呀。 在這日趨縮小的星球，/不會有另一條坦途。 /不會有另一種選擇。 /除了五條巨大的舳艫，/我只看到渴求那一海岸的船夫。 /只有啼呼海岸的吶喊/沿著橢圓的海平面/組合成一支/不懈的/嗥叫。 劃呀，父親們！ /父親們！ 父親們！
人們之所以能從大海船夫們奮力划船的律動中感受到新時期改革者的巨大心聲，不正是格式塔心理學家所說的“異質同構”效應嗎？ 可見審美客體本身就具有表現性，阿恩海姆所說的“表現性存在於結構之中”是正確的。 換句話說，表現性就是一種專門與人類內心深處體驗發生關係的一種形式，它可以使情感表現處於突出地位。
由於表現性和情感緊密聯繫在一起，對詩人來說，如何使他的作品富於表現性就是至關重要的了。 戴望舒的《雨巷》是新詩中的名篇，詩中的那個徘徊在雨巷中的有著“丁香一樣的顏色，/丁香一樣的芬芳，/丁香一樣的憂愁”的姑娘，很多人認為是詩人的一次寫實，其實這是誤解，詩人寫的是一個夢境。 如果在現實生活中有這個成天“撐著油紙傘，獨自徬徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷”中的姑娘，這個人一定是一個精神病患者。 而以夢境表現出主人公內心深處對愛情的渴望，借助於具象強化的方式就相當恰切了。 再如鄭玲的《瘋女人跑著》：
深夜
在迷茫的街道上
瘋女人跑著
是在追逐背叛的丈夫
還是為了孩子
成了傷心的聖母
深夜
是落葉因死亡而自由的時候
瘋女人跑著
象古老的記憶
狂吹著有勁的獵角
深夜發生的事情
只能靜觀
那鉤殘月
卻用它犀利的幽光
莫明地刺痛了我
詩中的瘋女人處於下意識中，她的盲目的跑著也是一種視角，但此詩的背後卻是詩人清醒的視角。 她同情這位瘋女人，為之質疑，為之喟嘆，並移位於景表現出詩人的人文關懷：我們社會中還有不完美的地方，那就是像瘋子這樣的弱勢力群體被邊緣化了。 瘋子應該住進醫院，瘋子應該住在家中，然而她卻大街上亂跑，兩種眼光的交叉疊印折射出社會還存在的弊病。
什麼又是表現性呢？ 我們認為是詩人將自己的情感強化並放在突出地位，而且它是屬於理解後的所創造出來的特別形式。 如賀海濤寫有一首有爭議的小詩《木材廠印象》：
雀鳥
在高高的圓木上
盤旋
電
鋸
在
響有人說“看不懂”此詩。 其實它並不難懂。 如果將它轉化為散文形式，懂是懂了，但詩意喪失殆盡。 這是一首具象詩，從詩的排列上可依稀地看出，兩隻小鳥在被伐倒的圓木堆上盤旋，因成片成片的樹被鋸倒了，可是下面的電鋸仍在嘶嘶作響。 詩人以此造型表現出他對濫伐森林所造成了生態平衡被破壞的擔憂。 詩人在詩後就是這樣說的：八四年秋季的一個上午，我來到了北疆某個小城鎮的郊外，在堆得高高的圓木上，電鋸殘酷地嘶叫著，我走開了，我想走進山林。 於是便有了短短的《木材廠印象》。
將此詩與香港詩人犁青的《石頭——為以色列寫真之一》相比，犁青的這首詩因形式的特別更能說明情感的表現性的藝術魅力：詩人於1992年訪問了以色列，在短短的幾天考察中大為驚嘆，就這麼一個處於幾億阿拉伯人環伺的彈丸小國，人只有幾百萬，不僅如此，它還資源貧乏，觸目可見的幾乎是石頭。 可是在經歷了十字軍後，居然可以奇蹟般站立起來，成為一個繁榮強大的國家。 這是為什麼，顯然是一種“要求土地/要求獨立/要求和平/要求繁榮”的民族精神。 全詩長達90句，（不包括詩還有的兩段散文的敘述）可句尾都是“石頭”一詞，如其中的一節：
在以色列我看到
海畔地上石頭
荒丘古堡石頭
綿羊在石礫中尋覓青草吃下了石頭
駱駝在坎坷的板路上淌汗踢踏著石頭
牧羊人在砂礫中棲宿頂撞到石頭
耶蘇在雪白沾雪的地下產房初張眼眸看望到石頭
耶蘇為阿伯拉罕造出了子孫捏捏塑塑石頭
猶太人洗濯軀體的缸缸罐罐敲敲鑿鑿石頭
埋著手腳包裹著麻木屍骸的墳墓前面擋住石頭
耶蘇負馱著十字架一級一級響
沉重和憂傷的聲音石頭
偌大的耶路撒冷聖宮是
平滑剔亮雕刻閃閃的石頭
默罕黑德的魂靈從麥加飛來住進了
光芒斑斕豪華聖潔的石頭
虔誠的男女伏靠在西方城牆上
悲愴的哭聲細細長長震撼著石頭
一塊長方形的棺柩石頭
整齊排列著石棺的墓園石頭
被撬走被盜竊了石塊的荒野石頭
被修建再豎立起來的碑碑坊坊石頭
花園別墅石頭
店舖市場石頭
學校醫院石頭
新婚情侶漫步的小徑石頭
車輛閃閃飛馳過的行道石頭
海濱路旁街心排列著
古典色彩的雕塑石頭
後現代的架構圖案石頭
詩中那麼多“石頭”成為這首最為醒目的特色，它既是以色列惡劣的自然環境的寫真，又是以色列過去的苦難與如今的繁榮昌盛的象徵。 讀者讀後之所以對以色有如此真切的感受實乃這特別的形式所獲得的表現性。
有些詩篇能否被大多數人所理解，它還有一個漸進過程。 王蒙舉例說：“五六十年代對聽不懂交響樂的問題，曾有過很活躍的議論。用二胡京胡拉一個民歌或戲曲牌子就沒有這個問題，因為曲調單純也因為耳熟能記。看來懂不懂與欣賞習慣有關。一些西洋曲子可能上口，如柴可夫斯基的第一弦樂四重奏第二樂章('如歌的行板')、鋼琴套曲《四季》的《雪橇》( 《十一月》)、德沃夏克的《新世紀交響樂》第二樂章、貝多芬《第九交響樂》的合唱（《歡樂頌》）便較少這一類的問題。近一個時期以來，聽不聽得懂交響樂似乎不再成為需要辯析的問題。”⑤七十年代末，朦朧詩初次出現詩壇時，當時人們排斥它，主要理由是因為讀不懂這些詩，但也僅僅幾年，它們的代表詩人和主要作品已被人們廣泛接受和歡迎。 他們用得爛熟的技巧也為後來更年輕的詩人所汲取。 如意象疊加、矛盾場景、反常合道、時空倒錯以及詞性混用、陌生化、通感和變形等等。 這說明理解需要一個漸進的過程。
顧城的一首題為《感覺》的詩也曾引起不應有的誤解，它的獨創性在後來才逐漸得到人們的認可：
天是灰色的/路是灰色的/樓是灰色的/雨是灰色的/在一片死灰之中/走過兩個孩子/一個鮮紅/一個淡綠
正如詩題所說的，它表現出詩人的瞬間色彩感覺，而且這些色彩既是互相聯繫的，又是互相排斥的。 沒有灰色，就襯託不出鮮紅和淡綠；而體現熱情、溫暖的紅色和體現生機盎然的綠色卻又和絕望、傷心、悲觀的灰色處於相互排斥的關係。 這種既有聯繫又相排斥的色彩構成，就呈現出如阿恩海姆所說的一種動態平衡。 他在《藝術與視知覺》中指出“傳統的色彩和諧理論只研究如何使各部分互相聯繫，而不研究它們之間的分離。因此，無論如何也是不完美的”。 由於有了排斥，“在它的整體的平衡狀態中，就一定會見出張力作用”。 從這首寫於文革期間的詩看，詩人顯然不僅僅是為了表現瞬間感受，而且曲折地反映出詩人在那個令人窒息的氛圍中對新生活的祈求。 如今再也不會有人斥責這樣的詩為令人晦氣的朦朧。
同樣，對於八五年以後出現的實驗詩，人們也不是一下子都能夠接受和理解的。 讀解這類詩，既需要了解現代詩發展的大致脈絡和走向，又離不開鑑賞者知識結構的更新和審美意識的覺醒，這類詩的出現決非偶然。 如有人所指出的“實驗詩”的產生“從一開始既不是出於對西方現代詩的摹仿，也不是出於一般借鑒意義上的。'橫向移植'（儘管這兩種現像都不同程度地存在）、其最深刻的根源始終存在於內部，存在於立足現實生存而尋求精神上的自我超越（或揭示）的孜孜不倦的努力之中。所謂現代抒情手法和技巧的運用，因此也決非是孤立的技術問題，它們實在不過是結構化了的人之覺醒的生命表徵而已”⑥圍繞如何表現“人之覺醒”，這些詩人煞費苦心，不僅刻意選擇一個獨特的視角，也動用了他們所用的知識、經驗的庫存。 這就使他們的詩呈現著一個獨特的存在，一個令欣賞者必須使出渾身解數來破譯的“密碼體系”。 歐陽江河有一首題為《肖斯塔科維奇：等待槍殺》的詩，它的開頭有這麼幾句：“他整整一生都在等待槍殺/他看見自己的名字與無數死者列在一起/歲月有多長，死亡的名單就有多長”，結尾又說：“一次槍殺永遠等待他/他在我們之外無止境地死去/成為我們的替身”，貫穿全詩的基本意象就是“等待” 。 乍看這首詩實在不知說什麼？ 但只要我們聯繫肖氏坎坷而曲折的一生，就不難理解本詩的蘊涵。 肖氏是蘇聯十月革命後最有影響的音樂家，他創造了大量受到蘇聯人民歡迎的歌曲和電影配樂，尤其是他的第七交響樂更是蜚聲國內外。 但他又是一位經常受到嚴厲批判的音樂家，如他的歌劇《姆欽斯克縣的馬克白夫人》一問世，便遭撻伐。 然而在1963年又再次獲得平反。 歐陽江河將他的一生概括為一種“等待”，實在是一種隱喻，等待什麼呢？ 被攻擊、被平反。 因而在本詩中“等待”實際上就是一種姿勢，是詩人將他的一生予以抽像後化為一種等待姿勢。 而這種手法正是上古人將動物形象由寫實而逐漸變為抽象化、符號化的審美意識的體現。 據藝術史家研究：“在原始社會時期，陶器紋錦不單是裝飾藝術，而且也是民族的共同體在物質文化上的一種表現根據我們的分析，半坡彩陶的幾何形花紋是由魚紋變化而來的，廟底溝彩陶的幾何形花紋是由鳥紋演變而來的，所以前者是單純的直線，後者是起伏的曲線如果彩陶花紋確是族的圖騰標誌，或者是具有特殊意義的符號仰韶文化的半坡類型與廟底溝的類型分別屬以魚和鳥為圖騰的不同部落氏族，馬家窯文化屬於分別以馬和蛙為圖騰的兩個民族部落。”⑦顯然，歐陽江河從中得到啟發。 可是，如果一個讀者不具備上述古代文化知識能進入詩人所特有的感受閾嗎！ 誠如馬克思所說：“只有音樂才能激起人的音樂感；對於沒有音樂感的耳朵來說，再美的音樂也毫無意義。”這種情形就是英國人類學家弗雷澤所比喻的“詩人是潛藏在俗物們的城市內部的間諜，他們喬裝打扮，用暗號取得聯絡，以使眾人對其存在不加懷疑的方式存在著。”⑧作為讀者，要理解詩歌意義，把握它的特殊內涵，做一個如瑞恰茲所說的“合格的讀者，就必須首先掌握詩人的'暗號'”。 這裡再以車前子的《空心的繩子》為例，說明把握“暗號”對破譯全詩的重要性。 詩中說：
空心的繩子是什麼力使它靈魂/出竅/空蕩蕩的軀干我看見你/空心的繩子/說到底/是一長根/（空心的）（軟）（塑科）/（白）管子/只是我沒有通過空心爬到玄奧/的那頭/哪頭？ 只是我當作了繩子/捆住，識字課本我讀到你這首詩被人們認為是不可解的“詩謎”。 要解開它，我們認為還得首先抓住詩的中心意象“空心繩子”和主人公對它一系列特點的設問，而且還要看到，這是一個孩子在設問。 從孩子的眼光看，它只不過“是一長根（空心的）（軟）（塑料）（白）管子”而已，為什麼在有些人，（即成年人）眼光中卻賦予它那麼多“玄奧”？ 不僅來自口頭，尤其還來自“識字課本”。 大人們微言大義就真的那麼正確嗎？ 魯迅就說過“人生識字糊塗始”這意味深長的話，孩子們的天真質疑反襯出某些成年人的矯情，以至於指鹿為馬似的蠻橫。 這兒童眼光與兒童口氣便是它的“暗號”。 皮亞傑在《幼兒的語言和思考》一書中，以實驗的結果告訴我們：“七歲以下的幼兒們，他們互相交談很多事情但在多數情況下，由於他們是對自己本人講述的，所以，各自執著於自己的想法，並以此為滿足。相信有誰正在聽著自己講話，這就是他的全部慾望。他們無法使對方傾聽自己的話。因為事實上，他們並不是現實性地與對方講話。聽話的對方只不過作為刺激物擺在那裡罷了幼兒的語言不具有社會機能。·成人即使在一人獨處的時候也進行社會的思考，而幼兒即使在夥伴中也以自己為中心來思考。”因此，美國作家伊斯特曼（1883一1969）認為“那些寫作難懂的詩，並且也不想理解其他詩人的作品和詩人們的態度，是與孩子們相似的。”⑨他把近代詩人比喻為“幼兒”。 他們是在模擬幼兒特殊的對話方式，即表面上看似對話，實為自言自語。 和以往詩人大不一樣的，第三代詩人更重視生命的體驗，生命是有限的，而面對的世界卻是無限的，對一個人說，僅僅只有一次的生命究竟是怎麼一回事，又應如何對待，他們充滿困惑，也祈求各式各樣的答案，如帕斯卡爾所說：“我不知道是誰把我安置到世界上來的，也不知道世界是什麼，我自己又是什麼？我對一切都處於一種可怕的愚昧無知之中。我不知道我的身體是什麼，我的感覺是什麼，我的靈魂是什麼，以至我自己的那一部分是什麼那一部分在思想著我說的話，它對一切，也對它自身進行思考，而它對自身之不了解一點也不亞於其它事物。”⑩和哲學家不同之處，詩人的思考主要是訴諸感性認識，而不僅僅是理性判斷的推理活動。 對詩人說，生命的真實主要在於他自己的體驗，而且更多的還是超驗。 正因此，新生代詩人的實驗詩就不易為只具有日常體驗的讀者所理解，如孟浪《過橋的魚》和柏樺的《春天》。 在前一首詩裡，詩人說：
過慣了放蕩生活/這尾魚更喜歡從橋上游過/從此岸到達彼岸/我們落在這尾魚的後頭/看它正優美的游進深土
在後一首詩裡，詩人說：
一聲清脆的槍響
掌心長出白楊
只有日常生活經驗的人，無論如何想不通，“魚”居然可以從橋上游過，而且“游進深土”；“掌心”怎麼會“長出白楊”。 盂浪在闡述其創作意圖時說：“關於詩歌，我想要說，只是出於對生命的一種期待，我才寫詩。我們的生命狀態不可逆轉地決定了我們的詩，我們的詩又是語言本身情不自禁發出的一連串動作。”柏樺說得更直截了當：“我認為詩和生命節律一樣在呼吸裡自然形成，一旦它形成某種氛圍，文字就變得模糊並溶入某種氣息或聲音。此時詩歌企圖去作一次僥倖的超越。”總之，詩人為了表現獨特的生命體驗，而寫出了自己的超驗，作為讀者你可以對詩人的“超驗”不敢苟同，但你不可以否定詩人的內心真實。 當代超現實主義繪畫大師達利（1904一1989）在他的名畫《在海濱出現的臉孔和果盤》中，可以見到海灣、波濤、山谷、隧道，但同時這一切又包孕在一個人的狗頭形狀中，狗頭上的項圈又是跨海的鐵路和架橋。 這隻狗翱翔在半空中，它的軀體中部由一個盛著梨的高級果盤構成，高級果盤又融合在一個姑娘的面孔中，姑娘的眼睛由海灘上奇異的海貝組成。 這幅畫就是他頭腦中超驗的表現。 對每個人說，都會有自己的超驗，只是沒有藝術家和詩人那麼敏感地將它捕捉到，並及時反映在自己作品中罷了。 由於超驗的獨特，它形成了人們相互理解的障礙，但也並不是所有的超驗都必然如此。 王寅的《芬蘭的詩》，雖寫出他的超驗，但比較容易理解。 詩中說：
走進他的居室/他們在背光的側面/抬起頭著你一眼/深色的背景上的微笑/象北方藍色的月亮/她們和她們的丈夫/繼續埋頭於書/樺樹皮的香味/貓也看著你/豎琴像一叢向日葵/他們的書籍整齊而又潔淨/冰塊的氣息/流水走過很多地方/風從水面掠過/好像烏的叫聲/她們驚異的眼睛/閃爍一絲光芒/象器皿、牙齒/冰岸樹上落下的羽毛
據詩人的友人說，這是王寅在接觸到一小部分索德格朗的譯作之後，他回憶起一部記錄影片中的芬蘭風光，引起創作衝動。 王寅沒有去過芬蘭，但詩中的畫面卻是異常動人：背光的側面，深情的一瞥，和諧的夫婦關係；芬蘭特有的嘩樹林，中產家庭的陳設，靠近北極圈的芬蘭景觀——冰塊的氣息，從水面掠過的風，鳥的叫聲，象牙齒一樣的閃爍光芒的眼睛。 詩中所表現出來的超驗可藉用一位詩人的一番合理的闡釋：“它通過一種外部的有時是感觀的語彙給日常生活塗上了充滿內心光輝的潛意識色彩。它通過對月光、植物、微笑和輕微的聲音乃至氣息帶動我們的知覺，使內在的渴望充滿透明的感覺，在芬蘭詩人和他的妻子享受季節和陽光，享受充滿無數瞬間的寫作愉快之時，詩人所要傳達給我們的還是這樣一種超越國度的、在希望中神聖化了的對世俗生活美好方面的金色的肯定。”⑾由於詩中的超驗比較接近一般人的日常經驗，也就易於被他人接受。 一般人之所以對超驗難於接受，是由於它常與神秘感聯繫在一起。 其實它不是空穴來風，而是由外物引起的一種內心幻覺、錯覺或不可名狀的感受，它的變形、誇張和奇妙組合，說明它仍然是以經驗為基礎的。 當然，它關涉到榮格所說的“集體無意識”。 榮格在《論分析心理學與詩的關係》一文中就認為，藝術作品，尤其是那些充滿幻想的藝術是集體無意識的產物。 在此類創作活動中，“藝術家是一個'不自由主的人'，他被集體無意識牽著鼻子走，成為'代言人'的角色。他只能服從於顯然是外來的衝動，受它引導。感到作品比他本人偉大，投身於一種不屬於他的，不為他所駕馭的力量。彷彿他是一個局外人，或者彷彿為異己法術力量所操縱的人”，所以他在另一處強調地說：“不是哥德創造了《浮士德》，而是《浮十德》創造了哥德。”這種情形，也使我們想起海子的創作。 海子的詩作大部分錶現的也是超驗，正因此，他的這類詩是不可逐句索解的，但從他寫的系列短詩：《答复》《五月的麥地》《詢問》《麥子熟了》《四姐妹》中共有的基本意象“麥地”看，它實際上表現出詩人的鄉土之戀。 海子出生於安徽懷寧農村，是農民的孩子，雖然他以後進了大城幣，但卻割不斷對故鄉的情思，其不絕如縷的思緒，關聯著心理學家所說的情結。 它指的是富於情緒色彩的一組組相互聯繫的觀念與思想。 通常的情況下，它存在於潛意識中，由於自主性和內驅力的作用，它隨時可以浮現出來成為創作的動力。 榮格認為，情結是意識無法控制的心理內涵。 它對意識的意向是抵抗的，它可以隨時湧上心頭。 情結如同大海，在它平靜的表面下始終存在著衝突，表現為愛欲、騷動和掙扎。 至於海子詩歌中的鄉土情結則主要表現為形而下的故土眷戀，故鄉已幻化為精神上的桃花源，成為詩人靈魂的皈依處。 由於一種集體無意識的驅使，詩人才會在自己的詩歌中反复詠嘆它的“麥地”：
有時我孤獨一人坐下/在五月的麥地夢想眾兄弟/看到家鄉的卵石滾滿了河/黃昏長存弧線的天空/讓大地上佈滿哀傷的村莊/有時我孤獨一人坐在麥地/為眾兄弟背誦中國詩歌
——《五月的麥地》
而且他對“麥地”感受也有超越日常經驗的：
麥地/別人看見你/覺得溫暖，美麗/我則站在你痛苦質問的中心被你灼傷/我站在太陽痛苦的芒上/麥地/神秘的質問者啊/當我痛苦地站在你面前/你不能說我一無所有/你不能說我兩手空空
——《答复》
按照榮格的見解，就不是海子創造了他的“麥地宇宙”，而是“麥地宇宙”創造了海子。 也正是對精神家園的執著呼喚，讓我們看出海子與荷爾德林的精神是相通的，荷爾德林是海子的詩神，他也是一個精神家園執著的追求者。
同是表現，詩歌也有淺薄與深刻之分。 一個有創造性的詩人總是不遺餘力地追求深刻的表現。 我們所說的深刻表現是指詩人通過他的作品表現出他對現實生活發人深省的理解，諸如生命意識、歷史意識、宇宙意識。 這使他超越了一般人所見到外在事物，看到了事物的本質方面。 如巴爾扎克所說的：“藝術家的使命在於能找出兩件最不相干的事物之間的關係，在於能從兩件最平凡的事物的對比中引出令人驚奇的效果他是那樣深知事物的內在的原因。”⑿這樣的詩並不是很多的，艾青的《古羅馬的大斗技場》就是這洋的詩。
眾所周知，艾青自1957年後就備受磨難，被剝奪做人的一切權利，他的聲音暗啞了二十一年。 可是在復生之後，他並未消極頹唐，他不僅超越了一般人的境界，也是對自己的一次大超越。 詩歌中所表現出來的生命意識、歷史意識、宇宙意識確是震古爍今，動人心魄。 《古羅馬大斗技場》的價值不僅在於它生動地再現了古羅馬的奴隸主門的極其殘忍的行為，而且在於從中總結出具有永恆意義的教訓：
時間太久了/連大理石也要哭泣；/時間太久了/連凱旋門也要低頭；/奴隸社會最殘忍的一幕已經過去/不義的殺戮已消失在歷史的煙霧中/但它卻在人類的良心上留下可恥的記憶/而且向我們揭示一條真理，/血債遲早都要用血來償還；/以別人的生命作為賭注的/ 不可能得到光彩的下場。 /說起來多少有些荒唐/在當今的世界上/依然有人保留了奴隸主的思想；/他們把全人類都看作奴役的對象/整個地球是一個最大的鬥技場。
深刻表現性的標誌可以從以下三個方面去看：
其一是它所顯示的力度。
基於格式塔心理學家所認為的，不論是人還是物的存在，都是一種力的式樣表現，因此就存在一個力的強弱問題。 強度的大小是相對而言的，只有在比較中才可以作出較準確的判斷。 這裡僅以女詩人的創作為例，作一橫切面的剖析，看詩人們是如何在創作中顯示出力度的。 新時期女詩人的湧現組成了一座光彩奪目的星座，女詩人創作的主旋律是女性意識的覺醒：她們追求自尊、自信、自強，鄙夷由權勢和金錢所裝扮起來的虛假的愛，摒棄千百年來視為天經地義的對男人的依附思想。 但翟永明卻選擇了一個新的角度，對女人的存在作了更為深入的思考，這就是她在組詩《女人》前言中足說的“黑夜意識”。 一般說來，黑夜就是蒙昧、無知與痛苦的象徵，與之相對的白晝則是清醒、開朗、幸福的象徵；但黑夜又處於白晝的前夜，黑夜再長必然有一個盡頭，其盡頭處就是白晝的來臨。 在生活中的女人基本上有兩種類型：一是處於黑夜地位但她們並沒有這種感受，說明她們還處於混沌狀態；另一種是覺醒了的女性，她們已清楚地看到自己所處的地位，因而不甘心，不附和，她們大聲吶喊，渴望女人們能和男人們一樣處於彼此尊重的平等的地位。 和前者不同，這樣的女人是完全意識到自己仍處於“黑夜”地位的，儘管她們低估了女人最終擺脫困境的艱難程度。 恰恰在這點上，顯示出女詩人的清醒、冷峻，有別於一般女性。 她在詩中說，在男人看來，女人的可愛之處就在於她的“溫柔”和“懂事”；而這正是女人作繭自縛，也是女人易於成為男人俘虜的主要原因。 女詩人由於對女人自身的反思，然而談何容易。 女人總歸是女人，她們是千百年來文化的載體，文化的強制性迫使她依照慣性的軌跡走下去，真是無可奈何。 女詩人說：
我是最溫柔最懂事的女人/看穿一切卻願分擔一切/渴望一個冬天，一個巨大的黑夜/以心為界，我想握住你的手/但在你的面前我的姿態就是一種慘敗/當你走時，我的痛苦/要把我的心從口中嘔出/用愛殺死你，這是誰的禁忌？ /太陽為全世界升起！ 我只是為了你/以最仇恨的柔情蜜意貫注你全身/從腳至頂，我有我的方式
有人將它歸為愛情詩，顯然縮小了它的意義。 這首詩的價值在於作者在詩中扮演了女人、詩人、自我三重角色。 該詩情感袒露而充滿力度，它是女性生命激情的顯示，靈魂深處的閃光，是陰柔中的陽剛。 它的衝擊力量是如此之強，令女人們不得不深思自己的存在。
潞潞所寫的《城市與〈勇敢的野牛之血〉》再現了考威爾的樂曲《勇敢的野牛之血》的演出實況：
管弦樂。 獨唱。 小捉琴五重奏。 /報幕員的甜笑。 起落的金屬指揮棒。 /而後是黑色額發一個瀟灑的甩動，/崛起了小號，崛起/一片廣闊起伏的高原，野牛的/長鬃風一般飄楊
但人們卻可以透過這些詩句感受到處於改革開放時期的城市脈搏的強烈跳動，呼吸到那瀰漫於城市生命中不斷進取的氣息。 無疑這是力度的表現，是似水柔情的南方越劇與雄勁悲壯的男子漢的慷慨壯歌的高度融合：
這不是上海，分明是我的北方。
有著蒼勁的群山，燃燒的落日，
有著白毛風、馬群和男子氣的北方。
金的號鍵；白皙的手指，
激情——突破了上海，
勇敢的野牛之血啊！
文靜中，感到速度，平衡裡，感到顛狂，
溫文爾雅接受著力的碰撞，
不可抑制的音樂廳，
騰起野牛疾馳而過的塵煙和轟響。
這是上海，
是一片湖藍塗上山岩的褐色，
是幽靜庭院風的光臨，海的湧浪。
啊，年輕的小號衝決了堤壩，
壓過來轟轟烈烈的北方
其二是要看詩歌中力度所顯示的方向性。
如果詩人所感受到的情感活動性質是積極進取的，那麼其情感作用的方向必然是昂揚向上，詩人的情感活動所最終轉化的意像也應是昂揚向上的，反之，其力的作用就會是低沉向下的。 由於詩歌有著陶冶與淨化人的靈魂的作用，大多數詩人的詩歌，情感活動的取向是前者而不是後者。 新時期詩歌中的“西部詩歌”派是這方面的突出代表。 傑出代表詩人有昌耀、楊牧、周濤、章德益、楊爭光等。 他們詩歌中的氣吞山河的氣概和對困難的不屈不撓的韌性戰鬥精神充分顯示出陽剛之美。 請看章德益《我應該是一角大西北》中的片斷：
我應該，我應該是一角/大西北的土地/一角風，一角沙，一角雲絮/一角紅柳，一角胡楊，一角砂磧/一角崢嶸的山，一角奇兀的石/一角清洌的山泉，一角聖潔的雪域/一角駱駝刺，一角酥油草，/一角駝鈴的碎語/有歲月的煙雲從我的額頂漫過/有記憶的上煙沿我的腳底升起/脈搏中有馬蹄的撞響/血液中有烽火的搖曳/歷史寫在熱血中，/三百萬平方公里的遼闊/濃縮成我一角尊嚴與壯麗
大西北，雄麗神聖的大西北/我應該，應該是你一角土地/讓閃電開墾我，讓雷霆耕耘我，讓春雨播種我/在我的渺小中成熟大西北的偉大/在我約有限中收穫大西北的無際
大西北的環境是那麼神奇，又是那麼嚴酷，但生活在那裡的人卻並沒有因此而退縮，相反我們看到的卻是他們的奮爭與自信，一種偉大的獻身精神和悲壯情懷。 那種在巨大苦難中作出偉大犧牲的人們，他們的死實際上是新時代即將來到的信號，其精神實質仍是昂揚向上的。 周濤的《鷹之擊》就是這樣一首抗爭死亡的頌歌，詩中出色地表現了一隻鷹和一匹老狼搏鬥的情景。 老狼在受到年青的鷹一擊命中之後，它狡詐地將這只鷹拖進了灌木林。 這只鷹因此就有了不幸：
當那隻狼，從樹叢中竄出來的時候，/就像在那裡剛剛進行了一場謀殺，/那鷹的一半正牢牢釘在樹上，/被沖力撕開的胸腔鮮血淋淋。
可是這只鷹至死也沒有放棄對老狼的打擊：“它的神經肌肉卻還活著，象釘在樹上的一面迎風的旗幟，它的翅膀還在不停地撲打著、煽動著所有的鷹都會從高空，從陡峭的懸崖上，看到它的形象，聽到它的聲音。”對此，詩人設問道：而那隻老狼，它真的勝利了嗎？
詩人回答道：
不，它從此不能再有一刻安寧了，
它得不停地長嚎、奔跑、打滾，
從白晝跑到黑夜，從黑夜跑到黎明；
因為一隻鷹爪還留在它身後，
深嵌在骨縫，緊緊掐住它的神經！
它永遠也擺脫不掉這隻手，
直到精疲力竭地死去
而且這只年青的鷹，成了其它年青鷹的榜洋，它有了更多的後繼者：“是的，鷹是不死的。/峭壁上鷹的石雕，/和那隻鷹一樣是褐灰色的，一動不動；/天空中依然有鷹的身影，/也和那死去的鷹一樣，/劃著巨大的孤線，旋轉上升”
詩中的鷹狼之戰是正義和邪惡之間的殊死搏鬥，年青的鷹雖犧牲了，但代表著正義，正義必然最終戰勝邪惡，這是歷史的必然趨勢。 因此，表現在藝術中，應該是強調生命在殘酷現實面前的巨大力量，它是一種“生存強度”的體現。
①斯蒂芬·歐文：《追憶》第117頁，上海古籍出版社1990年版。
②《美學新解》第129頁，遼寧人民出版社1987年版。
③《論移情作用》，《古典文藝理論譯叢》第8輯。
④《藝術與視知覺》第623頁，中國社會科學出版社1985年版。
⑤《懂還似不懂》，《讀書》1990。8。
⑥《中國現代實驗詩·序》，春風文藝出版社1987年版。
⑦石頭邦：《有關馬家窯文的一些問題》，《考古》1962。6。
⑧⑨桑原武夫：《文學序說》第39~40頁，三聯書店1991年版。
⑩轉引自《生命的沉思》第127頁，中國文聯出版公司1986年版。
⑾孫世露：《接近詩歌》，《文學角》1989。1。
⑿《巴爾扎克論文學》第11頁，中國社會科學出版社1986年版。
2013年7月4日 星期四
簡易修辭學
夸飾是一種適度的誇張描述，可以增加詩詞閱讀的奇趣。
古典詩詞也常常使用，詩仙李白更是此中第一人。
例如：白髮三千丈，離愁似個長...
白髮當然不會真有三千丈，但以白髮三千丈來形容離愁之綿長。
誇大離別之愁緒則天衣無縫，詩意綿延無盡。
個人也常常運用夸飾的修辭技巧，來強化詩意和詩趣。
整理一些現成的斷句，供新朋友參考：
青山綠水繞蘭陽，葵菜花田百里香。
相思雨打芭蕉葉，敲亂春夢千尺愁。
紅塵髮落三千丈，惟繫伊人一顆心。
千丈深潭終見底，人心三寸不知深。
手持如意驚天筆，筆落千山盡入懷。
半江飛雪一孤舟，萬里秋聲萬里愁。
飲月星而色不變，吞天地而心不驚
羞的嫩臉都快要紅破了。
沉魚落雁，傾國傾城。秋波橫流，嬌豔欲滴。
跌破專家的眼鏡，驚訝的眼珠子都跑了出來。
甜到舌頭發麻，好吃的連舌頭都打結了。
傷到連心都碎了，氣到人都炸了。
瘦到隨便吹口氣，人就飄到了九天雲外去。
燙到連死人都會從棺材裡跳起來。
辣到嘴巴都會噴火(頭頂冒煙)，嗆到頭髮都豎立起來。
渴到可以喝下一缸子的水，餓到可以吃下一頭牛。
氣候乾的可以烤熟乳鴿，擦根火柴都會燒起來。
光禿禿的頭亮到可以拿來當鏡子照。
笑到差點連腸子都扯斷了(笑到肚皮都要破了)(笑到閃了腰)。
肥的一針扎下就爆了。
尖叫聲連八條街外的燈火，都禁不住顫抖起來。
傾盡整條長江水，也洗不清中國人的屈辱。
三千丈情絲，織就一張情網，依然;網不住你的心。
思念像一尾魚，穿梭在三萬尺深糾纏不清的情絲中，滅頂。
當流浪漢冰凍的屍體被吊車奮力舉起時，
圍觀的群眾忍不住驚呼一聲!好重啊!，寂寞！
這一趟返鄉之旅，仔細算一算，
鄉愁，竟然已經攀爬了半個世紀，那麼長！
即使，上窮碧落下黃泉，也要揪出負心漢來，狠狠咬他一口。
扣一聲板機的時間，滿頭青絲已落成白雪。
沒有夢的世界，三千年一瞬間就跨過了，這莫非就是所謂的不朽？
我們這場冷戰，連六月天都結出冰晶晶的雪花了。
在巴黎旅店邂逅的那一夜，激情，可以點亮整條香榭大道的街燈。
綠意盎然的大地，充滿了生機，隨便插根木頭下去都會冒出芽綠。
這人沒得救了，簡直是頭頂長瘡腳底流膿，爛透了。
千萬年後，乾瘸的手，是否仍抓得住一把鮮翠欲滴的，鳥聲？
詩的創作，如能適當的借助夸飾與虛實的技巧，
必能加深讀者閱讀的奇趣和情感的共鳴。
要創作一篇有內涵的作品，似乎也不會太困難了。
長空雁 2005/12/17
博喻 是以多重相關聯的詞彙，來加強意象強化主題。
例如:如詩如畫 如癡如狂 如夢如幻 如泣如訴 如花似玉 。
如狼似虎 眉如春山 眼若秋水 美人如玉劍如霜 若隱若現 。
若有若無 若即若離 如臨深淵 如履薄冰 白衣似雪風如刀。
貪官如刀俎，黎民似魚肉。 如眼中之釘，如肉中之刺。
如風雲之撞擊，如戰鼓，如奔雷，如晚禱之聲，如蛙夜鳴，
這一場突如其來的春雪，凍傷了都少異鄉人的寂寞？
失神的雙眼，像一枚凍傷的爛蘋果，
像一尾翻肚的死魚擱淺在冷凍的笑容中載沉載浮。
我像一隻偷腥的野貓，像一條被放逐的流浪狗，
徘徊在午夜的十字路口，痛飲出軌的愧疚。
所有的街燈都引頸企盼，一場如飲醇酒如沐春風的，邂逅。
只有縮瑟在酒吧陰暗角落的異鄉人，默默地啜飲，一杯又一杯的鄉愁。
啊!鄉愁，好冷冽的鄉愁！
夢裡相思醒復醉？一池萍碎，半邊缺月，寂寞梧桐秋雨聲。
那一對石雕，一直靜靜地守護古城的黃昏，
如銅壁如堅盾如怒目羅漢如雷神，如一則永不沉沒的，神話。
奇岩境壑，如雕如鑿，古松榛莽，如傘如盤，雲冉變幻，如綢如斗。
一道飛流氣勢磅礡中分而落，捲走紅塵三千丈的情愁。
重出 是字詞重覆的出現，強化句子的音律節奏之美
例如：黃鶴樓 堪稱經典之作
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
歐陽修 踏莎行:平蕪盡處是春山，行人更在春山外
惜書惜畫惜詩客，惜花閣裡，縱色縱歌縱情人，縱酒樓中
獨歌獨飲，獨歡獨嘆還獨醉，貪利貪名，貪色貪花更貪杯
此月此星如此酒，明潭春色遣誰看？
風，彷若是故鄉的風，雨，彷若是故鄉的雨，人，已成了異鄉人
採集一麻袋的螢火，一麻袋的綠意，點燃仲夏夜戀曲。
剪裁一籮筐的蟬鳴，一籮筐的鳥語，編織青翠的回憶。
花開花又落，愁似雨中天。
半江鐘罄半江煙。 花自飄零水自流。
自歌自舞自開懷，無喜無悲無掛牽
老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼
春夢漸行漸遠，離愁更晚更生
是風是雨是離愁，我們一起走過
我們為詩歌而享受詩歌，為創作而享受創作，
為生活而享受生活，走自己想走的路
只要妳願意，我們可以在湖畔的小木屋，
每天看山看雲看花看月，躺在青青草皮上數星星
新詩也常常用重出的語法來分段，以突顯節奏之美。例如：
比風的呢喃更溫柔的是，花的綻放。比花的綻放更溫柔的是，水的秋波。
比水的秋波更溫柔的是，髮的飛揚。比髮的飛揚更溫柔的是，雪的輕愁。
比雪的輕愁更溫柔的是，月的寂寞。比月的寂寞更溫柔的是，我對妳的，
思念。
頂真：是使用相同的字詞連接上下文，使文義更緊湊的結合，主題更有一貫性
歐陽修的蝶戀花堪稱是此中翹楚：
庭院深深深幾許。楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處。樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮。門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語。亂紅飛過鞦韆去。
庭院深深深幾許與淚眼問花花不語兩句，以［深］和［花］做頂真的修辭技巧
讓整首詞讀起來音節圓潤柔美，不愧是千古佳作
列舉一些個人創作中，頂真技巧的例子，供新學者參考：
老人推著一車辛酸沿街叫賣，叫賣囊中所剩無幾的，歲月。
他用欲望養肥了一隻鳥，一隻鳥用翅膀飛高他的夢想。
月光挑逗孤芳自賞的曇花，曇花綻放月光的，夢想。
雖然不知道深情的湖，湖心的思念能泊多深，
雖然不知道醉鄉的夢，夢裡的相思能醉多長。
一串風鈴，有故鄉海岸潮溼的鹽味和濤聲，濤聲輕脆如風中落葉的嘆息。
一枝春梅，如一首冷傲的詩，詩中橫躺著林和靖未央的夢。
港口的夕陽緩緩地撥動，撥動一灣黃橙橙的，下午茶。
漁舟割破春山的倒影，點燃暮色，暮色沿湖心擺渡，擺渡一張張補夢的網。
夜夜盼君君不至，枕單清淚冷。凝淚泣殘紅，問花花不語，為誰憔悴為誰開？
那淡淡的鄉愁，想剪剪之不斷，要理理了更亂，在異鄉的夢裡糾纏。
夢裡的相思是故國青山，山外煙雨斜陽，陽關三唱，唱不盡離人的淚。
大海伸出一張捕夢的網，網住無限深情的魚，
魚眼中無限飢渴的星空，星空中浪漫的流星雨，雨中故鄉海岸的思念。
我倚樓眺望，眺望夕陽下逐水而過的歸帆，
漂浮的眼，搖著一槳的金波，載沉載浮。
從雨中的車窗外，依然見到妳銷魂的背影，在風雨中頻頻回眸。
此刻，我們終究要賦別，賦別如兩顆出軌的星，交錯。
搖啊搖，搖去情人橋，橋上佳人約相會，橋下濤濤東逝水。
東逝水啊!東逝水，水上秋波映儷影，儷影雙雙過鵲橋。
附記:
因為最近忙著寫股票技術分析
這部份將來有機會再整理補充
長空雁 2005/12/28
借代 是利用相關聯的事物，來代替主題，讓文章更生動有力。
坐愁紅顏老、自古紅顏皆命薄 以紅顏代替青春美貌女子。
過盡千帆皆不是、星河欲轉千帆舞 以帆代替船。
紈絝不餓死，儒冠多誤身 以儒冠代替飽讀詩書之人。
金枝玉葉、紅袖添香、幼齒、夫子、青衫、鬚眉、蛾眉...。
以耳朵、眼睛、心、牙齒、舌頭...等器官來代替人。
隱藏在象牙塔中的耳朵，聽不到濤聲的怒吼。
飄浮在深井內的眼睛，看不到天空的遼闊。
沉淪在慾海的心，抓不住從指縫中流逝的，青春。
牙齒咀嚼不爛的孤寂，舌頭分辨的出是什麼滋味嗎?
腸胃消化不完的悲哀，末梢神經是否感受的到痛呢?
每有觀光客進入這片黃昏市集，每一雙趴在地攤上的眼睛都站立起來，
每一雙手都揮舞著南中國海式的熱情。
當大海嘯的救難物資送入了難民營，嗷嗷待哺的每一張口，
都張的好大好大，大到可以吞下整片南太平洋的日落。
那時候，左心房剛填滿思念，右心室已被悔恨佔領。
運轉手的戀情，是時速200公里的不歸路，衝撞支離破碎的夢。
［運轉手］代表計程車司機
在創作的過程，我們不斷地鞭策大腦，
雙手却已經忘記如何握緊從指縫中流逝的，青春。
墮落的靈魂，再也禁不住另一次美麗的誘惑，
甘心沉淪慾海，滅頂。
即使上帝多給人類一對眼睛，人也還是無法看清楚真相，
因為人總是習慣把頭顱埋進夢想的沙堆中，不願意坦然面對事實。
那一雙操弄傀儡的黑手，從來就不曾停止過干預的動作，
何曾把投資人的利益放在眼裡？
以［黑手］代替政府
那水蛇的腰肢，扭出每一張嘴巴裡的渴望，
扭出每一雙眼睛中的慾火，扭出每一根末梢神經尖端的顫抖。
妳總喜歡砌牆而不願意搭橋，
所以，我們兩人之間的關係，依然隔著一層厚厚、透明的堅冰
以堅冰、牆代替隔閡 橋代替溝通
任憑窗外的風雪環繞著小木屋，在四周築起一層厚厚的冰繭，包裹寂寞
以［冰繭］代替離群索居的疏離
長空雁 2006/2/12
疊字，是最常用到的修辭技巧
例如:
茫酥酥、甜蜜蜜、軟綿綿、香噴噴、瘦怯怯、胖嘟嘟、髒兮兮
黃橙橙、綠油油、紅噗噗、灰濛濛、冷清清、醉茫茫、慢吞吞...
輕輕鬆鬆、零零落落、閃閃爍爍、 細細尖尖、柔柔嫩嫩、長長久久、
迷迷糊糊、茫茫蒼蒼、跌跌撞撞、洋洋灑灑、孤孤單單、裡裡外外、
渾渾噩噩、浩浩蕩蕩、呼噜呼噜、一杯一杯、一幕一幕、大碗大碗、
大塊大塊、考慮考慮、咕嚕咕嚕、那裡那裡、承讓承讓、不急不急、
好說好說、恭喜恭喜、滴答滴答、喀嚓喀嚓、陰風啾啾、鬼影幢幢...
杜甫-登高
無邊落木瀟瀟下，不盡長江滾滾來。
李清照-聲聲慢
尋尋覓覓 冷冷清清 悽悽慘慘戚戚...。
釵頭鳳-陸遊
紅酥手 黃縢酒 ...幾年離索 錯錯錯。
春如舊 人空瘦 ...錦書難託 莫莫莫。
黃沙滾滾兮戰馬鳴，暮雨瀟瀟兮將軍令，萬里山河唯秋色，一腔熱血護鄉城。
瀟瀟春雨聲，惻惻故鄉情，白髮青燈不忍聞。
層層疊疊綠山崗，萬里長城萬里長，細思量啊細思量！何處是我的故鄉？
向晚空山聲寂寂，暝暝暮色上高梯。
茫茫江中雨，渺渺水上舟，去去煙波千里，傷情人愁斷天涯。
燈塔愣愣地眺望遠方地平線，海風鬆軟無力，招潮蟹癡癡地攤開雙手，呼喚漸行漸遠的潮聲，一帆歸舟，盡是昏沈沉的，暮色。
林花謝了，不謝的是踏花歸去的馬蹄聲，依舊滴滴答答踏碎旅人的春夢。
火車站廣場的大鐘，爬出一群叮叮噹噹的，獸。沿著空蕩蕩的月台，軟軟蠕動滿地細細碎碎旅人的，鄉愁。
夜色癱軟無力，燭光搖過來又搖過去，搖不起一絲情慾。我鬆鬆垮垮地趴在床上，任慾望自乳尖朝胯下爬行而過，饑渴地喘息。
香煙裊裊飛揚，我的醉意若隱若現，鄉愁自罈口傾瀉而出，我的思念茫茫蒼蒼！
人生，不能流芳百世，也當遺臭萬年，與其默默無聞的老去死去，不如轟轟烈烈地大幹一場。
思念，是一群惱人的流星雨，跌跌撞撞，每晚不停地痛擊我的，夢。
析詞，是將詞句拆開，增加文義和趣味性。
例如:
貧賤拆開成貧而不賤、學問--學而不問、殘廢--殘而不廢、備用--備而不用
慷慨--慷他人之慨、甜膩--甜而不膩、悲傷--悲能傷人、痛快--既痛又快！...。
生氣憤怒--你到底是在生誰的氣，憤誰的怒 ？
網拍--一張網，能拍出多少歡笑？
湖泊--一個湖，能泊住多少寂寞？
思念--所有的思，所有的念，都化為一把愛的火燄，燃燒寂寞的青春。
掛鐘--掛不住青春的鐘，隨著光陰的節奏，擺動。
獨立--沒有強大武力當靠山的［獨立］，是獨不長久，也立不安穩的!
將軍--民進黨以［朝野已經達成共識］，提出廢除［國統綱領］的版本，將了國民黨一軍。
得寸進尺--民進黨版本的廢除［國統綱領］法案，當然不會太好看，得寸自然可以進尺，如此一來，才有討價還價的空間。
食古不化--自古以來，中國人的教化政策就一直粉［八股］。
否則，何來那麼都食古而不化的知識份子？
暮鼓晨鐘--暮鼓聲聲天黑去，晨鐘渺渺雁歸來。
臥虎藏龍--虎臥平崗入野林，龍藏網海覓知音。
妙筆生花--習詩妙悟生花筆，縱酒醉生醒世心。
五顏六色--五顏牽著六色，從冬眠中活了起來。
鳥語花香--所有的鳥語，所有的花香，突然有了呼吸！
環肥燕瘦--春風又綠江南岸，環肥了櫻桃，燕瘦了芭蕉，連楊柳枝上結霜的鳥語，都忍不住迸出了嫩綠的芽來。
鐵石心腸--每當憶起，兩人曾經快劍長弓、輕衣怒馬的那段日子，本來已經鐵石起來的心腸，又...唉，軟掉了。
驚心動魄--踏花歸去的馬蹄聲，雖然驚不起春天的心，挑不動浪子的魄，却踩痛了蝴蝶的，寂寞。
開花結果--那個花心男，上半身的風流，才開出了戀情的花，
下半身的慾望，已迫不及待地遍結［出軌］的果。
驚濤駭浪--這段戀情，都已船過水無痕了，還能驚起多高的情濤，駭落幾尺的愛浪？
動心忍性--一旦動心，如何忍性？
只要動了春心，就很難忍的住蠢蠢欲動的，性慾。
風花雪月--所有的風、花，所有的雪、月，都為了觸動一場如飲醇酒、如沐春風的，邂逅。
怒江、怒山--如此憤怒的江，如此憤怒的山，山中的女子，眼波溫柔如晚春暖暖的江水，男人的歌聲如此地多情與豪放，怒江春暖情歌唱，唱綠春波暖怒江。
長空雁 2006/2/19
轉品，是活用詞性，以達到特殊的修詞效果
例如：
白(名詞)落春雪冷，紅(名詞)開老梅香。
綠(名詞)動蓮舟遠，金(名詞)波夕陽斜。
雨過松色青(形容詞) ，霜落菊花黃(形容詞) 。
最是無情三月雪，白(動詞) 他蘆葦滿江愁。
莫問春神何時至，東風已綠(動詞)柳樹梢。
山櫻紅(動詞)春色，芭蕉綠(動詞)窗紗 。
殘雲孤鷺共天藍(名詞)、人面桃花相映紅(形容詞)。
昨夜天又雪(動詞)，老梅花(動詞)新花(名詞)、
送君離別心欲淚(動詞)，淚(形容詞)眼望君聚無期。
世上豈有生(動詞)死人而肉(動詞)白骨的靈藥?
君(動詞)君子，而遠小人，學(動詞)學問，而遠是非。
賊(名詞)如賊偷賊(形容詞)，冰(名詞)比冰水冰(形容詞)。
喝一杯傷情酒，夢(動詞)一場青春夢(名詞)，春夢醒時已無痕。
那一劍的風情，是一種比雪花更雪、白的孤傲，
比血花更血、紅的驚豔。
山青(動詞)其青(名詞)，水綠(動詞)其綠(名詞)，
落花自落鳥自飛，宇宙萬物自然有其依歸。
衣(動詞)破衣，屣(動詞)敝屣，
屋(動詞)陋屋，食陋食(名詞)，君子不改其樂。
三月梅子雨，紅(動詞)了杜鵑、白(動詞)了山茶、
綠(動詞)了滿山律動的青草坡。
春風漸綠(動詞)明潭樹，群鶯起，蝶亂飛，
林花分紅(名詞)愁杜鵑。
剪一片愛琴海天空上淡藍的雲彩(名詞)回台中，
彩(動詞)一簾浪漫的春光，掛在寫字樓的窗前，點綴回憶。
推開窗戶！冷不防，被襲捲而入的一大片綠(名詞)，
壓的喘不過氣來。
捕夢網(名詞)，如何網(動詞)的住情人眼中的夢想呢？
離別鉤(名詞)，真的鉤(動詞)的住戀人別離的心嗎？
回文，是利用顛倒字詞順序的手法，讓詞彙和音節更新穎突出，使閱讀者印象更加鮮明深刻。
例如:
傷心一箭，一箭傷心。
斷情一刀，一刀斷情。
青山綠水，綠水青山。
天長地久，地久天長。
醉了又醒，醒了又醉。
色即是空，空即是色 。
如詩如夢，如夢如詩。
冉雲出青山，山青出雲冉。
落日寒江秋，秋江寒日落。
八方起風雨，風雨起八方 。
酒不醉人人自醉，色不迷人人自迷。
多情劍客無情劍，無情劍客多情人。
怒江春暖情歌唱，唱綠春波暖怒江。
一針快意的痛楚，痛楚的快意。
信言不美，美言不信，善者不辯，
辯者不善，知者不博，博者不知。
以回文描述春景
翩翩彩蝶尋春去，朵朵紅蓮繞綠開。
十里花香喧鳥語，一雙白鷺踏春來。
以回文描述楊花和雪
蘇軾-少年遊
去年相送，餘杭門外，飛雪似楊花。
今年春盡，楊花似雪，猶不見還家。
以回文描述桃花和人
崔護-人面桃花
去年今日此門中，人面桃花相映紅,
人面不知何處去 ？ 桃花依舊笑春風
那是一則美麗的讓人心碎的錯誤，
錯誤的讓人心疼的美麗，一則傳說中的神話，神話中的傳說。
以回文描述魚和水
魚對水說:你看不到我的眼淚，因為我在水中...
水對魚說:我能感受到你的悲傷，因為你在我心中。
喝一口酒，發一句牢騷，發一句牢騷，喝一口酒，
你來我往，不消多久，一肚子的牢騷，就被喝乾抹淨了。
一笑傾人城，再顧傾人國，
西施，一個擁有驚心動魄的美麗，美麗的動魄驚心的絕代佳人。
讓天下的英雄豪傑都心甘情願為伊沉淪，沉淪在溫柔鄉，
溫柔鄉果真是英雄塚。
長空雁 2006/2/21
創作感言：再短時間內，一口氣寫了數個單元的［新詩入門捷徑］和［簡易修辭學］。
這些單元中所舉的範例，八成出自個人的創作，少數取自古典詩詞。
以個人的心力，在短時間內完成這些範例，實在有點［吃不消］ 。
如要參考近代詩、詞、散等文名家的作品，
則需再花大量時間去閱讀、整理、收集資料，時間上緩不濟急。
還好，終於初步完成，算是給自己一個完整交代吧！
謝謝您肯發時間閱讀本文，祝福大家詩詞功力大進。
古典詩詞也常常使用，詩仙李白更是此中第一人。
例如：白髮三千丈，離愁似個長...
白髮當然不會真有三千丈，但以白髮三千丈來形容離愁之綿長。
誇大離別之愁緒則天衣無縫，詩意綿延無盡。
個人也常常運用夸飾的修辭技巧，來強化詩意和詩趣。
整理一些現成的斷句，供新朋友參考：
青山綠水繞蘭陽，葵菜花田百里香。
相思雨打芭蕉葉，敲亂春夢千尺愁。
紅塵髮落三千丈，惟繫伊人一顆心。
千丈深潭終見底，人心三寸不知深。
手持如意驚天筆，筆落千山盡入懷。
半江飛雪一孤舟，萬里秋聲萬里愁。
飲月星而色不變，吞天地而心不驚
羞的嫩臉都快要紅破了。
沉魚落雁，傾國傾城。秋波橫流，嬌豔欲滴。
跌破專家的眼鏡，驚訝的眼珠子都跑了出來。
甜到舌頭發麻，好吃的連舌頭都打結了。
傷到連心都碎了，氣到人都炸了。
瘦到隨便吹口氣，人就飄到了九天雲外去。
燙到連死人都會從棺材裡跳起來。
辣到嘴巴都會噴火(頭頂冒煙)，嗆到頭髮都豎立起來。
渴到可以喝下一缸子的水，餓到可以吃下一頭牛。
氣候乾的可以烤熟乳鴿，擦根火柴都會燒起來。
光禿禿的頭亮到可以拿來當鏡子照。
笑到差點連腸子都扯斷了(笑到肚皮都要破了)(笑到閃了腰)。
肥的一針扎下就爆了。
尖叫聲連八條街外的燈火，都禁不住顫抖起來。
傾盡整條長江水，也洗不清中國人的屈辱。
三千丈情絲，織就一張情網，依然;網不住你的心。
思念像一尾魚，穿梭在三萬尺深糾纏不清的情絲中，滅頂。
當流浪漢冰凍的屍體被吊車奮力舉起時，
圍觀的群眾忍不住驚呼一聲!好重啊!，寂寞！
這一趟返鄉之旅，仔細算一算，
鄉愁，竟然已經攀爬了半個世紀，那麼長！
即使，上窮碧落下黃泉，也要揪出負心漢來，狠狠咬他一口。
扣一聲板機的時間，滿頭青絲已落成白雪。
沒有夢的世界，三千年一瞬間就跨過了，這莫非就是所謂的不朽？
我們這場冷戰，連六月天都結出冰晶晶的雪花了。
在巴黎旅店邂逅的那一夜，激情，可以點亮整條香榭大道的街燈。
綠意盎然的大地，充滿了生機，隨便插根木頭下去都會冒出芽綠。
這人沒得救了，簡直是頭頂長瘡腳底流膿，爛透了。
千萬年後，乾瘸的手，是否仍抓得住一把鮮翠欲滴的，鳥聲？
詩的創作，如能適當的借助夸飾與虛實的技巧，
必能加深讀者閱讀的奇趣和情感的共鳴。
要創作一篇有內涵的作品，似乎也不會太困難了。
長空雁 2005/12/17
博喻 是以多重相關聯的詞彙，來加強意象強化主題。
例如:如詩如畫 如癡如狂 如夢如幻 如泣如訴 如花似玉 。
如狼似虎 眉如春山 眼若秋水 美人如玉劍如霜 若隱若現 。
若有若無 若即若離 如臨深淵 如履薄冰 白衣似雪風如刀。
貪官如刀俎，黎民似魚肉。 如眼中之釘，如肉中之刺。
如風雲之撞擊，如戰鼓，如奔雷，如晚禱之聲，如蛙夜鳴，
這一場突如其來的春雪，凍傷了都少異鄉人的寂寞？
失神的雙眼，像一枚凍傷的爛蘋果，
像一尾翻肚的死魚擱淺在冷凍的笑容中載沉載浮。
我像一隻偷腥的野貓，像一條被放逐的流浪狗，
徘徊在午夜的十字路口，痛飲出軌的愧疚。
所有的街燈都引頸企盼，一場如飲醇酒如沐春風的，邂逅。
只有縮瑟在酒吧陰暗角落的異鄉人，默默地啜飲，一杯又一杯的鄉愁。
啊!鄉愁，好冷冽的鄉愁！
夢裡相思醒復醉？一池萍碎，半邊缺月，寂寞梧桐秋雨聲。
那一對石雕，一直靜靜地守護古城的黃昏，
如銅壁如堅盾如怒目羅漢如雷神，如一則永不沉沒的，神話。
奇岩境壑，如雕如鑿，古松榛莽，如傘如盤，雲冉變幻，如綢如斗。
一道飛流氣勢磅礡中分而落，捲走紅塵三千丈的情愁。
重出 是字詞重覆的出現，強化句子的音律節奏之美
例如：黃鶴樓 堪稱經典之作
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
歐陽修 踏莎行:平蕪盡處是春山，行人更在春山外
惜書惜畫惜詩客，惜花閣裡，縱色縱歌縱情人，縱酒樓中
獨歌獨飲，獨歡獨嘆還獨醉，貪利貪名，貪色貪花更貪杯
此月此星如此酒，明潭春色遣誰看？
風，彷若是故鄉的風，雨，彷若是故鄉的雨，人，已成了異鄉人
採集一麻袋的螢火，一麻袋的綠意，點燃仲夏夜戀曲。
剪裁一籮筐的蟬鳴，一籮筐的鳥語，編織青翠的回憶。
花開花又落，愁似雨中天。
半江鐘罄半江煙。 花自飄零水自流。
自歌自舞自開懷，無喜無悲無掛牽
老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼
春夢漸行漸遠，離愁更晚更生
是風是雨是離愁，我們一起走過
我們為詩歌而享受詩歌，為創作而享受創作，
為生活而享受生活，走自己想走的路
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新詩也常常用重出的語法來分段，以突顯節奏之美。例如：
比風的呢喃更溫柔的是，花的綻放。比花的綻放更溫柔的是，水的秋波。
比水的秋波更溫柔的是，髮的飛揚。比髮的飛揚更溫柔的是，雪的輕愁。
比雪的輕愁更溫柔的是，月的寂寞。比月的寂寞更溫柔的是，我對妳的，
思念。
頂真：是使用相同的字詞連接上下文，使文義更緊湊的結合，主題更有一貫性
歐陽修的蝶戀花堪稱是此中翹楚：
庭院深深深幾許。楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處。樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮。門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語。亂紅飛過鞦韆去。
庭院深深深幾許與淚眼問花花不語兩句，以［深］和［花］做頂真的修辭技巧
讓整首詞讀起來音節圓潤柔美，不愧是千古佳作
列舉一些個人創作中，頂真技巧的例子，供新學者參考：
老人推著一車辛酸沿街叫賣，叫賣囊中所剩無幾的，歲月。
他用欲望養肥了一隻鳥，一隻鳥用翅膀飛高他的夢想。
月光挑逗孤芳自賞的曇花，曇花綻放月光的，夢想。
雖然不知道深情的湖，湖心的思念能泊多深，
雖然不知道醉鄉的夢，夢裡的相思能醉多長。
一串風鈴，有故鄉海岸潮溼的鹽味和濤聲，濤聲輕脆如風中落葉的嘆息。
一枝春梅，如一首冷傲的詩，詩中橫躺著林和靖未央的夢。
港口的夕陽緩緩地撥動，撥動一灣黃橙橙的，下午茶。
漁舟割破春山的倒影，點燃暮色，暮色沿湖心擺渡，擺渡一張張補夢的網。
夜夜盼君君不至，枕單清淚冷。凝淚泣殘紅，問花花不語，為誰憔悴為誰開？
那淡淡的鄉愁，想剪剪之不斷，要理理了更亂，在異鄉的夢裡糾纏。
夢裡的相思是故國青山，山外煙雨斜陽，陽關三唱，唱不盡離人的淚。
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我倚樓眺望，眺望夕陽下逐水而過的歸帆，
漂浮的眼，搖著一槳的金波，載沉載浮。
從雨中的車窗外，依然見到妳銷魂的背影，在風雨中頻頻回眸。
此刻，我們終究要賦別，賦別如兩顆出軌的星，交錯。
搖啊搖，搖去情人橋，橋上佳人約相會，橋下濤濤東逝水。
東逝水啊!東逝水，水上秋波映儷影，儷影雙雙過鵲橋。
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長空雁 2005/12/28
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過盡千帆皆不是、星河欲轉千帆舞 以帆代替船。
紈絝不餓死，儒冠多誤身 以儒冠代替飽讀詩書之人。
金枝玉葉、紅袖添香、幼齒、夫子、青衫、鬚眉、蛾眉...。
以耳朵、眼睛、心、牙齒、舌頭...等器官來代替人。
隱藏在象牙塔中的耳朵，聽不到濤聲的怒吼。
飄浮在深井內的眼睛，看不到天空的遼闊。
沉淪在慾海的心，抓不住從指縫中流逝的，青春。
牙齒咀嚼不爛的孤寂，舌頭分辨的出是什麼滋味嗎?
腸胃消化不完的悲哀，末梢神經是否感受的到痛呢?
每有觀光客進入這片黃昏市集，每一雙趴在地攤上的眼睛都站立起來，
每一雙手都揮舞著南中國海式的熱情。
當大海嘯的救難物資送入了難民營，嗷嗷待哺的每一張口，
都張的好大好大，大到可以吞下整片南太平洋的日落。
那時候，左心房剛填滿思念，右心室已被悔恨佔領。
運轉手的戀情，是時速200公里的不歸路，衝撞支離破碎的夢。
［運轉手］代表計程車司機
在創作的過程，我們不斷地鞭策大腦，
雙手却已經忘記如何握緊從指縫中流逝的，青春。
墮落的靈魂，再也禁不住另一次美麗的誘惑，
甘心沉淪慾海，滅頂。
即使上帝多給人類一對眼睛，人也還是無法看清楚真相，
因為人總是習慣把頭顱埋進夢想的沙堆中，不願意坦然面對事實。
那一雙操弄傀儡的黑手，從來就不曾停止過干預的動作，
何曾把投資人的利益放在眼裡？
以［黑手］代替政府
那水蛇的腰肢，扭出每一張嘴巴裡的渴望，
扭出每一雙眼睛中的慾火，扭出每一根末梢神經尖端的顫抖。
妳總喜歡砌牆而不願意搭橋，
所以，我們兩人之間的關係，依然隔著一層厚厚、透明的堅冰
以堅冰、牆代替隔閡 橋代替溝通
任憑窗外的風雪環繞著小木屋，在四周築起一層厚厚的冰繭，包裹寂寞
以［冰繭］代替離群索居的疏離
長空雁 2006/2/12
疊字，是最常用到的修辭技巧
例如:
茫酥酥、甜蜜蜜、軟綿綿、香噴噴、瘦怯怯、胖嘟嘟、髒兮兮
黃橙橙、綠油油、紅噗噗、灰濛濛、冷清清、醉茫茫、慢吞吞...
輕輕鬆鬆、零零落落、閃閃爍爍、 細細尖尖、柔柔嫩嫩、長長久久、
迷迷糊糊、茫茫蒼蒼、跌跌撞撞、洋洋灑灑、孤孤單單、裡裡外外、
渾渾噩噩、浩浩蕩蕩、呼噜呼噜、一杯一杯、一幕一幕、大碗大碗、
大塊大塊、考慮考慮、咕嚕咕嚕、那裡那裡、承讓承讓、不急不急、
好說好說、恭喜恭喜、滴答滴答、喀嚓喀嚓、陰風啾啾、鬼影幢幢...
杜甫-登高
無邊落木瀟瀟下，不盡長江滾滾來。
李清照-聲聲慢
尋尋覓覓 冷冷清清 悽悽慘慘戚戚...。
釵頭鳳-陸遊
紅酥手 黃縢酒 ...幾年離索 錯錯錯。
春如舊 人空瘦 ...錦書難託 莫莫莫。
黃沙滾滾兮戰馬鳴，暮雨瀟瀟兮將軍令，萬里山河唯秋色，一腔熱血護鄉城。
瀟瀟春雨聲，惻惻故鄉情，白髮青燈不忍聞。
層層疊疊綠山崗，萬里長城萬里長，細思量啊細思量！何處是我的故鄉？
向晚空山聲寂寂，暝暝暮色上高梯。
茫茫江中雨，渺渺水上舟，去去煙波千里，傷情人愁斷天涯。
燈塔愣愣地眺望遠方地平線，海風鬆軟無力，招潮蟹癡癡地攤開雙手，呼喚漸行漸遠的潮聲，一帆歸舟，盡是昏沈沉的，暮色。
林花謝了，不謝的是踏花歸去的馬蹄聲，依舊滴滴答答踏碎旅人的春夢。
火車站廣場的大鐘，爬出一群叮叮噹噹的，獸。沿著空蕩蕩的月台，軟軟蠕動滿地細細碎碎旅人的，鄉愁。
夜色癱軟無力，燭光搖過來又搖過去，搖不起一絲情慾。我鬆鬆垮垮地趴在床上，任慾望自乳尖朝胯下爬行而過，饑渴地喘息。
香煙裊裊飛揚，我的醉意若隱若現，鄉愁自罈口傾瀉而出，我的思念茫茫蒼蒼！
人生，不能流芳百世，也當遺臭萬年，與其默默無聞的老去死去，不如轟轟烈烈地大幹一場。
思念，是一群惱人的流星雨，跌跌撞撞，每晚不停地痛擊我的，夢。
析詞，是將詞句拆開，增加文義和趣味性。
例如:
貧賤拆開成貧而不賤、學問--學而不問、殘廢--殘而不廢、備用--備而不用
慷慨--慷他人之慨、甜膩--甜而不膩、悲傷--悲能傷人、痛快--既痛又快！...。
生氣憤怒--你到底是在生誰的氣，憤誰的怒 ？
網拍--一張網，能拍出多少歡笑？
湖泊--一個湖，能泊住多少寂寞？
思念--所有的思，所有的念，都化為一把愛的火燄，燃燒寂寞的青春。
掛鐘--掛不住青春的鐘，隨著光陰的節奏，擺動。
獨立--沒有強大武力當靠山的［獨立］，是獨不長久，也立不安穩的!
將軍--民進黨以［朝野已經達成共識］，提出廢除［國統綱領］的版本，將了國民黨一軍。
得寸進尺--民進黨版本的廢除［國統綱領］法案，當然不會太好看，得寸自然可以進尺，如此一來，才有討價還價的空間。
食古不化--自古以來，中國人的教化政策就一直粉［八股］。
否則，何來那麼都食古而不化的知識份子？
暮鼓晨鐘--暮鼓聲聲天黑去，晨鐘渺渺雁歸來。
臥虎藏龍--虎臥平崗入野林，龍藏網海覓知音。
妙筆生花--習詩妙悟生花筆，縱酒醉生醒世心。
五顏六色--五顏牽著六色，從冬眠中活了起來。
鳥語花香--所有的鳥語，所有的花香，突然有了呼吸！
環肥燕瘦--春風又綠江南岸，環肥了櫻桃，燕瘦了芭蕉，連楊柳枝上結霜的鳥語，都忍不住迸出了嫩綠的芽來。
鐵石心腸--每當憶起，兩人曾經快劍長弓、輕衣怒馬的那段日子，本來已經鐵石起來的心腸，又...唉，軟掉了。
驚心動魄--踏花歸去的馬蹄聲，雖然驚不起春天的心，挑不動浪子的魄，却踩痛了蝴蝶的，寂寞。
開花結果--那個花心男，上半身的風流，才開出了戀情的花，
下半身的慾望，已迫不及待地遍結［出軌］的果。
驚濤駭浪--這段戀情，都已船過水無痕了，還能驚起多高的情濤，駭落幾尺的愛浪？
動心忍性--一旦動心，如何忍性？
只要動了春心，就很難忍的住蠢蠢欲動的，性慾。
風花雪月--所有的風、花，所有的雪、月，都為了觸動一場如飲醇酒、如沐春風的，邂逅。
怒江、怒山--如此憤怒的江，如此憤怒的山，山中的女子，眼波溫柔如晚春暖暖的江水，男人的歌聲如此地多情與豪放，怒江春暖情歌唱，唱綠春波暖怒江。
長空雁 2006/2/19
轉品，是活用詞性，以達到特殊的修詞效果
例如：
白(名詞)落春雪冷，紅(名詞)開老梅香。
綠(名詞)動蓮舟遠，金(名詞)波夕陽斜。
雨過松色青(形容詞) ，霜落菊花黃(形容詞) 。
最是無情三月雪，白(動詞) 他蘆葦滿江愁。
莫問春神何時至，東風已綠(動詞)柳樹梢。
山櫻紅(動詞)春色，芭蕉綠(動詞)窗紗 。
殘雲孤鷺共天藍(名詞)、人面桃花相映紅(形容詞)。
昨夜天又雪(動詞)，老梅花(動詞)新花(名詞)、
送君離別心欲淚(動詞)，淚(形容詞)眼望君聚無期。
世上豈有生(動詞)死人而肉(動詞)白骨的靈藥?
君(動詞)君子，而遠小人，學(動詞)學問，而遠是非。
賊(名詞)如賊偷賊(形容詞)，冰(名詞)比冰水冰(形容詞)。
喝一杯傷情酒，夢(動詞)一場青春夢(名詞)，春夢醒時已無痕。
那一劍的風情，是一種比雪花更雪、白的孤傲，
比血花更血、紅的驚豔。
山青(動詞)其青(名詞)，水綠(動詞)其綠(名詞)，
落花自落鳥自飛，宇宙萬物自然有其依歸。
衣(動詞)破衣，屣(動詞)敝屣，
屋(動詞)陋屋，食陋食(名詞)，君子不改其樂。
三月梅子雨，紅(動詞)了杜鵑、白(動詞)了山茶、
綠(動詞)了滿山律動的青草坡。
春風漸綠(動詞)明潭樹，群鶯起，蝶亂飛，
林花分紅(名詞)愁杜鵑。
剪一片愛琴海天空上淡藍的雲彩(名詞)回台中，
彩(動詞)一簾浪漫的春光，掛在寫字樓的窗前，點綴回憶。
推開窗戶！冷不防，被襲捲而入的一大片綠(名詞)，
壓的喘不過氣來。
捕夢網(名詞)，如何網(動詞)的住情人眼中的夢想呢？
離別鉤(名詞)，真的鉤(動詞)的住戀人別離的心嗎？
回文，是利用顛倒字詞順序的手法，讓詞彙和音節更新穎突出，使閱讀者印象更加鮮明深刻。
例如:
傷心一箭，一箭傷心。
斷情一刀，一刀斷情。
青山綠水，綠水青山。
天長地久，地久天長。
醉了又醒，醒了又醉。
色即是空，空即是色 。
如詩如夢，如夢如詩。
冉雲出青山，山青出雲冉。
落日寒江秋，秋江寒日落。
八方起風雨，風雨起八方 。
酒不醉人人自醉，色不迷人人自迷。
多情劍客無情劍，無情劍客多情人。
怒江春暖情歌唱，唱綠春波暖怒江。
一針快意的痛楚，痛楚的快意。
信言不美，美言不信，善者不辯，
辯者不善，知者不博，博者不知。
以回文描述春景
翩翩彩蝶尋春去，朵朵紅蓮繞綠開。
十里花香喧鳥語，一雙白鷺踏春來。
以回文描述楊花和雪
蘇軾-少年遊
去年相送，餘杭門外，飛雪似楊花。
今年春盡，楊花似雪，猶不見還家。
以回文描述桃花和人
崔護-人面桃花
去年今日此門中，人面桃花相映紅,
人面不知何處去 ？ 桃花依舊笑春風
那是一則美麗的讓人心碎的錯誤，
錯誤的讓人心疼的美麗，一則傳說中的神話，神話中的傳說。
以回文描述魚和水
魚對水說:你看不到我的眼淚，因為我在水中...
水對魚說:我能感受到你的悲傷，因為你在我心中。
喝一口酒，發一句牢騷，發一句牢騷，喝一口酒，
你來我往，不消多久，一肚子的牢騷，就被喝乾抹淨了。
一笑傾人城，再顧傾人國，
西施，一個擁有驚心動魄的美麗，美麗的動魄驚心的絕代佳人。
讓天下的英雄豪傑都心甘情願為伊沉淪，沉淪在溫柔鄉，
溫柔鄉果真是英雄塚。
長空雁 2006/2/21
創作感言：再短時間內，一口氣寫了數個單元的［新詩入門捷徑］和［簡易修辭學］。
這些單元中所舉的範例，八成出自個人的創作，少數取自古典詩詞。
以個人的心力，在短時間內完成這些範例，實在有點［吃不消］ 。
如要參考近代詩、詞、散等文名家的作品，
則需再花大量時間去閱讀、整理、收集資料，時間上緩不濟急。
還好，終於初步完成，算是給自己一個完整交代吧！
謝謝您肯發時間閱讀本文，祝福大家詩詞功力大進。
新詩入門捷徑
單元一. 詩，由[創造性的破壞]開始。
詩絲萬縷困心田，百鍊千錘魂夢牽。
換骨脫胎生妙諦，筆鋒破繭蝶飛旋。
有人說：讀十首好詩，不如自己寫一首壞詩，這句話一點多沒錯。
詩寫不好無所謂，只要肯學 多看不放棄寫作，終有一天，可以寫出夠水準的作品。更何況，創作的樂趣在於過程的享受，以及作品完成時的滿足感。作品的好壞與掌聲的多寡，反而是次要了。
一首詩，由［創造性的破壞］開始。
詩的語言是精鍊的，有別於一般生活的用語，舉例來說明比較容易明白。
下列是一般生活的用語：
老人推著一車餛飩，沿街叫賣。
貓，追逐自己的，尾巴。
松鼠，賊頭賊腦的啃食，翠綠的樹葉。
我掏出一瓶陳年的，紹興酒。
他用飼料，養肥了一隻鳥。
突的一片落葉，啪的一聲，從天空上掉了下來！
喝不完的酒，就留到明天清晨再喝個夠！
漁舟，沿著湖心蕩開，一張張捕魚的網。
所以不是詩， 但合乎邏輯
如果改變其中幾個字：
老人推著一車辛酸，沿街叫賣。
貓，追逐自己的，恐懼。
松鼠，賊頭賊腦的啃食，翠綠的春天。
我掏出一瓶陳年的，諾言。
他用欲望，養肥了一隻鳥。
突的一片秋天，啪的一聲，從天空上掉了下來！
喝不完的寂寞，就留到明天清晨再喝個夠！
漁舟，沿著湖心蕩開，一張張捕夢的網。
這樣子，就有點詩的味道了。
這就是一種［創造性的破壞］。
藉著文字的重新組合，讓詩的觸鬚觸動心靈的感官，讓詩的想像無限的拓展延伸。也符合具體主詞+動詞+抽象受詞+衍生形容詞(副詞)的基本結構。提出來供喜歡寫詩的新手參考
單元二.給想像一對翅膀，翱翔青空
詩
不是夢想
是起點
聽不到
喝采和掌聲
聽的到
寂寞
一首詩，由想像開始出發。
在現實世界，一個老人騎著一輛單車，或一個男人牽著一條狗，
貓追逐自己的尾巴跑，或者是老鼠賊頭賊腦的偷食物，這些景象到處可見。
詩人，則透過想像，讓這些到處可見的平凡，成為另類的不平凡。
所以，當詩人看到一個賣餛飩麵的老人時，透過心眼，詩人看到了一般人看不到的東西。一個背脊微彎，滿臉滄桑賣餛飩麵的老人，他的背後到底承擔了多少歲月的辛酸？詩人看到的，不再是單純賣餛飩麵的老人。同時，也看到了老人眼中，被生活重擔折磨到不成人形的，滄桑。看到了，一個老人推著一車辛酸，沿街叫賣。想像，讓詩的震撼力，無限的拓展延伸
同樣的道理，當詩人在街頭看到一個男人牽著一條狗溜搭時。
或許男人，只是單純的散步和溜狗，詩人却可以透過想像，把整個溜狗事件，處理成一則新聞。
一個男人，牽著一條出軌的，影子。徘徊在午夜的十字路頭，痛飲愧疚。這就是想像的力量。
單元三.綠葉襯紅花兮共沉醉，眾星拱明月兮相映輝。
梅萼含苞春一枝，滿堂生香動情時。
若無綠葉來相襯，空留紅花損豔姿。
一首詩，從一句詩開始。
一句詩單獨存在時，詩意顯得薄弱，很難觸動讀者心靈的共鳴。
就像一朵紅花，須要綠葉來襯托，才能突顯花朵的豔麗。
若把紅花比擬成一首詩中，最重要的，詩意。綠葉，就是為了襯托詩意，所刻意創造的，境。所有具象或抽象的境，都是為了強化詩意，加深詩意，讓讀詩的人心靈產生共鳴。以開頭的這首七絕古典詩來說，前兩句寫景，後兩句寄情。
情景交融，詩意便有了歸宿。
同理來說，一個老人，推著一車辛酸，沿街叫賣。
只能算是一句詩，必須加上其他的句子，才能成為一段詩或一首詩。
所以，我們必須開始收集資訊，發揮想像力，為詩意造境。
例如:
一個老人推著一車辛酸，沿街叫賣。消磨所剩無幾的，歲月。
這樣構成一聯，但還不能算是一首詩。
我們在前面再加上幾句：
黃昏的小鎮，柏油路把夕陽的影子，燙的好熱
好長，一條蜿蜒爬行的，回憶。
肉粽，肉粽，燒肉粽！
一個老人推著一車辛酸，沿街叫賣。消磨所剩無幾的，歲月。
詩到此處暫時頓住，我們已經完成初步的造境。讀者大致上已能看懂，作者在描寫小時候街頭巷尾常見到的景象，賣肉粽的老人。我們再加上幾句，把整首詩串連起來：
我奮力衝出巷口，把買鉛筆的零用錢，換了一粒熱呼呼的燒肉粽，餵飽童年。
媽媽，賞我一竹子青紫的皮肉，當晚餐。害我的淚，濺溼了一枕頭的，夢。
我們已引導讀者，進入想像的世界，最後加上幾句，把整個事件做個圓滿結束。
事隔多年，那蒼老的叫賣聲，偶爾會夾著一縷淡淡的，粽香。
在午夜夢迴時，反覆地咀嚼我的，思念。
嘗試分段：
黃昏的小鎮
柏油路
把夕陽的影子
燙的好熱
好長
一條蜿蜒爬行的
回憶
肉粽！肉粽！
燒肉粽！
一個老人
推著一車辛酸
沿街叫賣
消磨
所剩無幾的
歲月
我奮力衝出巷口
把買鉛筆的
零用錢
換了一粒
熱呼呼的燒肉粽
餵飽
童年
媽媽賞我
一竹子青紫的
皮肉
當晚餐
害我的淚
濺溼了
一枕頭的
夢
事隔多年
那蒼老的叫賣聲
偶爾會夾著
一縷淡淡的
粽香
在午夜夢迴時
反覆地咀嚼我的
思念
一首詩，大至上可以說完成了。至於，算不算一首好詩呢？那是次要的另一個問題了。
單元四.由串聯中找尋詩意，從混亂中發現交集。
綠葉林中一點紅，化龍點睛妙無窮。
心隨境轉成佳句，意動詩成法共通。
在上個單元，我們從一句詩意開始，運用想像的力量，增加綠葉和枝梗，漸次的演化出一首詩。在這個單元，則要以另類的方式，來創作一首詩。
新詩的創作要[意]與[象]共鳴。象是指具體的名詞，如貝殼 沙灘 椰子樹 鷺絲 ...。意是指抽象的名詞，如夢想 戀情 浪漫...。
具體主詞+動詞+抽象受詞+衍生形容詞或副詞的型態，最能打動人心。例如:貝殼+歌唱+夢想=一場夏日的戀曲
這個單元，我們先不決定詩的主題，首先準備幾組基本文字，應該包括有具體主詞 動詞 形容詞 抽象受詞 副詞。只要想到的，都可以分類隨興的寫在紙上備用。
例如:
具體主詞：曇花 鳥 雲 樹 石頭 松鼠 十字路口 彩虹 茶 咖啡 春天 雪花 旅人 陽光 紅血球 草原 沙漠 綠洲
黃昏 木棉 酒 影子 海 鷺鷥 年輪 濤聲 薔薇 椰子樹 杜鵑花 流浪狗 流星 蒼穹 淚水 小雨滴 落日 蝴蝶...。
動詞:舞動 挑逗 抱住 搖醒 放哨 轉動 粉刷 曝曬 剪 撕裂 呼吸 綻放 徘徊 萌芽 牽動
點亮 呼喚 燙 淌血 分裂 爬 呼嘯 流 扎入 穿梭 飛越...。
形容詞 副詞：反覆地 甜蜜 軟綿綿 暖烘烘 紅噗噗 黑漆漆 羞澀 瘦怯怯地 輕輕地 老 年輕 狠狠地 激情的
陶醉 嚮往 皺皺地 放縱地 紛紛 芬芳 典雅 浪漫 玫瑰色 懶洋洋 ...。
抽象受詞：夢 鄉愁 孤獨 寂寞 迷惑 回憶 綠意 溫馨 憂傷 誓言 戀曲 思念 相思 夢想 慾望 高潮...。
數字副詞：一些 .縷 .片片 .絲絲 .瓶 .窩 .一輩子 一捲 .輪 .段 .刀 .夜 .顆 .隻 .身...。
有了這些素材，就可以開始建構詩句:
1.蝴蝶抱住杜鵑花，狠狠地舞動，一片春天。
2.酒精扎入紅血球 ，分裂一夜，鄉愁。
3.松鼠被草原淋了一身，綠意。
4.剪一段回憶，下酒。
5.春天被薔薇刺了一刀，流出玫瑰色的，慾望。
6.用一絲絲的浪漫，泡出一杯激情的，下午茶。
7.流星呼嘯而過，點亮旅人的，願望。
8.椰子樹搖醒天空，反覆地呼吸，夏日戀曲。
9.流浪狗徘徊在十字路口，曝曬瘦怯怯地，孤獨。
10.曇花挑逗月光的寂寞，綻放芬芳的，夢想。
經過隨興的串聯，篩選出基本的詩句，再運用第三單元提出的方法，漸進的演化成一段詩，甚至於一首詩。例如:
5.春風
在薔薇心口
刺了一刀
流出
玫瑰色的慾望
3.松鼠
被草原淋了
一身綠意
1.蝴蝶
抱住杜鵑花
狠狠地
舞動一片春
天
6.我用
三月的浪漫
泡出一杯
風情萬千的
下午茶
此方法不預設主題，有如天馬行空，可有效的激發想像力，是新手入門的捷徑。
單元五. 詩非詩，萬般無奈總為詩。
何者為詩議不休，濫竽充數隱餘憂。
風花雪月平凡物，牽動詩心萬古愁。
何者為詩？應該如何界定一首詩？什麼樣的題材內容是詩？什麼樣的題材內容不是詩？我的作品是詩嗎？這些問題是大部份新學作詩的人，內心常常存在的迷惑。
現代詩的爭議性一直很大，尤其是進入網路，百家爭鳴的後現代時期。
如果要問現在網路上，什麼樣類型的作家最多？毫無疑問的一定是，詩人。
所有不屬於散文 小說的創作，都可以是［現代詩］。
因為，沒有人敢對一篇創作，明確的說:這不是詩。即使，成名已久的詩檀老前輩，也不敢冒此大不諱的風險。因為接下來一定會有人問：那麼什麼樣的文章才是詩？這就很難回答了！
古典詩詞有格律 平仄 字數 韻腳...諸多的限制，所以界定上困難不大。現代詩，則沒有任何的規定和限制。我在［現代，是什麼鳥，詩？］一文，嘗試以這段文字為現代詩註解:
用什麼樣的
姿勢
飛
都可以
重要的是
千萬不要掉入
偽裝的
陷阱
成了獵頭族的
晚餐
大義是：要如何表現一首詩都可以，重要的是不要變成［偽詩］，成了詩評家批判的對象。任何創作，無論是詩歌 散文 或小說，只要能讓讀者產生情感的共鳴，都可以算是好的創作。即使是一篇笑話 一首打油詩，只要能博君一笑，其中都有值得借鏡之處。
同樣的道理，任何創作，如果無法讓讀者產生情感的共鳴，即使詞藻優美華麗，也只是內容空洞 一無是處的失敗作品。尤其是沒有任何規定和限制的現代詩，因為沒有任何規定和限制，所以，創作一首公認的好詩，有時反而相對的更加困難。舉個例子來說明什麼是［偽詩］，比較容易明白。
壹.如果有一天
如果有一天
戀情的花
像千山外的
鳥
逐漸地凋零
跌落結霜了的
湖泊
我會在寒江
盡頭
牽繫一葉孤舟
逆流而
上
俯拾飄零的
詩句
駛入心海深處
載沉載浮
如果有一天
戀情的果
像長河裡
那顆過熟的火球
隕落
歸鄉的鴻雁
已被獵人的弓
緊鎖
藍星
不再為黑夜
閃爍
寄情的舟
迷失了
掌上的
舵
隨波逐流
我會
在大漠的盡頭
點燃一縷
狼煙
沿著長空萬里的
絲路
傳遞一縷
蜿蜒而去的
思念
飄進妳的夢鄉
掩飾寂寞
長空雁 2004/4/23
貳.四季
春
突然
迸出芽的
綠
觸痛枝上
被冰雪
凍傷歌聲的
雀鳥
飛高一望
赫然發現
群山已換上
一襲水藍色的
新妝
夏
椰子樹
迎風
招手
揮汗如雨
扇涼了
滿山奔竄的
綠
相思樹
摘下來的
蟬聲
總是又熱
又腫
螢火蟲
點亮了
雨蛙
求歡之
夢
秋
來不及
絕食
抗議
蟬聲
已掉落
滿地
山裡
該紅的都
紅透
了
除了
隔海遠方
一片
綠油油的
鄉
愁
冬
扣
一聲板機的
時間
滿頭青絲
已落成
白雪
寂寞
轟然倒
下
當最後
一線陽光
也結凍成
冰
那一隻
誤點的
候鳥
來為早產的
寒流
慶生？
長空雁 2005.11.30
第一首是筆者早期的作品，文辭似乎頗為優美 典雅，就是少了一份觸動的詩意。
如果這是一首詩，倒不如說是一篇散文比較適宜，我們試著把分段接起來，就可能看的比較清楚了:
如果有一天，戀情的花像千山外的鳥，逐漸地凋零，跌落結霜了的湖泊。
我會在寒江盡頭，牽繫一葉孤舟，逆流而上，俯拾飄零的詩句，駛入心海深處，載沉載浮。
如果有一天，戀情的果像長河裡那顆過熟的火球，隕落。
歸鄉的鴻雁已被獵人的弓，緊鎖，藍星不再為黑夜閃爍。寄情的舟迷失了掌上的舵， 隨波逐流。
我會在大漠的盡頭，點燃一縷狼煙，沿著長空萬里的絲路，傳遞一縷蜿蜒而去的思念，飄進妳的夢鄉，掩飾寂寞。
所以，這是一首缺乏深度感的［偽詩］，甚至於連散文都不是。
第二首是筆者近日的作品。我們試著把［春］這一首，分段接起來看看：
突然迸出芽的綠，觸痛枝上被冰雪凍傷歌聲的雀鳥。
飛高一望，赫然發現群山已換上一襲水藍色的新妝。
無論分段與否，詩的本質並未受到太大的影響。分段，只是為了增加文字的美感和詩的韻律感。所以，並不是［只要分段就是詩］。分段與否，不是重點。重點在詩的深度和廣度，在詩的內涵和本質 。坦白說，像第一首這類的作品，筆者至少寫了超過300首以上。
空洞，是新詩最大的致命傷。最近看過不少網路的新詩，總覺得有越來越空洞 膚淺的現象。這幾個單元，是溶合筆者創作近2000首作品的經驗(包含古典詩詞)，並參考名家詩論所完成的詩詞入門教材。在此提出來供創作詩詞的新朋友參考。新手如果依照這幾個單元的理念和方法來創作，應該可以減少很多的挫折感。即使作品成熟度尚嫌不足，也不至於顯得太空洞。
希望看過文章的有緣人，功力大增詩興大發。謝謝您有耐性看完全文。
參考書籍：
白靈 一首詩的誘惑 鷹漢文化出版
白靈 一首詩的玩法 九歌出版
蕭蕭 蕭蕭教你寫詩為你解詩 九歌出版
蕭蕭 現代詩創作演練 爾雅出版
張春榮 修詞散步 東大出版
中國文學知識精華 雅書堂文化事業出版
長空雁 2005/12/8
單元六:給修辭一把刀子，削銳筆鋒。
修辭藝術廣無邊，引領風騷數百年。
大道功成無二法，磨平鐵硯悟機玄。
終於談到詩詞最吸引人的部分，修辭藝術。
如果您是新手，建議您先發點時間，把前面幾個單元大致的看完。
即使您是老手，也歡迎您閱讀，或多或少能有所穫益。
修辭是一種藝術，也是讓詩之所以為［詩］的最重要因子。
當然，渾然天成的神來之筆，或許是例外。
但大部份的詩在創作過程，必須經過不斷的修飾，才能讓詩意發光。
就像鑽石必須經過切割 琢磨，才能成為璀璨的無價之寶一樣。
修辭學的範圍太廣泛，溶合中國文學數千年的精華，非三言兩語可以說的明白。
只要是有心在文學領域深耕的創作者，簡易的修辭學是必修的課程之一。
雖然說，新詩的創作不應自我設限，也無須依循一大堆的學術規矩，
但基本的修辭技巧還是必須純熟，才能創作令人讚賞的好作品。
個人才疏學淺，無法為大家詳細闡述，只能做概略性的解說。
常用的修辭如虛實 誇飾 重出 描繪 借代 析詞 博喻 轉品 疊字 回文...等。
我只就詩詞比較常用的部份，簡單的整理介紹，歡迎各位高手肯來賜教補正。
壹.虛實篇
在之前的幾個單元，我不斷地強調一個觀念：
具體主詞+動詞+抽象受詞+衍生形容詞或副詞的型態，最能打動人心。
例如:貝殼+歌唱+夢想=一場夏日的戀曲，這在修詞學中叫做［由實入虛］。
［由實入虛］是指物質的形式之轉變，凡越下層的越具體，越上層則越抽象。
例如：
下層：茶 咖啡 草原 沙漠 綠洲 酒 鷺鷥 花 鳥 雲 樹 石...等動植物或礦物 。
凡是可以摸的到 看的到 聞的到有固定具體形狀的物件皆屬於最下層的具象名詞。
中間層：聲音 燈光 香味 顏色 四季 陽光 海洋 天空 氣候 月光 宇宙...等。
凡是可以聽的到 聞的到 感覺的到但卻形狀龐大易變，
介於具體與抽象之間的名詞都可以歸類之。
最上層：無法看到 摸到 聽到 聞到 純粹是心靈的感覺。
例如:夢 鄉愁 孤獨 寂寞 迷惑 回憶 溫馨 憂傷 誓言 戀曲 思念 相思 慾望 高潮...。
修詞學中［虛實］包括［由實入虛］和［由虛返實］兩種型態。
［由實入虛］即由具體的主詞產生動作達到抽象受詞的目的，之前的單元已做了說明。現在反過來談［由虛返實］的型態:抽象主詞+動詞+具象受詞+衍生形容詞或副詞的型態
［由虛返實］的型態也就是［擬人化］［擬人化］並不只是限制在抽象主詞，任何名詞都可以［擬人化］。只是抽象主詞如果不以［擬人化］的方式加以具象化，常常會產生［空洞］的問題，［擬人化］則正好可以解決此一困擾。
我花了一些時間，整理出個人創作中［由實入虛］，和［由虛返實］的一些範例，提供新手創作參考：
春酒溫客夢，暮雨洗鄉愁，空酒瓶中裝滿了爛醉如泥的寂寞。
群樹不堪秋風搔擾，放出一群候鳥去探聽春天，距此還有多遠的腳步。
鷺鷥用蟬鳴為餌，釣起一溪水色蕩漾的秋陽，煮熟了小鎮的黃昏。
木麻黃沿著彎彎曲曲的海岸線，一路嚼了過去，浪花伸著長長的舌頭，把弄潮人的腳印舔走。
蝴蝶喚醒了春天的浪漫，只說一 句 話，把嫣紅還給失戀的，花。
採集一麻袋的螢火，一麻袋的綠意，點燃仲夏夜戀曲。
剪裁一籮筐的蟬鳴，一籮筐的鳥語，編織青翠的回憶。
我驚慌地轉身就走，鏡子叫住了我，喂！你忘了把丟在我身上的青春帶走。
雲彩，剛編織出一場纏綿的夢，雨滴，已迫不及待地撞穿屋瓦，狂奔而下。
青山的臉，逐寸逐寸地融解，淌下情淚萬千。
用一把利刃，將［詩］肢解成鮮血淋漓的肉片，烤香了下酒。
一隻蜘蛛，在牆角努力的爬上爬下，織我入夢。
直到牆上那口掛鐘，未經同意，突如其來地敲響午夜的，寂寞。
一朵雲，悄悄地掀開黃昏的天空，作夢。
一尾魚，游入大副宿醉的夢裡，挑逗微茫的，愛情。
剪一角閃亮的星光下來，掛在閣樓裡，陪妳夜讀春秋。
摘一片三月的春色下來，夾進書中，碾成一頁美麗的詩篇。
金樽酒滿，映著滿天星光水色，一口喝下，就像是把滿天星光和水色一起喝下肚子裡。飲月星而色不變，吞天地而心不驚，肚子裡星光閃爍，不再是毫無點墨的俗客，真是夠癮！
親愛的，妳打從故鄉歸來時，別忘了把我埋藏在老榕樹下古井邊的，童年，起出來晾乾。
一串風鈴，有故鄉海岸潮溼的鹽味和濤聲，彷彿風中落葉的嘆息。
一束野百合，有故鄉春泥的草香和鮮豔欲滴的的，夏綠。
一團剛從梅枝上摘下來的新雪，如一首冷傲的詩，橫躺在暗香浮動的黃昏，吞吐冬日戀曲。
小羊排，請用挑逗的文火微烤，七分熟，適合愛情的減肥餐。
翅膀上那厚厚一層霜白了的，鄉愁，該遣誰來寄讀呢？
雖然不知道深情的湖，湖心的思念能泊多深，但我真的希望變作一張明鏡，擦亮妳如花容顏。
她用青春摺出一條船，在時間的大海揚帆，打撈夢想。
我用淚水滲入少許甜蜜的謊言，鑄煉一把斷情的刀，一刀砍落，
把糾纏不清的思念剁成三段，今晚的夢，想必是又瘦又短了吧！
曠野中，彷彿聽到有人大叫一聲，好痛!回頭一望，整座青山已被秋色，燒成一片火海。
海風用口紅在燈塔的嘴唇，擦亮一枚紅白斑駁的，思念，
夕陽，緩緩撥動一杯黃橙橙的，下午茶。
野鴿子，攤開懶洋洋的心事，躺在漁人碼頭，啜飲淡水河的，濤聲。
汽笛踏浪而來，把旅人的鄉愁，捲入巧克力蛋糕鬆軟的暮色。
黃雀在柳樹上放哨，撥弄雨絲的，輕愁，
蝴蝶，是春天的感溫計，在杜鵑花的唇中，測量三月的體溫。
被雷聲驚醒的白鷺振翅欲飛，拍響山城雨後的，秋聲。
漁舟割破春山的倒影，點燃暮色，沿湖心蕩開一張張，捕夢的網。
貝殼在沙灘上歌唱，濤聲喚醒童年的夢想，椰子樹是浪漫的催化劑，扇開六月的戀曲。
白色的夢，從牆壁裂縫中走了出來，爬上床對著我冷笑。
暮色乘船歸來，鄉愁在老水手長微茫的眼眸中，爬進爬出。
寂寞啊！你到底還要在我的背後躲藏多久？給我滾出來立正站好！
嫉恨，自刀口激射而出，鮮血染紅了出軌的胴體。
把憂傷化作春雨，醞釀一罈子的醇酒，一罈子的花蜜。
被一群突然衝進門來的，綠，壓的喘不過來。
苔綠，悄悄地攻佔石階，寂寞，大膽地進駐斗室。翠色，入侵草堂，春在書香琴韻中，泛舟。
每到午夜，慾望就蛇立而起，對準黑夜的子宮梃入。
被愧疚洗劫一空的畸戀，推窗逃逸，踩亮了雨中的街燈。
寂寞輕咳一嗽， 驚醒了流浪漢的鄉愁，再咳一嗽，整條空蕩蕩的長巷，盡是荒涼的秋聲。
以彩虹作筆，描繪一頁風情萬千的詩篇，歌頌情人眼中的思念。
下山時，口袋裝滿了鳥語和星子的叮噹，我隨手拾起一片秋色，放入行囊。
山澗的暮色和水聲已自背後包抄過來，城市的燈火氾濫成災。
一列鐘聲奪門而出，射穿水鳥的翅膀，朝花外深處隱沒。凋零的秋色，由山頂一路追了下來。
雨聲，一波接著一波，直直地對著我衝撞過來。
我的夢，被撞穿了一個大黑洞。心，好痛好...痛。
思念，是一匹禁不住驚喜的獸，由心口奔竄而出，投入情人的懷中，顫抖。
把鄉愁切成小塊的甜糕，淋上蜂蜜，冰的脆脆涼涼的，一口咬下，咀嚼酸中帶甜的，童年。
槍響時，春天正匆匆地捲起一山花花綠綠的鳥語，逃出森林。
暮色漸行漸遠，空留一帆不捨的沙鷗和越描越黑的，寂寞。
蕩漾的星光是一罈叮噹的酒，有青梅子酸澀澀的，寂寞。
一片月光，是李煜無言獨上西樓的寂寞，是李商隱共剪西窗燭的誓言，
是李白用酒杯撈起來的浪漫，有唐宋的秋聲和逝去的夢。
雷雨張開翅膀，迎面撲來，把過熱的綠意捲進嘴裡，咀嚼遠山的蒼茫。
一茶匙偶然，淋上幾滴糖蜜，調一杯香醇的邂逅，當黃昏的下午茶。
雖然不知道醉鄉的夢，夢裡的相思有多長，但我真的希望變作一池星光，洗淨妳藍色的憂傷。
詩的創作要虛實互應，才能加深讀者的心靈共鳴。
太寫實或太空洞的作品只會讓人看了索然無味，無法產生情感的震撼。
如何在一首詩中拿捏虛實，則需要靠經驗，多讀 多寫是唯一的方法。
希望我所提供的個人淺見，對您有所幫助，謝謝您有耐心看完。
參考書籍：
白靈 一首詩的誘惑 鷹漢文化出版
白靈 一首詩的玩法 九歌出版
蕭蕭 蕭蕭教你寫詩為你解詩 九歌出版
蕭蕭 現代詩創作演練 爾雅出版
張春榮 修詞散步 東大出版
中國文學知識精華 雅書堂文化事業出版
長空雁 2005/12/14
以下為補充
藝術、文學的創作，和爬山很類似。
剛開始走進這個領域時，就像剛入山時一樣，山底下總是紅花綠葉、百花其放。
一路上鳥叫、蟲鳴、蝴蝶、花香，心中的靈感源源不絕。
隨著入山越深，越爬越高 ，風景變了，
紅花綠葉、鳥語花香變少了，漸漸的連跟在身邊的人也變少了。
大部份的人在半山腰已經放慢腳步休息，不願意繼續往上爬。
山，越高越瘦，氣溫越冷，前人走過的小徑沒有了，步步危艱。
唯一不同的是視野變了，看得更寬， 更遠。
所以孔老夫子會有［登泰山而小天下］，
陳子昂會有［念天地之悠悠，獨悵然而淚下］之嘆。
蘇東坡的［高處不勝寒］，大概就是這種感慨吧!
任何創作的頂峰，都是既孤獨而且寂寞。
但隨著心境的逐步成長、提昇，視野更廣闊，
對生命存在的意義也會有更深刻的體驗。
無論茶道、花道或劍道、詩道...，最後都指向人間道。
任何藝術的創作與修鍊，都是為了讓生命展現光彩，
讓情感更豐富，讓每一天的生活更加詩情畫意。
所以，如果創作讓您變得多愁善感，變得精神衰弱，變得茫然若失...。
您已經誤入歧途了，先停止創作，找個紅花綠葉、鳥語花香的空地休息。
聽一聽四周的松籟、泉聲、蟬鳴、鳥叫，看一看山下的紅簷綠瓦、車水馬龍，
重新找到［心的方向］，調整心情再出發吧!
長空雁 2005/12/18
剛開始走進這個領域時，就像剛入山時一樣，山底下總是紅花綠葉、百花其放。
一路上鳥叫、蟲鳴、蝴蝶、花香，心中的靈感源源不絕。
您說的是
初習詩
俯拾皆是
山，越高越瘦，氣溫越冷，前人走過的小徑沒有了，步步危艱
後來就詞窮了
原來是不想
「重蹈覆轍」
不想說自己曾經說過的話
不想走前輩詩人走的路
詩貴雖在新意
更貴在真摯
過份堆砌的語言
讓人難以下嚥
太散文化的語言
又感到湯湯水水
好詩之難求
更感其掏沙成金的語言藝術
在愛樂電台聽到一句廣告詞
「建築是凝固的音樂」
而我以為
「詩是文字的裝置藝術」
我將影印詳讀您的見解
以求精近
謝謝您的貼文
葉子鳥
大道初成法共通，偷天換日妙無窮。
含沙射影成新律，魚躍鷹飛入畫中。
新詩的創作，除了前面幾個單元所提及的串聯式聯想外，
也可以用水平跳躍的方式來［奪句］。
跳躍式聯想法比串聯式聯想法更需要［想像力］，
方法是:隨便把自己身邊所見到的具象物體，寫在紙上。
從自己的書房、臥室到廚房、浴室、客廳開始，
沿著上班的路線到公司，在路上所看到的，都可以寫下來。
例如：
檯燈、鏡子、吹風機、梳子、音樂CD、電腦、煙灰缸、
掃瞄器、電視、冰箱流理台、牙膏、床、書櫃、喇叭、
盆栽、行道樹、市公車、腳踏車、高架橋、市政大樓
霓虹燈、招牌、水管工人、流浪漢、路邊攤、菜市場...。
隨便找幾組毫不相干的具象主詞，開始做跳躍式的聯想思考。
例如：
打火機+棉花棒+眼藥水
如果雨珠不曾為藍天，落淚 。
兩朵邂逅的雲，就失去擦撞的，機會。
如果浪花不曾為濤聲，心碎 。
兩顆飢渴的心，終將枯萎。
石頭+槍+愛情
說什麼海枯石爛，此情不渝！
又為何舉槍對準心藏，槍殺誓言？
站在三生石上的獵人，仔細思索。
一顆子彈，能射穿幾世的，戀情。
茶葉+玻璃窗+舌頭
梅子綠茶，伸長味蕾神經，舔吻，
一夏透明的，醉意。
玫瑰紅酒，撥弄情人的唇，挑逗，
一夜激情的，戀曲。
樹+海+鳥
海，招喚鳥，慰問，樹的憂傷。
鳥，飛出樹的懷抱，跟隨大海，私奔。
樹，放出鳥，去問候海上遲暮的，歸帆。
古井+女人+流星
思君的少婦，剪下一綹髮香，繫在井邊的梧桐樹下
託付路過的流星，許願，望君早歸。
跌落在深井裡的流星雨，是女人逝去的，夢
在午夜的搗衣聲中，敲響寂寞。
美麗，如天上隕落的流星，慾望，是一口深不見底的井
女人的青春，直直沉沒。
水彩+溼地+拱橋
陽光和小雨戀愛了！
防風林上的彩虹，就是最美麗的見證。
整隊歸鄉的候鳥，一路緊跟在後，
指控我偷了春天的，心。
渡輪+地下鐵+牙膏
喘息的氣笛聲，敲響月台的，寂寞。
思念的巨齒，茫然的地咀嚼，車窗外奔馳的，歲月。
湖畔+花瓶+下雨天
思念，凝結一滴，淚。
沿著雙眸滑落，久不開啟的，心湖。
漣漪，逐漸擴散，在滄桑的，容顏。
綻放一朵嫣然的，淺笑。
故事書+雪花+颱風夜
無論是八千里路的，蒼茫。
或是五千年歷史的，風霜。
來自，故國青山翠綠色的，鄉愁。
每晚，狂暴地撞擊我的，夢。
將不相關聯的事物，強迫連結在一起，找出其中隱藏的共通特質。
［含沙射影］的水平跳躍思考方式，是另一種新詩創作入門之法，
您，永遠有寫不完的題材。
提出個人淺見，供新詩創作的朋友參考。
長空雁 2005/1/18
現代詩介紹 張翠雲老師
壹、何謂「現代詩」？
現代詩，又稱新詩、白話詩、語體詩，相對於「舊詩」、「古典詩」、「文言詩」而言者。
貳、嘗試時期
一、主張內容
民國六年，胡適「文學改良芻議」提出八不主義：
不做「言之無物」的文字
不做「無病呻吟」的文字
不用典
不用套語濫調
不重對偶（文須廢駢，詩須廢律）
不做不合文法的文字
不摹倣古人
不避俗語俗字
民國八年，胡適「談新詩」一文：「中國近年的新詩運動，可算是詩體的大解放，因為有了這一層詩體的解放，所以，豐富的精神，高深的理想，複雜的感情，方才能跑到詩裏去。」
中國新詩正式進入草創階段
二、詩體特色
形式的解放
白話的實驗
流行小詩創作
三、詩體缺失
詩質貧乏
詩路不廣
四、代表人物：胡適、劉半農、沈尹默、俞平伯、康白情、宗白華、劉大白、冰心等等
＊三弦 沈尹默
『中午時候火一樣的太陽沒法去遮闌，讓他自曬在長街上。 靜悄悄少人行路，只有悠悠風來，吹動路旁楊樹。
誰家破大門裏，半院子綠茸茸細草，都浮著閃閃的金光。 旁邊有一段低低的土牆，擋住了個彈三弦的人，卻不能隔斷那三弦鼓盪的聲浪。
門外坐著一個穿破衣裳的老年人，雙手抱著頭，他不聲不響。』
＊夢與詩 胡適
『都是平常經驗，
都是平常影象，
偶然湧到夢中來，
變幻出多少新奇花樣
都是平常情感，
都是平常語言，
偶然碰著個詩人，
變幻出多少新奇詩句
醉過才知酒濃，
愛過才知情重，
你不能做我的詩，
正如我不能做你的夢。』
＊秋晚的江上 劉大白
『歸巢的鳥兒，
儘管是倦了，
還馱著斜陽回去。
雙翅一翻，
把斜陽掉在江上；
頭白的蘆葦，
也妝成一瞬的紅顏了。』
＊春水 冰心
『牆腳的花，
你孤芳自賞時，
天地便小了。』
參、新月時期
一、主張內容
民國十二年，徐志摩加入「文學研究會」，並在北平組成「新月社」，民國十六年四月在《晨報》副刊上創刊《詩鐫》， 與聞一多等人倡行格律詩。
聞一多「詩的格律」說，認為詩的趣味是「要在一種規定的格律之內出奇制勝」。又言：「越是有魄力的作家，越是帶著腳鐐跳舞才跳得痛快，跳得好。只有不會跳舞的才怪腳鐐礙事，只有不會做詩的才感覺格律詩的束縛。」新詩進入首度輝煌時刻，講究文字情采與聲韻。
二、詩體特色
重視辭藻、意象的美化。
受歐洲古典主義以下各種形式，及文藝復興前後如商籟十四行詩體的影響，新格律產生，形式整齊。
注重節奏與押韻，尋求新韻腳，辭意幽雅，聲韻和諧。
篇幅加長，節數不定，文字駕馭功力純熟。
抒寫範圍擴大，有敘事長詩的創作。
三、詩體缺失
因模仿西洋體式，招致「脫掉裹腳布，穿上高跟鞋」的譏諷。
因形式整齊，有「方塊詩」、「豆腐乾體」之譏。
四、代表人物：徐志摩、聞一多、朱湘、卞之琳、臧克家、孫大雨、饒孟侃等等
＊老馬 臧克家
『總得叫大車裝個夠，
它橫豎不說一句話，
背上的壓力往肉裡扣，
它把頭沈重地垂下。
這刻不知道下刻的命，
他有淚只往新裡咽，
眼裡飄來一道鞭影，
它抬起頭望望前面。』
＊葬我 朱湘
『葬我在荷花池內，
耳邊有水蚓拖聲，
在綠荷葉的燈上
螢火蟲時暗時明││
葬我在馬纓花下，
永作芬芳的夢││
葬我在泰山之巔，
風聲嗚咽過孤松││
不然，就燒我成灰，
投入氾濫春江，
與落花一同漂去
無人知道的地方。』
＊死水 聞一多
『這是一溝絕望的死水，
清風吹不起半點漪淪。
不如多扔些破銅爛鐵，
爽性潑你的剩菜殘羹。
也許銅的要綠成翡翠，
鐵罐上銹出幾瓣桃花；
再讓油膩織一層羅綺，
黴菌給他蒸出些雲霞。
讓死水酵成一溝綠酒，
飄滿了珍珠似的白沫；
小珠們笑聲變成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那麼一溝絕望的死水，
也就誇得上幾分鮮明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌聲。
這是一溝絕望的死水，
這裏斷不是美的所在，
不如讓給醜惡來開墾，
看他造出個什麼世界。』
肆、象徵時期
一、主張內容
李金髮引進法國詩人波特萊爾、魏爾蘭的象徵詩風，並且率先在作品上實踐象徵主義的藝術觀點和表現方法。
三十年代初期，由施蟄存、杜衡、戴望舒等人負責編輯（現代）月刊創立，提倡象徵主義詩歌，揭示純藝術的立場，成為當時文壇的清流。
施蟄存在（現代）月刊發表（有關本刊中的詩）一文中主張：（現代）中的詩是詩，而且是純然的現代的詩。它們是現代人在現代生活中所感受的現代情緒，用現代的辭藻排列成的現代詩形。（現代）中許多詩的作者要在他們的詩篇中採用一些比較生疏的字，或甚至是所謂文言文中的虛字，但他們不是有意地在宣揚骨董，對於這些字，他們沒有古的或文言的觀念。只要適宜表達一個意義，一種情緒，或甚至是完成一個音節，他們就採用了這些字。所以我們說他們是現代的詞藻。......（現代）中的詩，大半是沒有韻的，句子也很不整齊，但他們都有相當完美的肌理，它們是現代的詩形，是詩。
戴望舒（詩論零札）中提出對詩的看法：
│詩的韻律不在字的抑揚頓挫上，而在詩的情緒的抑揚頓挫上，即在詩情的程度上。
│詩不是某一官感的享樂，而是全官感或超官感的東西。
│詩應當將自己的情緒表現出來，而使人感到一種東西，詩的本身就像是一個生物，不是無生物。
│詩是由真實經過想像而出來的，不單是真實，意不單是想像。
│詩應該有自己的特徵，但你須使它有普遍性，兩者不能缺一。
│新詩最重要的是詩情上的變異，而不是字句上的變異。
│不必一定拿新的是物來做題材（我不反對拿新的事物來做情。
│舊的古典的應用是無可反對的，在它給予我們一個新情緒的時候。
│情緒不是用攝影機攝出來的，它應當用巧妙的筆觸描出來。這種筆觸又須是活的，千變萬化的。
│韻和整齊的字句會妨礙詩情，或使詩情成為畸形的。倘把詩的情緒去適應呆滯的，表面的規律，就和把自己的足去穿別人的鞋子一樣。愚劣的人們削足適履，比較聰明一點的人選擇較合腳的鞋子，但是智者卻為自己製最合自己的腳的鞋子。
二、詩體特色
反對格律，注意詩自然的音節。
喜歡醞釀一種神祕、詭異的氣氛。
三、詩體缺失
※語言生硬晦澀。
四、代表人物：李金髮、戴望舒、郭沫若、王獨清、穆木天、馮乃等等
李金髮是將象徵主義帶入中國加速新詩現代化運動的重要影響者。
戴望舒是從白話入詩的白話詩時代，到散文入詩的現代詩時代的關鍵人物。
＊棄婦 李金髮
『長髮披遍我兩眼之前，
遂隔斷了一切羞惡之疾視，
與鮮血之急流，枯骨之沈睡。
黑夜與蟻蟲聯步徐來，
越此短牆之角，
狂乎在我清白之耳後，
如荒野狂風怒號，
戰慄了無數游牧。
靠一根草兒，與上帝之靈往返在空谷裏，
我的哀戚為游蜂之腦能深映著；
或與山泉長瀉在懸崖，
然後隨紅葉而俱去。
棄婦之隱憂堆積在動作上，
夕陽之火不能把時間之煩悶
化成灰燼，從煙突裏飛去，
長染在游鴉之羽，
將同棲止於海嘯之石上，
靜聽舟子之歌。
衰老的裙裾發出哀吟，
徜徉在邱墓之側，
永無熱淚，
點滴在草地
為世界之裝飾。』
＊夕陽下 戴望舒
『晚雲在暮天上散錦，
溪水在殘日裏流金，
我瘦長的影子飄在地上，
像山間古樹底寂寞的幽靈。
遠山啼哭得紫了，
哀悼著白日底長終；
落葉卻飛舞歡迎
幽夜底衣角，那一片清風。
荒塚裏流出幽古的芬芳，
在老樹枝頭把蝙蝠迷上，
它們纏綿瑣細的細語，
在晚煙中低低地迴蕩。
幽夜偷偷從天末歸來，
我獨自還戀戀地徘徊；
在這寂寞的心間，我是
消隱了憂愁，消隱了歡快。』
＊雨巷 戴望舒
『撐著油紙傘，獨自
徬徨在悠長，悠長
又寂寥的雨巷，
我希望逢著
一個丁香一樣地
結著愁怨的姑娘。
她是有
丁香一樣的顏色，
丁香一樣的芬芳，
丁香一樣的憂愁，
在雨中哀怨，
哀怨又徬徨；
她徬徨在這寂寥的雨巷，
撐著油紙傘
像我一樣，
像我一樣地
默默ㄔ亍著，
冷漠，淒清，又惆悵。
她靜默地走近
走近，又投出
太息一般的眼光，
她飄過
像夢一般地，
像夢一般地淒婉迷茫。』
習作一
隨興幻想：藉由想像的翅膀，活潑自己的心思，捕捉自己未曾念及的情思。可因形近而聯想，可因個人特殊心靈歷程走出夢幻境界，可由意志做知性判定。
氣球
手錶
鐵軌
習作二
定向聯想：藉由連鎖性的聯想，由甲而乙，由乙而丙，由丙而丁。甲和乙須有思理上的必
然，乙和丙要有情感足以聯繫處，丙和丁在形相、顏色、聲音上要有可通同處。可以直
線型或圓型方式，使所聯想的名物、現象、事件、感覺等環環相扣，成為一首首尾呼應
的詩作。
氣球——嫦娥
手表——潮汐
鐵軌——古道
現代詩，又稱新詩、白話詩、語體詩，相對於「舊詩」、「古典詩」、「文言詩」而言者。
貳、嘗試時期
一、主張內容
民國六年，胡適「文學改良芻議」提出八不主義：
不做「言之無物」的文字
不做「無病呻吟」的文字
不用典
不用套語濫調
不重對偶（文須廢駢，詩須廢律）
不做不合文法的文字
不摹倣古人
不避俗語俗字
民國八年，胡適「談新詩」一文：「中國近年的新詩運動，可算是詩體的大解放，因為有了這一層詩體的解放，所以，豐富的精神，高深的理想，複雜的感情，方才能跑到詩裏去。」
中國新詩正式進入草創階段
二、詩體特色
形式的解放
白話的實驗
流行小詩創作
三、詩體缺失
詩質貧乏
詩路不廣
四、代表人物：胡適、劉半農、沈尹默、俞平伯、康白情、宗白華、劉大白、冰心等等
＊三弦 沈尹默
『中午時候火一樣的太陽沒法去遮闌，讓他自曬在長街上。 靜悄悄少人行路，只有悠悠風來，吹動路旁楊樹。
誰家破大門裏，半院子綠茸茸細草，都浮著閃閃的金光。 旁邊有一段低低的土牆，擋住了個彈三弦的人，卻不能隔斷那三弦鼓盪的聲浪。
門外坐著一個穿破衣裳的老年人，雙手抱著頭，他不聲不響。』
＊夢與詩 胡適
『都是平常經驗，
都是平常影象，
偶然湧到夢中來，
變幻出多少新奇花樣
都是平常情感，
都是平常語言，
偶然碰著個詩人，
變幻出多少新奇詩句
醉過才知酒濃，
愛過才知情重，
你不能做我的詩，
正如我不能做你的夢。』
＊秋晚的江上 劉大白
『歸巢的鳥兒，
儘管是倦了，
還馱著斜陽回去。
雙翅一翻，
把斜陽掉在江上；
頭白的蘆葦，
也妝成一瞬的紅顏了。』
＊春水 冰心
『牆腳的花，
你孤芳自賞時，
天地便小了。』
參、新月時期
一、主張內容
民國十二年，徐志摩加入「文學研究會」，並在北平組成「新月社」，民國十六年四月在《晨報》副刊上創刊《詩鐫》， 與聞一多等人倡行格律詩。
聞一多「詩的格律」說，認為詩的趣味是「要在一種規定的格律之內出奇制勝」。又言：「越是有魄力的作家，越是帶著腳鐐跳舞才跳得痛快，跳得好。只有不會跳舞的才怪腳鐐礙事，只有不會做詩的才感覺格律詩的束縛。」新詩進入首度輝煌時刻，講究文字情采與聲韻。
二、詩體特色
重視辭藻、意象的美化。
受歐洲古典主義以下各種形式，及文藝復興前後如商籟十四行詩體的影響，新格律產生，形式整齊。
注重節奏與押韻，尋求新韻腳，辭意幽雅，聲韻和諧。
篇幅加長，節數不定，文字駕馭功力純熟。
抒寫範圍擴大，有敘事長詩的創作。
三、詩體缺失
因模仿西洋體式，招致「脫掉裹腳布，穿上高跟鞋」的譏諷。
因形式整齊，有「方塊詩」、「豆腐乾體」之譏。
四、代表人物：徐志摩、聞一多、朱湘、卞之琳、臧克家、孫大雨、饒孟侃等等
＊老馬 臧克家
『總得叫大車裝個夠，
它橫豎不說一句話，
背上的壓力往肉裡扣，
它把頭沈重地垂下。
這刻不知道下刻的命，
他有淚只往新裡咽，
眼裡飄來一道鞭影，
它抬起頭望望前面。』
＊葬我 朱湘
『葬我在荷花池內，
耳邊有水蚓拖聲，
在綠荷葉的燈上
螢火蟲時暗時明││
葬我在馬纓花下，
永作芬芳的夢││
葬我在泰山之巔，
風聲嗚咽過孤松││
不然，就燒我成灰，
投入氾濫春江，
與落花一同漂去
無人知道的地方。』
＊死水 聞一多
『這是一溝絕望的死水，
清風吹不起半點漪淪。
不如多扔些破銅爛鐵，
爽性潑你的剩菜殘羹。
也許銅的要綠成翡翠，
鐵罐上銹出幾瓣桃花；
再讓油膩織一層羅綺，
黴菌給他蒸出些雲霞。
讓死水酵成一溝綠酒，
飄滿了珍珠似的白沫；
小珠們笑聲變成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那麼一溝絕望的死水，
也就誇得上幾分鮮明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌聲。
這是一溝絕望的死水，
這裏斷不是美的所在，
不如讓給醜惡來開墾，
看他造出個什麼世界。』
肆、象徵時期
一、主張內容
李金髮引進法國詩人波特萊爾、魏爾蘭的象徵詩風，並且率先在作品上實踐象徵主義的藝術觀點和表現方法。
三十年代初期，由施蟄存、杜衡、戴望舒等人負責編輯（現代）月刊創立，提倡象徵主義詩歌，揭示純藝術的立場，成為當時文壇的清流。
施蟄存在（現代）月刊發表（有關本刊中的詩）一文中主張：（現代）中的詩是詩，而且是純然的現代的詩。它們是現代人在現代生活中所感受的現代情緒，用現代的辭藻排列成的現代詩形。（現代）中許多詩的作者要在他們的詩篇中採用一些比較生疏的字，或甚至是所謂文言文中的虛字，但他們不是有意地在宣揚骨董，對於這些字，他們沒有古的或文言的觀念。只要適宜表達一個意義，一種情緒，或甚至是完成一個音節，他們就採用了這些字。所以我們說他們是現代的詞藻。......（現代）中的詩，大半是沒有韻的，句子也很不整齊，但他們都有相當完美的肌理，它們是現代的詩形，是詩。
戴望舒（詩論零札）中提出對詩的看法：
│詩的韻律不在字的抑揚頓挫上，而在詩的情緒的抑揚頓挫上，即在詩情的程度上。
│詩不是某一官感的享樂，而是全官感或超官感的東西。
│詩應當將自己的情緒表現出來，而使人感到一種東西，詩的本身就像是一個生物，不是無生物。
│詩是由真實經過想像而出來的，不單是真實，意不單是想像。
│詩應該有自己的特徵，但你須使它有普遍性，兩者不能缺一。
│新詩最重要的是詩情上的變異，而不是字句上的變異。
│不必一定拿新的是物來做題材（我不反對拿新的事物來做情。
│舊的古典的應用是無可反對的，在它給予我們一個新情緒的時候。
│情緒不是用攝影機攝出來的，它應當用巧妙的筆觸描出來。這種筆觸又須是活的，千變萬化的。
│韻和整齊的字句會妨礙詩情，或使詩情成為畸形的。倘把詩的情緒去適應呆滯的，表面的規律，就和把自己的足去穿別人的鞋子一樣。愚劣的人們削足適履，比較聰明一點的人選擇較合腳的鞋子，但是智者卻為自己製最合自己的腳的鞋子。
二、詩體特色
反對格律，注意詩自然的音節。
喜歡醞釀一種神祕、詭異的氣氛。
三、詩體缺失
※語言生硬晦澀。
四、代表人物：李金髮、戴望舒、郭沫若、王獨清、穆木天、馮乃等等
李金髮是將象徵主義帶入中國加速新詩現代化運動的重要影響者。
戴望舒是從白話入詩的白話詩時代，到散文入詩的現代詩時代的關鍵人物。
＊棄婦 李金髮
『長髮披遍我兩眼之前，
遂隔斷了一切羞惡之疾視，
與鮮血之急流，枯骨之沈睡。
黑夜與蟻蟲聯步徐來，
越此短牆之角，
狂乎在我清白之耳後，
如荒野狂風怒號，
戰慄了無數游牧。
靠一根草兒，與上帝之靈往返在空谷裏，
我的哀戚為游蜂之腦能深映著；
或與山泉長瀉在懸崖，
然後隨紅葉而俱去。
棄婦之隱憂堆積在動作上，
夕陽之火不能把時間之煩悶
化成灰燼，從煙突裏飛去，
長染在游鴉之羽，
將同棲止於海嘯之石上，
靜聽舟子之歌。
衰老的裙裾發出哀吟，
徜徉在邱墓之側，
永無熱淚，
點滴在草地
為世界之裝飾。』
＊夕陽下 戴望舒
『晚雲在暮天上散錦，
溪水在殘日裏流金，
我瘦長的影子飄在地上，
像山間古樹底寂寞的幽靈。
遠山啼哭得紫了，
哀悼著白日底長終；
落葉卻飛舞歡迎
幽夜底衣角，那一片清風。
荒塚裏流出幽古的芬芳，
在老樹枝頭把蝙蝠迷上，
它們纏綿瑣細的細語，
在晚煙中低低地迴蕩。
幽夜偷偷從天末歸來，
我獨自還戀戀地徘徊；
在這寂寞的心間，我是
消隱了憂愁，消隱了歡快。』
＊雨巷 戴望舒
『撐著油紙傘，獨自
徬徨在悠長，悠長
又寂寥的雨巷，
我希望逢著
一個丁香一樣地
結著愁怨的姑娘。
她是有
丁香一樣的顏色，
丁香一樣的芬芳，
丁香一樣的憂愁，
在雨中哀怨，
哀怨又徬徨；
她徬徨在這寂寥的雨巷，
撐著油紙傘
像我一樣，
像我一樣地
默默ㄔ亍著，
冷漠，淒清，又惆悵。
她靜默地走近
走近，又投出
太息一般的眼光，
她飄過
像夢一般地，
像夢一般地淒婉迷茫。』
習作一
隨興幻想：藉由想像的翅膀，活潑自己的心思，捕捉自己未曾念及的情思。可因形近而聯想，可因個人特殊心靈歷程走出夢幻境界，可由意志做知性判定。
氣球
手錶
鐵軌
習作二
定向聯想：藉由連鎖性的聯想，由甲而乙，由乙而丙，由丙而丁。甲和乙須有思理上的必
然，乙和丙要有情感足以聯繫處，丙和丁在形相、顏色、聲音上要有可通同處。可以直
線型或圓型方式，使所聯想的名物、現象、事件、感覺等環環相扣，成為一首首尾呼應
的詩作。
氣球——嫦娥
手表——潮汐
鐵軌——古道
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